The Continental S01 [Reseña | Serie]

Título original
    The Continental: From the World of John Wick
Año
    2023
Duración
    90 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    Greg Coolidge (Creador), Shawn Simmons (Creador), Kirk Ward (Creador), Albert Hughes
Guion
    Chris Collins, Derek Kolstad, Chad Stahelski, Ken Kristensen, Greg Coolidge, Kirk Ward
Género
    Serie de TV. Acción. Thriller | Crimen. Spin-off. Miniserie de TV
Grupos
    John Wick
Sinopsis
    Miniserie de TV. 3 episodios. Precuela de la saga 'John Wick', 'The Continental' explorará el origen detrás del 'hotel para asesinos', pieza central del universo de Wick, a través de los ojos y las acciones de un joven Winston Scott (Colin Woodell), quien es arrastrado al paisaje infernal de una ciudad de Nueva York de 1975 para enfrentar un pasado que creía haber dejado atrás. Winston emprende un rumbo mortal a través del misterioso submundo neoyorquino en un angustioso intento de apoderarse del emblemático hotel, que sirve de punto de encuentro para los criminales más peligrosos del planeta.

Dividido en tres episodios de una hora y media cada uno, tenemos.

Capítulo 01.

Lo bueno.
La música. Un mezcla campechana y descuidada de temas de rock progresivo, pop, disco y rock. Puestas sin ton ni son, no se termina de entender que mensaje debería de complementar la música.

Lo mejor.
El hermano mayor de un par que comienzan huyendo de la policía (cosa rara, porque parece que en este universo, esta no existe) y que termina dando un robo espectacular al hotel y que se convierte en el motivo de la búsqueda. Para no quedarnos con la sensación de perdida de Keanu, hace un escape en toda regla al más puro estilo del Baba Yaga. Igual y fueron a la misma escuela de entrenamiento.
El par de asesino que se hospedan en el Continental y con el corte de pelo más ñoño que vas a ver.
Un excelente final para el precio que los protagonistas han tenido que pagar.

Lo malo.
Un deslucido y a veces perdido Gibson que parece que no sabe muy bien qué tipo de papel tiene que interpretar.
Entiendo que Winston es un estafador, y muy bueno. Le han dedicado una buena parte de este capítulo para que quede claro. Pero resulta que también es muy bueno en las peleas cuerpo a cuerpo y hábil para disparar ¿En qué momento ocurrió todo esto?

<SPOILER>
¿Cómo sabían los asesinos que se tenían que dirigir a la azote de que edificio? ¡Ah! Porque no tienen prisa pero llegan en el momento adecuado para detener la huida.
</SPOILER>

Valor 6 de 10.

Capítulo 02.

Citas:
«Un detective que presiente. Eso es original.»

Lo bueno.
Los personajes se desarrollan haciendo brincos al pasado y explicaciones en el momento correcto. Claramente la relación entre los distintos protagonistas se ven llenas de deudas de sangre pendientes de pagar, favores hechos para el beneficio temporal de algún otro.
Sin embargo no hay sorpresa en la actuación y decisión del segundo al mando de quien se encuentra a cargo de la administración del Continental.

Lo mejor.
Llena el gran grande agujero de guion que tiene el primer capítulo: el motivo por el que se desarrolla esta historia. Por qué Frankie realiza contra toda lógica un hurto de tal magnitud y porque no le interesan las consecuencias.


Lo malo.
Repiten los fragmentos de música de la época: depende del personaje es lo que se oye. Si tienes Vietnam, pues vas a oír rock, pero si estas en las decrépitas calles (y departamentos) de New York, pues vas a tener un canción pop. Y sigue repitiendo el sin sentido para las escenas con las canciones. Es un batiburrillo de todo tipo de música para casi cada una de las escenas.
Gibson sigue sin dar pie con bola en la actuación: perdido, falto de ganas. Hay dos escenas importantes con su personaje y en ninguna de ellas logra hacer contacto con el personaje.

<SPOILER>
Desde el primer capítulo queda claro que la novia de Frankie es una experta en el combate cuerpo a cuerpo. Pero no queda claro cómo es que con una herida obtenida en el capítulo anterior y una pequeña escena en este, donde se le va convaleciente es posible que pueda hacer esas combinaciones de pelea con cuatro personas. ¿Acaso es de plástico?
</SPOILER>

Valor 6 de 10.

