The Umbrella Academy S02 [Crítica | Serie]

Título original
    The Umbrella Academy (TV Series)
Año
    2019
Duración
    60 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Jeremy Slater (Creador), Peter Hoar, Andrew Bernstein, Ellen Kuras, Stephen Surjik, Jeremy Webb
Guion
    Steve Blackman, Mark Bomback, Rawson Marshall Thurber, Jeremy Slater, Sneha Koorse, Robert De Laurentiis, Ben Nedivi, Eric W. Phillips, Lauren Schmidt, Matt Wolpert (Cómic: Gerard Way, Gabriel Ba)
Fotografía
    Craig Wrobleski, Neville Kidd
Reparto
    Ellen Page, Robert Sheehan, Adam Godley, Cameron Britton, David Castaneda, T.J. McGibbon, Tom Hopper, Eli Ham, Aidan Gallagher, Aniko Kaszas, Bola Aiyeola, Cameron Brodeur, Emmy Raver-Lampman, Ethan Hwang, David Guthrie, Colm Feore
Productora
    Distribuida por Netflix. Dark Horse Entertainment, Universal Pictures
Género
    Serie de TV. Fantástico. Acción | Cómic. Superhéroes
Web oficial
    https://www.netflix.com/title/80186863
Sinopsis
    Narra la vida de los miembros separados de una familia de superhéroes llamada Umbrella Academy -Monocle, Spaceboy, Kraken, Rumor, Séance, Number Five, Horror y White Violin-, quienes trabajan juntos para resolver la misteriosa muerte de su padre mientras se enfrentan a muchos conflictos debido a sus personalidades y habilidades divergentes.​

Citas:
«Se fueron, como un pedo al viento.» Klaus
«¿Qué diablos hicimos ahora?» 5.
«Al menos yo, no he podido encontrar una una imagen más dulce que la vista del hogar.» Homero.

Relación de capítulos:
01.Right.Back.Where.We.Started. Los «maravillosos»  años 60. Son tiempos interesantes.
02.The.Frankel.Footage. De regreso a la oficina.
03.The.Swedish.Job. Asalto a la comisaría.
04.The.Majestic.12. La comisión secreta, tiene una reunión.
05.Valhalla. Reacomodo de piezas.
06.A.Light.Supper. Triste «reunión» familiar.
07.Öga.for.Öga.
08.The.Seven.Stages. Relojes blandos.
09.743. TODO está en 743
10.The.End.of.Something. El fin de este TODO.

            


Lo bueno.
El manejo de la cámara en el capítulo 04, en el «asalto» de la vinatería.
Los efectos especiales del asalto en el maizal del capítulo 02.
La historia. Mientras el tiempo corre, la pandilla sigue dispersa o eso parece. La tensión crece por que parece que no vamos a llegar. Diez días para salvar el mundo (una vez más): un día por capítulo

    
Lo mejor.
La producción. Se nota y desde ya que le han invertido una buena cantidad de dinero. Los efectos especiales están de lujo. La recreación de los años 60’s en cada uno de los detalles es increíble.
La música (Kiss / Peter Schillen). Siempre la música. Es un festival en cada una de las escenas, donde la cámara logra hacer la magia de poder estar adelante /atrás de cada uno de los golpes o de las persecuciones.
Las constantes referencias a la cultura popular de los años siguientes (Star Wars, Expedientes X).
Repiten la formula de presentar en el intro de cada capítulo el escudo de la academia con cada uno de los integrantes de la familia disfuncional.
Los planos de las peleas son alejadas y aéreas, lo que te permite ver con toda claridad los golpes.
El genial capítulo 07, donde se ve la capacidad de resolución de 5.
El capítulo 10 que supera al capítulo 07. Excelente final de temporada.

Lo malo.
Personajes como Ben y Pogo les hace falta más tiempo en pantalla.

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• La perdida y encuentro de Harlan, me recordaron la primera película de Superman, cuando pierde a su padre adoptivo y su frase: «Tanto poder y no logre salvarlo.»
• El viaje de Pogo en la nave espacial, tiene un cierto aire del Planeta de los Simios, la versión de los 60’s.
• 22/11/63 de Stephen King trata el mismo tema de viajar en el tiempo, unos años antes de 1963 para tratar de salvar a Kennedy. Está misma novela se hizo serie con James Franco como protagonista. Ambas son altamente recomendables.
  

Temporada 01.

Valor 5 de 5
Excelente continuidad de la primera temporada.

Volition [Crítica | Película]

 Título original
    Volition
Año
    2019
Duración
    91 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Tony Dean Smith
Guion
    Tony Dean Smith, Ryan W. Smith
Música
    Matthew Rogers
Fotografía
    Byron Kopman
Reparto
    Adrian Glynn McMorran, Magda Apanowicz, John Cassini, Frank Cassini, Aleks Paunovic, Bill Marchant
Productora
    Paly Productions, Smith Brothers Film Company
Género
    Ciencia ficción. Thriller
Sinopsis
    Un hombre afectado por la clarividencia trata de cambiar su destino cuando una serie de eventos lo llevan a una visión de su propio asesinato inminente.

Citas:
«Veo cosas, por fragmentos, no tengo control, solo me llegan.» James.
«Solo por que veas el futuro no significa que no puedas tomar decisiones» Elliot.
«Quizás sea así de simple.»James.


Lo bueno.
La narración. Sin necesidad de hacer flash backs, nos enteramos de su historia y el precio que ha tenido que pagar por el uso de su «don».