Capítulo 03

Citas:
«No puedo sacarme de la cabeza que no quieres mi dinero.»
«Espero que tus disparos sean mejores que tus chistes.»


Lo bueno.
La historia cierra y los últimos cabos sueltos quedan amarrados. Las motivaciones de los últimos personajes quedan claras y la operación en la que nadie quiere participar pero que todos entran sin dudas comienza.
Los mundos que tan lejanos se veían en el capítulo anterior, aquí por fin chocan. Los traficantes de armas, los policías, los sicarios... todos convergen en un solo lugar y a un mismo tiempo.
Hay actuaciones que merecen la pena ponerles atención, sobre todo los tres femeninos, son los mejor trabajados y los que más lucen.

Lo mejor.
Cada escena en donde se toma de frente y a nivel de suelo la fachada del Continental es como ver la escenografía de una obra de teatro: los actores pasan rápido y sin voltear; el edificio parece de cartón piedra, la entrada es solo de utilería. Un buen trabajo de ambientación.
Queda muy claro la relación de Cheron y Winston. Por lo menos esa parte si la respetaron.

Lo malo
Insisten en una mescolanza de música sin sentido en las escenas que no son trascendentes. ¿Alguien podría apagarle el aparato al responsable?
No es la delicia de ver a Keanu soltando tiro en una pelea. Escenas sin coreografía, disparos sin ton ni son, la cámara que se mueve a placer y sin sentido... que ha quedado muy lejos de lo que las películas (sobre todo la última) nos ofrecen.
Malo o muy malo, el papel que (por fin) Gibson logra con su muerte (no es ninguna sorpresa, porque se sabe que tiene que suceder). No logra ser el villano que da gusto que tomen venganza en él.

<SPOILER>
Tiene sus momentos ridículos: entrando por una puerta que está cerrada a cualquier persona, un tipo armado hasta los dientes y los correspondientes guardias se quedan fríos cuando se les pregunta por la tienda de regalos (¿?).
Lenny en el mejor de sus momentos queriendo entablar una conversación con uno de los enemigos (¿?)
Para ser asesinos profesionales y recibir una paga por ese trabajo tienen que aprender a disparar o usar los cuchillos: son patéticos los intentos de tener una feria de disparos que sea creíble.
Eficiente como solo un francotirador puede (y debe) serlo, falla con el único personaje que merece seguir viviendo.
Para ser una época en que las computadoras andaban en pañales, hacen unas maravillas, con voz robotizada incluida y unos gráficos guapísimos.
¿Cómo llego la policía al mismo corredor de escape de Cormac? Porque la única manera de saber en donde se encontraba eran los monitores de la sala de control. Y no estaba ahí.
</SPOILER>

Valor 6 de 10

Luces estrobo en mi cabeza.
Cómic John Wick, la precuela. ¿Qué hacía el Baba Yaga antes de la historia de la primera película?

En general.
Los tres capítulos comienzan con un pequeño salto hacia atrás en un sobrio blanco y negro, dejando entrever la NO niñez de nuestros protagonistas. Eso sí, siempre como una introducción a lo que veremos en la historia correspondiente y explica porque se toman ciertas decisiones (correctas o no).
Después viene la intro con los créditos iniciales y es de lo más llamativo que hay en toda la temporada. Igual y soy yo, pero me pareció una «copia» de Cassino Royale de James Bond.
Entretenida, sobre todo en su capítulo final, sin embargo, no se nota una uniformidad entre cada capítulo.

Valor 6 de 10.

Carnival Row 02 [Serie | Reseña]

Título original
    Carnival Row
Año
    2019
Duración
    55 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    René Echevarria (Creador), Travis Beacham (Creador), Jon Amiel, Anna Foerster, Andy Goddard, Paul McGuigan
Guion
    Travis Beacham, Peter Cameron, René Echevarria, Kristin Rusk Robinson, Stephanie K. Smith, Ian Deitchman, Guillermo del Toro
Música
    Nathan Barr
Fotografía
    Chris Seager
Géneros
    Serie de TV. Intriga. Fantástico | Asesinos en serie
Sinopsis
    Serie de TV (2019-2023). 2 temporadas. 18 episodios. En la oscura y futurística ciudad neo-victoriana de Burge, una serie de sucesos harán que la fantasía negra se mezcle con la realidad. Burge se ha convertido en un refugio para las criaturas de fantasía que han huido de sus respectivos mundos asolados por la guerra. Pero todo se complicará cuando un peligroso asesino en serie comience a dar caza a los no humanos. El inspector de la policía Rycroft Philostrate (Bloom) será el encargado de investigar el último caso: el asesinato de una cantante. Y aunque el inspector trata de no involucrarse personalmente en el caso, pronto descubrirá que no es fácil separar los sentimientos del trabajo.

Citas:
«¿Entonces... que tal ha ido? La dignidad de un trabajo honesto.»

Lo bueno.
Poco a poco personajes secundarios van tomando un lugar de más responsabilidad. Hay dos con los que te vas a identificar por su desarrollo: Taumarin (la segunda hada más importante) que tiene que cargar con la maldición de Cassandra: poder ver el futuro pero que ninguno le crea. Y el hombre lobo. Un mejor personaje comparado con el de la temporada anterior.
Un nuevo monstruo hace aparición. Muy bien hecho, agrega el halo de misterio de quien será el cambia formas y que interés tiene en crear desorden y confusión en el burgo, tan lejos de sus tierras naturales.
Para el final de la temporada tenemos que (afortunadamente) no cae entre las balas enemigas ni tampoco es tocado por alguno de los monstruos en turno,  Simon McBurney, logra hacer un personaje humano y preocupado por el resto de sus compañeros de viaje. Pasa desde ser un empresario teatral de callejón hasta tener un puesto importante en el gobierno. Uno de las mejores caracterizaciones.

Lo mejor.
El maquillaje vuelve a repetir como uno de los puntos fuertes de la serie: faunos, hadas, centauros... cada uno de ellos tienes un detalle definido dependiendo de la edad que tengan. No es lo mismo ver una hada adulta que un bebe. Excelente trabajo.
La ciudad de Burgos se amplía: vemos plazas más grandes, edificios por dentro y grandes avenidas donde los carruajes tirados por caballos se corren a sus anchas. Dejamos atrás el paso del tren elevado con su eterna vista al prostíbulo de hadas.
Es tan buena la actuación de Bloom que dan ganas de soltarle un soplamocos bien colocado, por ingenuo. Hasta la mitad de la temporada, después...
La historia se hace más compleja: personajes importantes de la temporada anterior son sustituidos por otros para darle continuidad a las decisiones importantes que se toman en los altos niveles del gobierno. Es decir, ahora nos dedicamos a ponerle atención a las tramas, tejes y manejes de los políticos, empresarios y «bodrios». Todos ellos mezclados con una guerra que cambia de dirección y por lo tanto de enemigos.
El último capítulo: parece que ya se acabó el tiempo para cerrar arcos, pero los guionistas se las han ingeniado para que tenga sentido lo que vemos, sobre todo la batalla final entre monstruos.
Buen cierre de temporada y serie. Si bien se presta para una continuación, lo mejor que pueden hacer es volver a esta mágica tierra de la mano de otros personajes.

Lo malo.
Conforme transcurre la historia, hasta cuatro sub tramas se desarrollan. Me voy a quedar con las de los dos protagonistas principales.
Por un lado, el personaje de Viannete no solo se mantiene en la misma actitud si no que las circunstancias hacen que se vea la madurez y grandeza que le espera en su nueva vida. En algún lugar y por oscuras razones, el personaje de Bloom comienza a tomar decisiones tontas e imprudentes, llegando incluso a poner en riesgo a las personas que le importan. Ha caído en un oscuro pozo del que parece que no tiene ninguna intención de salir.
El maquillaje del hombre lobo no es tan bueno como el resto de los personajes.
Tampoco aparecen los centauros que tan a sus anchas caminaban por las calles del callejón en la temporada anterior. Si hay una guerra civil, seguramente serían de mucha ayuda.
Hay un par de muertes sin sentido (entre los oprimidos «bodrios») que muy bien podrían haber dejado a los personajes seguir con su línea.