Lo mejor.
El «encierro» mental a la que los dos protagonistas están decididos a entrar, por que la lógica los lleva a concluir que no existe la libertad de decisión y el destino es implacable con todos.
La dirección. Se han tomado el detalle de ser lo suficientemente meticulosos para cerrar casi todos los arcos argumentales que se van generando.
No hay un uso excesivo de CGI, así que todo se resume en una historia, una dirección y los actores que hacen su papel, particularmente  James (Adrian Glynn McMorran), viajero incansable y aguantador, mientras que Angela (Magda Apanowicz) complementa de manera aceptable su rol de copiloto.

Lo malo.
No pude identificar el significado del diamante solitario que queda en el suelo.

Quizás...
Me quedan pendiente por aclarar:
<SPOILER>
¿James es consciente de que al tomar esa última decisión, al visitar a Elliot, solo está confirmando su idea de que la vida no tiene el componente del libre albedrío? ¿O es solo su resignación?
Elliot fue muy claro al inicio del «primer» hilo: No puedes dejarte ver por tu otro yo. Y en las (capas(capas(capas(capas))) tiene un enfrentamiento a golpes. ¿Se tienen o no consecuencias?
</SPOILER>

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• La primera referencia es The Golden Boy de Philip K. Dick. Lo encuentras en la serie de cuentos del autor en el tomo V. El siguiente paso evolutivo de la raza humana tiene la capacidad de tomar la decisión correcta SIEMPRE. Para él, la seguridad se encuentra en el futuro porque ya ha recorrido todos los posibles caminos y ha seleccionado el mejor.
• Producto de la narración anterior tenemos Next (2007), con Nicolás Cage que adapta con sus libertades y un final que te recomiendo le dediques un buen tiempo.
• La serie Fringe (2008-2013), no recuerdo el capítulo y mucho menos la temporada, tiene una propuesta de este tipo: fragmentos del futuro que son puestas en papel de manera rápida y desordenada por la antena humana.
• Triangle (2009), tiene la misma propuesta pero con dos niveles más en la desesperación.

Valor 5 de 5.
Buena historia y mejor ejecución.

Superman: Man of Tomorrow [Crítica | Película]

Título original
    Superman: Man of Tomorrow
Año
    2020
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Chris Palmer
Guion
    Tim Sheridan
Música
    Kevin Riepl
Fotografía
    Animación
Reparto
    Animación
Productora
    Distribuida por Warner Bros. Home Entertainment. Warner Bros. Animation
Género
    Animación. Acción. Fantástico | Superhéroes. Cómic. DC Comics
Grupos
    DC Universe Animated Original Movies | Superman (Animación)
Sinopsis
    Clark Kent, un interino del periódico Daily Planet, lleva su afán de ganar experiencia en el trabajo cuando Lobo y Parasite fijan su atención en la ciudad de Metrópolis.

Un "nuevo" inicio para las películas de animación de la Warner.

Lo bueno.
Se agradece(y mucho) el cambio en las formas del dibujo: más marcado en las orillas, una paleta de colores más «esperanzador» y unos nuevos rostros.

Lo mejor.
«El chico del café» viviendo en la gran ciudad, sin llegar a ser una película de inicios. Por poco no lo logran.
Las vistas de la ciudad: las líneas terminan en curva, mostrando una ciudad en tono futurista y de esperanza. Lo mismo que la ciudad sobre la ciudad de la película Metrópolis de 1927.
Se llama LOBO, ya va siendo tiempo de que este personaje tenga su propia serie. Es una delicia ver como se enfrenta a golpes con Superman.
Otro personaje olvidado es Martian Manhunter. Espero que en próximas entregas le pongan más atención.

Lo malo.
Jonathan es un pilar fundamental en la vida de Clark,  ni más ni menos, fue el responsable de traerlo de regreso después de la Muerte (donde quiera que eso sea). Aquí volvemos a tener ese personaje temeroso y sobre protector.
Tenemos 5 minutos donde el novato de Krypton trata de hacer diplomacia con lo que no se puede hablar, buscando hacer la historia lacrimosa. Si quitas esta escena no cambia nada, porque de manera oportuna algo distrae a la bestia.

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.
Parasito tiene unas cuantas escenas que recuerdan a las últimas entregas de Godzilla.
Las primeras entradas en acción áerea, con los googles de piloto, tienen ese claro aire del anime Steam Boy.
Al principio tenemos una escena de Clark aún niño viendo una película de serie B con extraterrestres, el mismo tipo que en la propuesta del Gigante de Hierro (1999), que es un homenaje al boy scout azul.

Valor 3 de 5.
Entretenida pero mejorable.