<SPOILER>
Bloom y Delavingne son productores ejecutivos, quizás por eso la historia toma otros rumbos comparándola con la temporada anterior.
¿Ya no se encuentra entre las más buscadas Viannette? Queda pendiente por cubrir el robo de la bandera que se encontraba en medio de la sala de policía.
De todas las líneas de la historia, hay una que me sobra: la relación del fauno con la burguesa de familia añeja y respetada en el burgo: la primera temporada solo sirvió para consumir tiempo del resto las historias. En esta segunda temporada lo hacen entrar de manera casual al lugar en donde todo comienza: Ragusa. Un espacio y tiempo que sirve para que los habitantes entiendan que trabajar, no importa cuál sea la tarea, dignifica el alma y hace al hombre (o a la mujer, según el caso).
¿No quieren todos regresar a su tierra? Entonces, cual es el caso de que los rebeldes cuervos incendien los barcos que los llevaran de regreso.
¿Quién de todos los policías salvo oportunamente a Phylo? Recordemos que ya no tienes amigos (ni vivos ni muertos) dentro de la fuerza.
</SPOILER>


Valor 8 de 10.
Entretenida y con buen cierre.

The Last Voyage of the Demeter [Critica | Pelicula]

Título original
    The Last Voyage of the Demeter
Año
    2023
Duración
    118 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    André Øvredal
Guion
    Bragi F. Schut, Zak Olkewicz. Novela: Bram Stoker
Música
    Bear McCreary
Fotografía
    Roman Osin, Tom Stern
Género
    Terror | Vampiros
Sinopsis
    Basado en un solo capítulo, el Captain's Log, de la clásica novela Drácula de 1897 de Bram Stoker, la historia se desarrolla a bordo de la goleta rusa Demeter, que fue fletada para transportar carga privada (veinticuatro cajas de madera sin marcar) desde Carpatia a Londres. La película detallará los extraños eventos que acontecieron a la tripulación condenada mientras intentan sobrevivir al viaje por el océano, acechados cada noche por una aterradora presencia a bordo del barco. Cuando finalmente llegó cerca del puerto de Whitby, estaba totalmente en ruinas. No había rastro de la tripulación.

Citas:
«Esta bitácora es un registro y una advertencia.»
«Quizás el mundo no está hecho para ser entendido, si no para vivirse y disfrutarse.»
«Hay cosas en este mundo de las que no tenemos control, pero debemos hacer nuestro mejor esfuerzo.»
«Un mal que aparece como hombre cuando quiere ocultar su verdadera naturaleza...»

Tomado del único capítulo del libro:
El 6 de julio terminamos de subir la carga: arena fina y cajas de tierra. A mediodía desplegamos velas. Viento del este, fresco. Tripulación: cinco marineros… dos oficiales, cocinero, y yo mismo (capitán).
30 de julio. — Última noche. Nos estamos acercando a Inglaterra con alegría. Buen tiempo, todo el velamen desplegado. Me retiré agotado; dormí profundamente; me ha despertado el primer oficial diciéndome que los dos hombres de guardia y el timonel han desaparecido. Sólo quedamos yo, el oficial y dos marinos para manejar el barco.
«Está aquí; ahora lo sé. Lo vi anoche, durante la guardia, como un hombre, alto y delgado, espantosamente pálido. Estaba en la proa, mirando hacia fuera. Me arrastré detrás de eso, y le ataqué con mi cuchillo; pero el cuchillo lo atravesó, estaba vacío como el aire. —Y mientras hablaba tomó su cuchillo y lo clavó salvajemente en el vacío.

Lo bueno.
La ambientación. Todas y cada una de las búsquedas en las bodegas tienen un característica: cuando hay luz, los rayos se filtran de manera tenue, permitiendo que las sombras sean parte del escenario, mientras que por las noches, solo la exigua luz de las lámparas de mano permiten hacerse una idea de algo que podría estar oculto en cualquier rincón. Solo una vista rápida puede darte una idea de lo que está atacando. Mientras que en cubierta se puede respirar el aire del mar, en las bodegas el encierro es claustrofóbico.

Lo mejor.
La fotografía. Desde la salida del puerto, la navegación con viento a favor mientras el sol se encuentra en lo alto del cielo, las caídas del atardecer y sobre todo las noches cerradas son todas muestra de un excelente trabajo.
El maquillaje. Y hablamos del cazador. En el metraje tenemos varias ocasiones de ver de cerca la cara y cuerpo del vampiro y el maquillaje es uno de los mejores trabajos que he visto últimamente. Agrego el trabajo que se hizo con Toby momentos antes de caer al mar. Y si te vas paso a paso en el único vuelo que se hace, veras que está muy bien orquestada.
El sonido. No solo para oír los golpes de aviso que se da la tripulación del barco para avisar de posibles problemas. Cuando el depredador comienza su masacre, es muy claro el sonido del gorgoteo de la sangre al salir del cuello y ser succionado. La tormenta también es toda una maravilla.
El barco es ruso y los tripulantes tienen el acento del país.
Dos actuaciones: el capitán y su nieto. Hay una gran química entre ambos actores, que se encuentran en los extremos de la experiencia: uno muy joven, el otro experimentado. Si bien el segundo es un personaje incluido por los guionistas, Woody hace un trabajo excepcional. Hay que ponerle atención a sus siguientes trabajos.

Lo malo.
Me sobran personajes. Como está propuesta va por la libre se han dado a la tarea de colocar un médico, que no desaprovecha la ocasión de decir todo el esfuerzo realizado para llegar a tener el título de medico a pesar de su color de piel (¿?), una polizonte y el nieto del capitán. Todos tienen su momento para brillar, pero si los quitas y dejas solo a los marineros y la cacería correspondiente, la historia puede continuar sin más, tan solo le das oportunidad al director de mostrar más sangre.
El final. ¿Acaso el médico Clements es el nuevo Van Helsing?

<SPOILER>
En plena tormenta, ¿cómo puede identificar el niño que lo que le está mojando la cara no es agua si no sangre?
En el camarote del capitán, una sola puerta de entrada a la que no puedes llegar a la cerradura por mucho que alargues el brazo, se incluye una vista rápida por parte de la cámara a todas la ventanas que o bien están cerradas o son demasiado estrechas. ¿cómo entro la bestia?
Afortunadamente no hay consecuencias por las transfusiones, que parece que todos son donadores universales.
La polizonte ha vivido a la sombra del castillo por generaciones (según sus palabras) y ¿no sabía que la luz del sol afecta a los que son mordidos?
La caja principal se abre con una cerradura especial en una de las esquinas (tiene su gracia encontrarla y usarla). Imagino que se abre por dentro, ¿o no?
Un marinero mordido y dejado a su suerte en uno de los mástiles del barco, más que suficiente para que pase a ser un esclavo. Pero la polizonte sirve durante mucho tiempo como alimento, ¿porque no se convirtió en otro esclavo? Al contrario, estaba al borde de la no muerte. Y no solo eso, tampoco se ve afectada por la luz del sol. ¿Quizás la sangre del doctor?
Momento, momento. Barco a la deriva, tormenta a tope, la costa se acerca rápido. ¿Cómo es que se presenta en el bar con el bastón que se encontraba en la caja de arena donde dormía?
</SPOILER>

Luces estrobo en mi cabeza.

• Serie Drácula (Gatiss, 2020). Miniserie de TV de 3 episodios inspirada en el personaje de Bram Stoker, el conde Drácula, que viaja de Transilvania a Londres para saciar su sed de sangre.
• Libro Drácula (Stoker, 1897). Jonathan Harker viaja a Transilvania para cerrar un negocio inmobiliario con un misterioso conde que acaba de comprar varias propiedades en Londres. Después de un viaje preñado de ominosas señales, Harker es recogido en el Paso de Borgo por un siniestro carruaje que le lleva, acunado por el canto de los lobos, a un castillo en ruinas. Tal es el inquietante principio de una novela magistral que alumbró uno de los mitos más populares y poderosos de todos los tiempos: Drácula. La fuerza del personaje -del que el cine se adueñó hasta la saciedad- ha eclipsado a lo largo de los años la calidad, la originalidad y la rareza de la obra de Bram Stoker, sin duda una de las últimas y más estremecedoras aportaciones a la literatura gótica anglosajona. Abre nuestra edición un espléndido, riguroso e iluminador prólogo del escritor Rodrigo Fresán, perfecta antesala de los salones del inmortal vampiro. Está es la versión de Valdemar, la que para mi gusto es la mejor de las que he podido ver.
• Película Renfield (McKay, 2023). Renfield es el torturado asistente del vampiro más narcisista de la historia: Drácula. Renfield se ve obligado a procurarle víctimas a su amo y hacer todo aquello que este le ordene, por inmoral que sea. Pero ahora, tras siglos de servidumbre, Renfield está listo para descubrir si hay vida lejos de la alargada sombra del Príncipe de las Tinieblas. ¿El problema? Que no sabe cómo romper esa relación de dependencia.