NOS4A2 S02 [Serie | Crítica]

Título original
    NOS4A2 (TV Series)
Año
    2019
Duración
    60 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Jami O'Brien (Creador), Kari Skogland, John Shiban, Jeremy Webb, Hanelle M. Culpepper, Tim Southam, Stefan Schwartz
Guion
    Lucy Thurber, Jami O'Brien, Megan Mostyn-Brown, Tom Brady (Novela: Joe Hill)
Música
    Danny Bensi, Saunder Jurriaans
Fotografía
    Martin Ahlgren
Reparto
    Ashleigh Cummings, Ebon Moss-Bachrach, Virginia Kull, Ólafur Darri Ólafsson, Zachary Quinto, Dalton Harrod, Rarmian Newton, Asher Miles Fallica, Darby Camp, Jahkara Smith, Chris McKinney, Rob Lévesque, Owen Burke, Morgan Lindholm, Larry Mitchell, Gisela Chipe, Kayla Caulfield, Jose Guns Alves, Nancy De Mayo, Steven Howitt, Michael Maize, Danny Deferrari, Elizabeth Stanley, Renee Lawrie, Kayla Harrity, Louise Mara, Sean Rogers, Lisa Miranda, Skyler Wright, Mam Smith, Lexie Roth, Jamie Neumann, William Ragsdale, Joseph Oliveira, Ashley Romans, Karen Pittman, Hadasa Isolino, Misha Osherovich, Judith Roberts
Productora
    Distribuida por AMC. AMC Studios, Tornante Company
Género
    Serie de TV. Terror | Vampiros
Grupos
    Adaptaciones de Joe Hill
Sinopsis
    Una joven, Victoria "Vic" McQueen, descubre que tiene el poder de abrir portales que la ayuden a encontrar sus objetos perdidos. A medida que indaga más en este mundo oculto, Vic descubre a una serie de aventureros que también pululan por él, algunos buenos y benévolos, otros totalmente corrompidos por el poder. El caso más flagrante es el de Charlie Manx, un inmortal que dice haber adquirido la vida eterna alimentándose con las almas de los niños a los que da caza, por lo que se convierte automáticamente en el peor enemigo de Vic.

1

Relación de capítulos.
01.Bad.Mother. De regreso.
02.Good.Father. Una historia familiar.
03.The.Night.Road. Hay una casa en la colina.
04.The.Lake.House. Seguimos corriendo
05.Bruce.Wayne.McQueen. La joya de la corona.
06.The Hourglass. Nuevo jugador en el tablero.
07.Cripple.Creek. Abandonado.
08.Chris.McQueen.Viviendo en tierra de confusiones.
09.Welcome.to.Christmasland. El rescate.
10.Bats. Cierre (y continuación).



Citas:
«Estoy segura que siempre te hubiera elegido a tí.» Vic
«Solo quiero una mamá normal en un hogar normal.» Bats
«- Nuestra hija es especial. ¿No te has dado cuenta?
  - ¿Qué tipo de madre se perdería de algo así?
  - El tipo de madre que está demasiado ocupada pagando las cuentas. O que está casada con un borracho mujeriego.»

Lo bueno.
Uno de los arcos secundarios pretende crearle una vida humana a Manx, un antes de todo, la narración es adecuada para entender al vampiro. Está historia no existe en la narración original, quizás en un segundo tomo.

Lo mejor.
Se llama Quinto. Su actuación es el pilar sobre la que recae la historia y el responsable de que tengas las ganas de terminar los capítulos restantes, estes en el que estes.
El maquillaje. Cómo puedes ver en los fotogramas los cambios que el vampiro va teniendo son espeluznantes.
La misma escena vista con los ojos de los diferentes participantes.
Cambios importantes en la historia original. El motivo por el cuál Wayne puede aguantar el viaje hasta la Tierra de la Navidad sin convertirse es por que su abuela se encuentra con él durante ese viaje. Cómo te puedes imaginar, ya murió. Aquí ocurre el cambio y es su padre biológico el que lo protege y es un cambio que le da mucho sentido a la historia.

Lo malo.
La heroína. Si bien el personaje así es, inseguro y con coraje (ignoro si en verdad existe una combinación así), la actuación deja mucho que desear. Vic (del libro) sabe como resolver, sobre todo cuando tiene miedo. Ese es su catalizador para actuar. No huye, al contrario, corre hacia el peligro.
¿Acaso Vic está hecha de plástico? Es increíble la cantidad de golpes que recibe y parece que es suficiente con una tasa de café para que se recupere.
El final, está historia ya llego a su fin. La ambición hace que los productores quieran alargar para realizar una franquicia. A partir de la siguiente temporada (por que la habrá), los guionistas van a depender de su ingenio por que el libro ya llegó a su punto de no retorno.

Quizás...
Una de las características que los primeros libros de Stephen King (el padre de Joe) utilizaba era el enfrentamiento del bien contra el mal en un tablero de ajedrez donde cualquiera de las dos partes estaban dispuestas a sacrificar las piezas con tal de quedarse con TODO. Mientras que el mal se mostraba imbatible, poderoso y con las mejores piezas (personajes que no temian matar y que contaban con una claridad en su misión) el bien siempre mostraba su lado más flaco (niños, viejos enfermos que no tenían idea de como salir con vida), por lo regular con algún as bajo la manga. Puedo mencionar a Desesperación, Ojos de fuego, Carrie, la Danza de la Muerte. Está es una de esas historias. Hasta el momento, me parece que el hijo escribe a la sombra del padre, que está buscando encontrar su propia voz, pero que tiene que hacer algunas imitaciones.

Valor 3 de 5
Entretenida pero olvidable, aunque está propuesta es una mucho mejor temporada que anterior.

Reseña al Libro. 

Temporada 02.

Los cuatro grandes[Reseña | Libro]

 Los cuatro grandes.
Hércules Poirot V
Agatha Christie
1927

Sinopsis
Hércules Poirot se enfrenta con unos criminales fuera de lo común. No son vulgares asesinos ni simples estafadores. Son líderes organizados a escala internacional, que mueven los hilos de cuanto sucede en el mundo. Se les conoce como "Los cuatro grandes" y el detective tendrá que descubrir su identidad antes de que sea demasiado tarde para la humanidad.

 

Citas:
«— A Li Chang Yen se le puede considerar el cerebro de los Cuatro Grandes. Es la fuerza que los domina y los motiva. Por consiguiente, lo he denominado el Número Uno. El Número Dos rara vez es mencionado por su nombre, su símbolo es una «S» con dos líneas que la atraviesan, es decir, el signo del dólar; también por barras y una estrella. Cabe suponer, por tanto, que se trata de un súbdito estadounidense y que representa el poder de la riqueza. Parece indudable que el Número Tres es una mujer y de nacionalidad francesa. Quizá sea una de las sirenas del demi-monde, pero en definitiva nada se sabe de ella. El Número Cuatro…»

«—Vamos a ver, mon ami. Imagine que hoy es el día siguiente a la desaparición y que nos hallamos tras unas huellas de pisadas. A usted le gustan las huellas, ¿no es así? Van por aquí, son las de un hombre, las del señor Halliday… Tuerce a la derecha, como nosotros hicimos, anda deprisa. ¡Ah!, otros pasos le siguen, son pasos muy rápidos, los de una mujer. Vea, ella le alcanza; es una mujer delgada y joven, que usa velo de viuda «Perdone, monsieur, madame Olivier desea que vuelva». Él se detiene y se vuelve. Ahora bien, ¿a dónde le lleva la joven? Ella no desea ser vista con él. Es una coincidencia que le haya dado alcance precisamente en donde se abre un estrecho pasadizo que divide dos jardines. Ella le conduce por el pasadizo. «Por aquí llegaremos antes, monsieur». A la derecha está el jardín del chalet de madame Olivier; a la izquierda, el jardín de otro chalet. Y de ese jardín, fíjese bien, ha caído el árbol que casi nos aplasta. Las puertas de los dos jardines dan al pasadizo. Aquí es en donde le tienden a Halliday la emboscada. Aparecen unos hombres, lo reducen y lo trasladan al chalet de al lado.»

El capitán Hastings está de regreso. Mucha cosas han pasado desde que decidió casarse e irse a vivir a Argentina. Su regreso no viene solo.


Lo bueno.
Dejo este espacio en blanco.

Lo mejor.
Una de las características más sorprendente de la escritura de Agatha es desarrollar al detalle la ambientación y los personajes en poco espacio (pocas páginas, pues) y aquí, cada uno de los capítulos son llevados al extremo de esta grandiosa habilidad. Estamos frente a un juego de ajedrez, agresivo en alto grado y con la gran diferencia que uno de los bandos no toma prisioneros. Es un juego de todo o nada.
Gambito tras gambito y capítulo tras capítulo, los Cuatro y Poirot entran a un toma y daca, en donde nosotros como lectores solo podemos tratar de imaginar cual será el siguiente movimientos (de ambos lados) y cual será el resultado de ello.
Por primera vez, Poirot se encuentra con la horma de su zapato, al caer no una, si no dos veces en trampas que sus enemigos han colocado de manera cuidadosa y mucho más ingeniosas que el belga.
También se considera el tema de la ciencia, esa que tiene aplicaciones militares, y quien la posee tiene la capacidad de NO negociar: el poder del magnetismo aplicado en alta mar y en las tierras continentales.
Está vez la narración va más por lo derroteros de las novelas de espías que por los detectives.
«El problema básico consiste, en que me estoy enfrentado a ellos de uno en uno, y eso me distrae.» Y si, sorpresivamente y con el capitán Hastings como punto de apoyo, el juego lleva a límites insospechados.
Otro detalle que me parece interesante es que lo muertos abundan, producto de este juego: unos pretendiendo dominar tras las sombras y otro buscando detenerlos a como de lugar.

En fin, que nada es lo que parece y nadie es quien dice ser. Quizás solo el capitán y su insufrible debilidad por las pelirrojas.

Lo malo
Dejo este espacio en blanco.

Valor 5 de 5
No puedo decir que sea lo mejor que ha escrito por que está es solo la entrega número 5 de un total de 41 novelas.

Más información de este libro.

Sputnik [Crítica | Película]

Título original
    Sputnik
Año
    2020
Duración
    113 min.
País
    Rusia Rusia
Dirección
    Egor Abramenko
Guion
    Oleg Malovichko, Andrei Zolotarev
Música
    Oleg Karpachev
Fotografía
    Maxim Zhukov
Reparto
    Oksana Akinshina, Fedor Bondarchuk, Pyotr Fyodorov, Anna Nazarova, Anton Vasilev, Vasiliy Zotov
Productora
    Distribuida por IFC Midnight, XYZ Films. Art Pictures Studio, Fond kino, Hype Film, Vodorod 2011
Género
    Terror. Ciencia ficción | Aventura espacial. Extraterrestres
Sinopsis
    El único superviviente de un enigmático incidente de una nave espacial no ha regresado solo a casa, escondiéndose dentro de su cuerpo una criatura peligrosa.


Una de esas escasas propuesta rusas que he alcanzado a ver.


Lo bueno.
La figura femenina(Oksana Akinshina): que va desde tener la seguridad de que sabe su oficio de psicóloga hasta la de apuntar con una pistola sin que le tiemble la mano. Qué por eso fue escogida por los militares. Se le nota el oficio frente a las cámaras.
La música. Aún no se si colocarlo aquí o en la parte de lo malo: todas las escenas cuentan por la misma música de misterio y estres: lo mismo para cuando se muestra la criatura (que no sabemos como es que andaba por el espacio sin casco) hasta las «románticas», esas donde los protagonistas se miran a los ojos.