Valor 7 de 10.
Disfrutable, entretenida, bien trabajada y con solo algunos agujeros pequeños de guion.
Más información de está película.

The Nun II [Critica | Pelicula]

Título original
    The Nun II
Año
    2023
Duración
    110 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    Michael Chaves
Guion
    Akela Cooper, Ian Goldberg, Richard Naing. Historia: Akela Cooper. Personaje: James Wan, Gary Dauberman
Música
    Marco Beltrami
Fotografía
    Tristan Nyby
Género
    Terror | Sobrenatural. Años 50. Secuela. Religión
Grupos
    Expediente Warren
Sinopsis
    1956 – Francia. Un sacerdote es asesinado. Un mal se está extendiendo. La hermana Irene una vez más se encuentra cara a cara con Valak, la monja demonio. Secuela de "La monja"

Después de una hora y cuarenta minutos tenemos:

Citas:
«- Espero ver alguna vez un milagro.
  - Es un salto de fe.»

Lo bueno.
Hay tres escenas que por lo bien hechas, logran engancharte. La primera es al principio, en lo que podemos clasificar como el asalto a la iglesia. Con tan solo tres chasquidos queda muy claro cuál es el poder del demonio. El segundo es el de la monja frente al puesto de revistas: la selectiva corriente de aire que recorre página a página las revistas, mostrando de manera constante medias caras con todas las expresiones posibles: la duda, el miedo, la alegría, la tristeza... para quedar en una forma gris reconocible. La última es la bajada del animal en el vitral a la vida «real».
Hay una ligera (ligerísima) vuelta de tuerca al final de la historia, que logra... pues aclarar algunas cuantas cosas.
Las actuaciones de más a menos, van así: Sophie (de nuevo un joven actriz) - Maurice - Irene. El resto de los personajes hacen lo suyo.

Lo mejor.
La fotografía. En un eterno juego de luces y sombras, combinados con ocasionales colores rojos o naranjas, es uno de sus mejores puntos. Además de un par de escenas de escenarios naturales mostrando lo exuberante del ambiente disfrutado en un viaje en tren.
Los efectos especiales están muy bien logrados. En cada una de las apariciones de la monja o en una representación, se ve el detalle y la dedicación.

Lo malo.
La historia. O la dirección. O las actuaciones (aquellas que no mencione como destacables).
No se logra crear ese sentido de correr contra reloj, la urgencia siempre queda a medias. Los personajes se mueven en tiempos distintos y no parece que se vaya a producir el encontronazo a tiempo. Y la música poco ayuda.
Con el fin de ahorrarnos una enorme cantidad de trabajo cerebral, las pistas llegan todas de golpe y por parte de la monja Irene, que al igual que en la serie principal del Conjuro, cuenta con un poder especial que le hace ver más allá de lo evidente (no es la espada de Thundera).

<SPOILER>
Como ya lo dije, en las primeras escenas y algunas más adelante, queda claro cuál es el poder y el método del demonio para causar la muerte. Sin embargo, no ocurre lo mismo con la niña de las entregas: aquí se da el gusto de hacerlo a mano limpia, ¿porque?
Es de alabar la responsabilidad del taxista, se juega el que le quiten la licencia de conducir por ir a esa velocidad.
El demonio se la paso una gran cantidad de tiempo en el lugar y se paseó a sus anchas en la capilla ¿y no pudo encontrar la reliquia?
Y una vez encontrada la reliquia, esa que tantos dolores de cabeza causó, ¿todo se reduce a unas barricas de vino?
</SPOILER>


Luces estrobo en mi cabeza.
Libro Fantasmas(Koontz, 1983). “El antiguo enemigo” ha llegado a Snowfield. Cuando Jenny y su hermana Lisa llegan al pueblo hay un silencio sobrenatural y apenas quedan unas cuantas personas con vida. Jenny contacta con un policía de un pueblo cercano y ponen a Snowfield en cuarentena. Todavía no saben lo que es, pero Jenny empieza a encontrar pistas sobre el origen del ambiente mortal que hay en Snowfield, “El antiguo enemigo” es la causa. Pero no saben cómo enfrentarse a lo desconocido. Hay que ver la cantidad de maneras que tiene de transformarse este demonio.

Valor 6 de 10.

Entretiene y poco más.

Más información de está película.