Lo mejor.
Lo producción. Me ha gustado el sabor años 80’s que corre por toda la película: los televisores, los teléfonos, la vestimenta, los autos.
La bestia venida del espacio profundo. Buena producción y buen trabajo de edición.

Lo malo.
Un guion lleno de claroscuros y que dura sus buenas dos horas, un recorte de 15 minutos no le haría mal y no le quita nada a la historia.
Considero de más esa historia alterna del hijo no reconocido del cosmonauta (que no astronauta).
lo mismo que algunas escenas que pecan de estar totalmente a oscuras: imposible distinguir nada.
Los villanos me quedan a deber. Burócratas cuadrados que no pueden salir de la línea pero sin agregar nada más oscuro que la misma bestia.

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.
Life (2017). La vida extraterrestre bajo observación de científica que se sale de control; como si alguna vez lo hubieran tenido.

Más información sobre la película.

Valor 3 de 5
Entretenida pero olvidable.

Project Power [Película | Crítica]

Título original
    Project Power
Año
    2020
Duración
    113 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Henry Joost, Ariel Schulman
Guion
    Mattson Tomlin
Música
    Joseph Trapanese
Fotografía
    Michael Simmonds
Reparto
    Jamie Foxx, Joseph Gordon-Levitt, Dominique Fishback, Machine Gun Kelly, Jim Klock, Rodrigo Santoro, Mike Seal, Courtney B. Vance, Amy Landecker, Azhar Khan, Michelle Torres, Allen Maldonado, Tait Fletcher, Yoshua Sudarso, Casey Neistat, Kyanna Simone Simpson, Andrene Ward-Hammond, C.J. LeBlanc, Christopher Winchester, Theodus Crane, Rose Bianco, Chip Carriere, Luke Hawx, Joseph Poliquin, Peter Jaymes Jr., Kim Baptiste, CG Lewis, Cory DeMeyers, Sam Malone, Toney Chapman Steele, Michael Wozniak, Justin Carmouche, Kaleb Williams, Eric Scarabin, Gordon Dexheimer, Aaron Mitchell, Mike R. Moreau
Productora
    Distribuida por Netflix. Netflix, Screen Arcade
Género
    Ciencia ficción. Acción | Crimen. Drogas
Web oficial
    https://www.netflix.com/title/80204465
Sinopsis
    Comienza a correrse la voz por las calles de Nueva Orleans de una misteriosa pastilla nueva que le confiere superpoderes únicos a cada persona que la consume. ¿La trampa? No sabes qué puede pasar hasta que la tomas... Algunos adquieren una piel a prueba de balas, invisibilidad y fuerza sobrehumana, mientras que otros padecen una reacción más letal. Con la llegada de la pastilla, la tasa de delitos de la ciudad escala a niveles peligrosos, por lo que un policía local (Joseph Gordon-Levitt) se une a una traficante de drogas adolescente (Dominique Fishback) y a un exsoldado motivado por un plan de venganza secreto (Jamie Foxx) para enfrentar con poder al poder. Tanto es así, que se arriesgan a tomar la pastilla con el objetivo de encontrar y detener al grupo responsable de su elaboración.

Sigue la moda de los super héroes y este caso, solo tenemos héroes.

                                         
 

Lo bueno.
El inicio. Tienes mi atención. ¿Qué más va a pasar?
Es difícil no buscar la contraparte de los poderes en el mundo fuera de la realidad: los cuatro fantásticos y un sinfín de mutantes a lo X-Men. Algunos de los poderes son interesantes.

Lo mejor.
El cambio de ciudad de New York a Nueva Orleans.
Algunas coreografías, aunque la cámara queda tan cerca que cuesta trabajo identificar quien está en el suelo y quien volando por los aires.
La actuación de Foxx, que es pasable, tampoco es para echar cohetes. La película descansa sobre sus hombros y me parece que estaba obligado a cumplir su rol de Atlas.
Particularmente, la pelea en el sótano del antro, donde se pretende vender la droga a la mafia.
Que tengas poderes no te hace invulnerable. Algunos de los participantes parecen no saberlo.

 

Lo malo.
De sus casi dos horas, podemos quitar fácilmente 20 minutos, donde la trama no termina de amarrar y los personajes no encuentran su lugar. Agrega 10 minutos más de los créditos del final.
Después del inicio, tenemos un idea que poco a poco se va perdiendo para convertirse en una película de policías y ladrones amén del rescate de un familiar.
Gordon-Levitt es un personaje desdibujado, esperaba ver algo parecido a Looper.


Se extraña que...
¿Cómo es posible que el panel de control de la nave se vea destruido pero con una credencial puedas pasar a través de las puertas cerradas?
¿Un desastre perfectamente ordenado? Si cuando te tomas la pastilla lo único que sabes que va a pasar es que tienes 5 minutos de poder, como lo controlas es otro asunto. Así, el rescate me parece de lo más absurdo.


Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

Mientras veía la historia y en uno de esos momentos en que se perdía el rumbo, me llegó un fogonazo, «Está historia ya la he visto.»
Y como no.
Una de esas propuestas es un cómic llamado Black Market:
« Ray Willis es un genio científico infeliz, un médico forense en desgracia quien trabaja en la preparación de cadáveres en una funeraria. Pero todo está a punto de cambiar cuando su hermano se presenta frente a su puerta, proponiendo una alianza única en la vida que cambiaría para siempre la medicina moderna, ¡el truco! el ADN de los "Supers"»

Más información del cómic.

 

Martínez Roca, allá por el lejano año de 1992 salía a la luz Los amos de la noche de Brian Hodge:
«Una sustancia alucinógena, cuyo consumo produce alteraciones monstruosas en la mente humana, llega a Miami desde lo más profundo de la selva colombiana.
Tony Mendoza es un narcotraficante sediento de sangre. La droga activa a la piraña que duerme en su subconsciente.
Sasha es una prostituta corroída por el resentimiento. La droga activa a la loba que duermen en su subconsciente.
Justin Gray es un hombre con la mente dividida por conflictos latentes. La droga activa sus poderes paranormales.
Karebawa es un indio yanomamo que ha jurado vengar a su amigo muerto y recuperar la droga robada. Su espíritu guía es un águila. Ceremonias chamánicas. Asesinatos sádicos. Fuerzas sobrenaturales que irrumpen en el universo cotidiano de la sociedad tecnocrática. Brian Hodge consigue lo que parecía imposible: repetir la hazaña de Stephen King y Clive Barrer, y cambiar drásticamente la cara de la literatura de terror. »

Obligada la referencia a la serie The Boys, pero sin la calidad de está.

Valor 3 de 5
Entretenida pero olvidable.

The Silence of the Lambs [Crítica | Película]

Título original
    The Silence of the Lambs
Año
    1991
Duración
    115 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Jonathan Demme
Guion
    Ted Tally (Novela: Thomas Harris)
Música
    Howard Shore
Fotografía
    Tak Fujimoto
Reparto
    Jodie Foster, Anthony Hopkins, Scott Glenn, Ted Levine, Anthony Heald, Diane Baker, Brooke Smith, Tracey Walter, Kasi Lemmons, Chris Isaak, Charles Napier, Roger Corman, Frankie Faison, Paul Lazar, Daniel Von Bargen, Cynthia Ettinger
Productora
    Orion Pictures
Género
    Thriller. Intriga | Crimen. Thriller psicológico. Policíaco. Película de culto. Asesinos en serie. Secuestros / Desapariciones
Grupos
    Hannibal Lecter | Adaptaciones de Thomas Harris
Sinopsis
    El FBI busca a "Buffalo Bill", un asesino en serie que mata a sus víctimas, todas adolescentes, después de prepararlas minuciosamente y arrancarles la piel. Para poder atraparlo recurren a Clarice Starling, una brillante licenciada universitaria, experta en conductas psicópatas, que aspira a formar parte del FBI. Siguiendo las instrucciones de su jefe, Jack Crawford, Clarice visita la cárcel de alta seguridad donde el gobierno mantiene encerrado al Dr. Hannibal Lecter, antiguo psicoanalista y asesino, dotado de una inteligencia superior a la normal. Su misión será intentar sacarle información sobre los patrones de conducta del asesino que están buscando.

Citas:
«No ire a buscarte, Clarise, el mundo es más interesante contigo.»

Lo bueno.
Con el fin de aprovechar las breves dos horas que dura la película se han quitado varios hechos importantes que son sustituidos por otros que complementan muy bien el hilo de la historia, claro que hay cosas que se extrañan.

Lo mejor.
La actuación de Foster y los cambios que han hecho a la narración original:
- En la primera entrevista con Hannibal, la situación es tensa pero no se doblega, incluso tiene tiempo para poner en su lugar de manera «profesional» al doctor Chilton.
- Cómo se llega al deposito para encontrar la cabeza cercenada tiene su historia y una gran cantidad de investigación por parte de Clarice.
- Se le ha quitado un poco de «fuerza» al personaje femenino: al llegar al deposito, trata de forzar el candado oxidado utilizando liquido y ganzuas. Aquí va de manera directa a usar el gato hidráulico.
- Hay una tendencia a colocar al Foster entre hombres más altos que ella, tanto en la academia como cuando hacen la autopsia al cuerpo de la última victima. Eso logra que cuando el asesino se abatido, su figura de agente se vea mucho más grande. Pone orden al ordenar la salida de todos en la sala de autopsias y es la tiradora ejemplo a ser alcanzada por el resto de los compañeros.
- Cuando se queda encerrada en el sótano de Bufalo y sin luz. El temblor de su mano al empuñar el arma es genuino.
La actuación de Hopkins.
Breve y contundente. Particularmente me ha gustado el escape, que es una de las escenas mejor logradas y que se apega al escrito original.

Lo malo.
La relación entre Crawford y Starling es más complicada. El primero tiene una esposa a la que cuida por que se encuentra en fase terminal de una larga enfermedad. Deposita en la segunda su confianza por que ha demostrado un gran desempeño.

Se extraña...
La compañera de cuarto de Sterling: ese soporte emocional durante toda la historia y ayuda de los fines de semana con los compromisos de la escuela. Debido al caso, ha dejado de asistir a varias clases y corre el riesgo de repetir el ciclo.
De la misma manera, el instructor de tiro es un personaje que dejaron de lado. Tan importante como la compañera de cuarto.
La cabeza dentro del recipiente encontrado en el auto dentro del deposito pertenece a Klaus, amante de Rapiel, a quien Hannibal asesino y comió.
Quien acompaña a Clarise al deposito es el abogado de la familia de Rapiel.
Al encontrar al insecto en la garganta de la última victima se dispara la búsqueda de aquellos que estén suscritos a las revistas de entomología y que se encuentren cercanos a los lugares donde los cuerpos se han encontrado.
Al identificar que Buffalo Bill es (posiblemente) transexual se inicia una búsqueda por los hospitales para identificar a los que han solicitado una operación de cambio de sexo y han sido rechazados.
Estos dos eventos van dando sentido al perfil del asesino.
La música que Hannibal escucha mientras realiza su fuga son la Variaciones de Goldenberg de Bach.
El cuerpo del segundo agente asesinado solo empieza a gotear a través del techo del elevador, cuando la ambulancia ya ha partido.
El cambio de una manada de corderos por una blanca yegua vieja y ciega, motivo para salir corriendo de la granja donde está viviendo después de perder a su padre.
Crawford NUNCA sabe que Clarise está persiguiendo una pista acerca de la anciana señora Lipps.

Se deja de lado la visita de Clarise a la casa de la última victima, la hija de la Senadora, donde crea un contacto, identificandose con ella por lo barato y mal colocado que esta el papel tapiz de su cuarto, ella misma lo puso.
Al final del caso, uno de los encargados del museo que han identificado al insecto termina saliendo con Clarise.

Libro  III de la saga Hannibal Lecter.

Valor
5 de 5.
Buena adaptación de una novela ya de por si atrapante.

The Innocents [Pelicula | Crítica]

Título original
    The Innocents
Año
    1961
Duración
    99 min.
País
    Reino Unido Reino Unido
Dirección
    Jack Clayton
Guion
    Truman Capote, William Archibald (Novela: Henry James)
Música
    Georges Auric
Fotografía
    Freddie Francis (B&W)
Reparto
    Deborah Kerr, Peter Wyngarde, Megs Jenkins, Pamela Franklin, Martin Stephens, Michael Redgrave
Productora
    20th Century Fox
Género
    Terror. Intriga | Sobrenatural. Casas encantadas. Fantasmas
Grupos
    Adaptaciones de Henry James
Sinopsis
    Una puritana institutriz es contratada para hacerse cargo de la educación de dos niños huérfanos que viven en una apartada mansión rural. Pronto empieza a sospechar que los antiguos criados, muertos hace tiempo, ejercen todavía una perniciosa influencia en la vida de los niños. Basada en la novela de Henry James "Otra vuelta de tuerca".

Esta propuesta en blanco y negro ha logrado encandilarme con una historia, que a decir verdad, me decepciono cuando termine el libro.

Lo bueno.
La ambientación. A pesar de ser constante la entrada de luz al edificio en general y a los cuartos en particular, la filmación en blanco y negro logran lo que las propuestas actuales pretenden cubrir con gritos, cierres de puerta y encuentro de frente con fantasmas, no logran hacer.

Lo mejor.
Ahora me queda claro por que Miles ha sido corrido de la escuela y por que el motivo es tan «escandaloso». Mientras en el libro solo se menciona de pasada, aquí tiene una gran importancia para que la opinión que la institutriz tiene de él cambie y la ponga sobre aviso.
La aparición del resto de la servidumbre (Anna en este caso). Porque pareciera que solo dos adultos y los niños enfrentan a la casa encantada y sus habitantes etéreos.
La salida nocturna con un candil en mano de la institutriz para identificar esos susurros que dicen secretos que deben permanecer así, en secreto.
La actuación de Deborah Kerr. Está hecha para esta interpretación. Particularmente en el final (buen final).

Lo malo.
Dejo este espacio en blanco.

Más información de esta película.

 El libro

Película de 2020.

Valor  5 de 5.

Historias fantásticas [Reseña | Libro]

Historias fantásticas.
Stephen King (1985).
146 páginas
Saga Skeleton Crew III
Planeta de Libros.

Sinopsis
El maestro del terror vuelve a ofrecer unas páginas electrizantes escritas en su mejor estilo. Siguiendo la tradición de Poe, Stevenson y Lovecraft, King nos abre la puerta de acceso a un mundo de horrores inimaginables. Stephen King ha fundido aquí imágenes de terrores ancestrales con la iconografía de la actual sociedad norteamericana. Los relatos incluidos en este libro, originales y trepidantes, han cautivado a millones de lectores en todo el mundo.

Relatos:
Hay tigres. Y están al darle la vuelta a los baños. (4 de 5)

Apareció Caín. Lo interesante no es el desarrollo de la historia. Como comienza y termina son el verdadero arte. Al principio pensé que era un cuento de vaqueros y que habría persecuciones a caballo. No. Estamos en la época actual en una escuela. (5 de 5)

Zarabanda Nupcial. Años 30, fiesta de bodas, enfrentamiento entre gansters menores. En este caso, SI es la narración la que cuenta. Por que al final uno se hace viejo y recuerda las cosas de manera distinta. ¿O no? (4 de 5).

Paranoia: un canto. Y eso es. Un canto a la persecución (imaginaria) y la vista en todos lados de enemigos, incluyendo a la familia (2 de 5).
 
El ordenador de los dioses. Otra historia que como la tecnología nos puede cambiar la vida, cumpliendo nuestros más profundos deseos. Si fuese posible está debería de aparecen en la dimensión desconocida, cumple con todos los requisitos. (5 de 5).

El hombre que no quería estrechar manos. Cuando dos culturas tan distintas entre sí, chocan, siempre hay daños colaterales. A diferencia del cuento anterior, la magia, a través de una maldición tiene más poder que la ciencia y la tecnología para «evitar» lo inevitable: la muerte. El final, estremecedor. (5 de 5).

La playa. Al igual que el cuento anterior, la soledad es uno de los enemigos más difíciles de vencer, sobre todo cuando estás en compañía de un par, de un compañero de viaje. Si  a la soledad que agregas una pizca de locura, muy poco puedes hacer por sobrevivir. A menos que creas en los milagros, y hasta estos pueden fallar en el último momento. (5 de 5).

La imagen de la muerte. Está narración (sin quitarte el gusto de que la leas) me recordo y con mucho, la película de Oculus. Perdida de la ubicación y del paso del tiempo. El final de los más escalofriante. (5 de 5).

Para Owen. Un poema mas que, imagino, en el proceso de la traducción ha perdido su encanto. (2 de 5).

El camión del tío Otto. ¿Leiste Christine? Bueno, considera este cuento largo como una continuidad de lo mal que se llevan las máquinas con los propietarios. Este es otro caso donde no es el final lo que se disfruta, si no el viaje. (5 de 5)

Reparto matutino (El lechero, 1). Primera parte de una narración que parece que no a ningún lado: las rarezas que el repartido de leche tiene con las familias a las que les deja por la chocolate, leche, jugo de naranja...

Ruedas:un cuento de lavandería (El lechero, 2). Segunda parte del viaje sin sentido del lechero con una de las familias: la historia del mantenimiento del auto del padre de familia y como una venganza se lleva a cabo (3 de 5).

El brazo. ¿Por que nunca ha cruzado el brazo de agua para ir al continente? He aquí la historia de quien sufre la perdida de las personas que ama y todos sus vecinos. Nos enteramos de esos lejanos tiempos por que se los cuenta a sus nietos bajo la pregunta de un sueño: ¿Amas? (5 de 5)

Este es un libro con una combinación de relatos «disparejos» en cuanto al entretenimiento. Unos muy bien contados (sin ningún rastro de terror) y otros que parece que los tomo como ejercicios de escritura.
Una de las constantes que vas a leer es el rango de tiempo, parece ser que King tiene una fijación con los años 50 y hacia adelante sin pasar de los años 80. Solo un cuento (el brazo) hace un pequeño salto hacia atrás (1889) para dar una pequeña explicación sobre el nacimiento de la protagonista.
Algo más que te vas a encontrar es la detallada descripción de cosas (marcas de cigarros, bebidas, marcas de autos) y lugares (nombres de pueblos).

Valor 4 de 5.
Viaje entretenido con algunas paradas para estirar las piernas.

Tomo I

Tomo II

Tomo IV

Play or Die [Crítica | Película]

Título original
    Play or Die
Año
    2019
Duración
    89 min.
País
    Bélgica Bélgica
Dirección
    Jacques Kluger
Guion
    Amiel Bartana, Jacques Kluger
Música
    Sylvain Goldberg, Emilien Levistre, Xiaoxi Levistre, Yohann Zveig
Fotografía
    Danny Elsen
Reparto
    Charley Palmer Rothwell, Roxane Mesquida, Laetitia Chambon, Helena Chambon
Productora
    Distribuida por Samuel Goldwyn Films, WTFilms. Boburst Productions, Nexus Factory, Program Store, Umedia, uFund
Género
    Terror
Sinopsis
    Bienvenido a Paranoia, el mejor juego de escape. Regla 1: Nada es real. Regla 2: Uno de ustedes morirá. Lucas y Chloe, dos jugadores apasionados, deciden participar en Paranoia, un juego de escape muy exclusivo. Después de resolver un primer enigma, llegan a la ubicación de la final en un hospital psiquiátrico abandonado, perdido en un bosque aterrador. Allí, otros cuatro participantes los están esperando. Pronto se dan cuenta de que solo uno de ellos saldrá vivo de allí. Basado en la novela más vendida "Puzzle" de Franck Thilliez, con más de 330,000 copias vendidas: "Configuraciones infernales, personajes manipulados como títeres, todos los ingredientes clave para un gran suspenso. Todas las piezas del rompecabezas encajan perfectamente".

Lo bueno.
Los acertijos. Hay que aplicar velocidad mental para descifrarlos. Algunos incluso los califico de ingeniosos.

Lo mejor.
La ambientación. El camino entre cuarto a cuarto con un tonalidad de rojo o azul, logran hacer una ambientación lúgubre adecuada a la trama.

Lo malo.
Las actuaciones. No son malas pero tampoco son como para tirar cohetes.
Para ser un juego en que te vas a ganar 1 millón de euros, hay momentos que pierden la «cordura»: quemar todo un cuarto para encontrar la «carta robada», por ejemplo.
TODO lo anterior deja de tener sentido cuando termina la película y te enteras de quien es el organizador de todo.

Quizás...
Si nos hubiéramos enterado de les pasó a los otros equipos, si no hubiera tantas coincidencias para llegar a la meta (sin contar que sigues vivos), si se centran en como es que llegaron los cuerpos a donde llegaron, de como que en la capilla hay una puerta con una placa de contraseñas, si nos enteramos de como fueron seleccionados los demás participantes, como es que se puede utilizar el hospital (que se nota que aun está en uso) para crear las trampas y dejar las pistas, si ...
Y un largo si, que solo demuestran grandes agujeros en el guion.

Por cierto y si ya la viste: ¿Quién toca el piano mientras Lucas busca pistas? Y si no la has visto, pon atención.
Está es una pista.

Más información de la película

Valor 3 de 5
Entretenida y olvidable.