Midsommar [Crítica | Película]

Título original

    Midsommar

Año

    2019

Duración

    145 min.

País

    Estados Unidos Estados Unidos

Dirección

    Ari Aster

Guion

    Ari Aster

Música

    Bobby Krlic

Fotografía

    Pawel Pogorzelski

Reparto

    Florence Pugh, Jack Reynor, Will Poulter, William Jackson Harper, Ellora Torchia, Archie Madekwe, Vilhelm Blomgren, Julia Ragnarsson, Anna Åström, Anki Larsson, Lars Väringer, Katarina Weidhagen van Hal, Isabelle Grill

Productora

    Coproducción Estados Unidos-Suecia-Hungría; B-Reel Films / Parts and Labor. Distribuida por A24

Género

    Intriga. Terror. Drama | Vida rural

Sinopsis

    Una pareja estadounidense que no está pasando por su mejor momento acude con unos amigos al Midsommar, un festival de verano que se celebra cada 90 años en una aldea remota de Suecia. Lo que comienza como unas vacaciones de ensueño en un lugar en el que el sol no se pone nunca, poco a poco se convierte en una oscura pesadilla cuando los misteriosos aldeanos les invitan a participar en sus perturbadoras actividades festivas.

Si estas esperando brincar con las propuestas normales del terror, está película no la tiene. Es más, no se si la clasificación de terror le va. En sus 145 minutos, lo que ves es un «misterio» que se va haciendo cada ves mas oscuro.

Y me extraña la clasificación. A mi hijo le pidieron que llevara su identificación demostrando la mayoría de edad.

A la mitad de la cinta, estaba peleando mas con los bostezos que con la sensación de urgencia de salir corriendo de la comunidad por parte del grupo de amigos.

Lo bueno:

El manejo de las cámaras. Las tomas aéreas, al hacer minúsculos a los personajes te comparte la soledad de lo que vendrá. Hay una toma donde la cámara gira hasta quedar el asfalto en la parte superior y vuelta al horizontal original, como si fuera la entrada al agujero de conejo de Alicia. Y no son casuales, entran en el momento correcto.

La misma cámara que se coloca a ras de piso, simulando los ojos del protagonista, tanto cuando los cierra como cuando los abre.

Florence Pugh en el papel de Dani, caray, todo el peso de la película recae en sus hombros. Buena selección.

La dirección de Ari Aster. Hace su trabajo y lo hace bien. Pendiente por revisar Hereditary del mismo director.

Los grandes espacios de la comunidad y los interiores de las cabañas.

Las alucinaciones de los protagonistas.

Lo malo:

Me sobran los primeros 20 minutos que no aportan nada a la historia. Y con eso mismo, podría recortarse la historia en varios minutos más sin afectar la calidad de la propuesta.

La historia ya la vi. Incluso el final me sonaba conocido de algún lugar.

Lejanos tambores de guerra suenan en mi cabeza:

«The wicker man" de 1973. Solo cambia la locación. En lugar de ser una comunidad sueca, estamos hablando de una isla irlandesa.

Valor 3/5. Entretenida.

Asesinato en el Orient Express [Reseña | Libro]

Asesinato en el Orient Express.

Agatha Christie.

Serie Hercules Poirot X.

1934.

Planeta.

187 páginas.

Sinopsis
En un lugar aislado de la antigua Yugoslavia, en plena madrugada, una fuerte tormenta de nieve obstaculiza la línea férrea por donde circula el Orient Express. Procedente de la exótica Estambul, en él viaja el detective Hércules Poirot, que repentinamente se topa con uno de los casos más desconcertantes de su carrera: en el compartimento vecino ha sido asesinado Samuel E. Ratchett mientras dormía, pese a que ningún indicio trasluce un móvil concreto. Poirot aprovechará la situación para indagar entre los ocupantes del vagón, que a todas luces deberían ser los únicos posibles autores del crimen. Una víctima, doce sospechosos y una mente privilegiada en busca de la verdad.

Citas:
«Cuando se despertó, el tren estaba todavía detenido. Levantó una cortinilla y miró al exterior. Grandes masas de nieve rodeaban el tren.»

«—Perfectamente —contestó Poirot—. ¡El asunto empieza a aclararse algo! El asesino fue un hombre de gran fuerza; también pudo ser débil, pudo ser igualmente una mujer, o una persona zurda, o una ambidextra…, o una… ¡Ah! C’est rigolo tout ça!»

«—¿Está usted seguro de eso, míster Hardman?
—Completamente seguro. Nadie subió al tren desde el exterior y nadie atravesó el pasillo procedente de los coches de atrás. Eso puedo jurarlo.»

«Se palpó los bolsillos buscando su pitillera. Estaba vacía.
—Volveré dentro de un momento —dijo—. Necesitaré los cigarrillos. Tenemos entre manos un asunto difícil y curioso. ¿Quién llevaba aquel quimono escarlata? ¿Dónde está ahora? Quisiera saberlo. Hay algo en este caso…, algún factor…, que se me escapa. Es difícil porque lo han hecho difícil.»


Como nunca, las historias de Poirot dejan un agradable sabor de boca.
En las citas puedes leer la frustración a la que él detective está siendo encaminado por las pistas que se van reuniendo.
Si hay algo que siempre, y digo siempre, me sorprende de Agatha es la facilidad para crear personajes diversos, enriquecidos y creíbles en el poco espacio de 187 páginas.
Y no solo eso, mediante la boca de Poirot y el personaje «soporte» de ese momento, se da el lujo de describir de manera clara y contundente en donde se está desarrollando la historia.
No te quede ninguna duda de que hay un misterio, con el resultado de un asesinato y de que el asesino está frente a ti, pero que no lo puedes identificar.
Esta es la primera ocasión, y espero que sea la última, en la que veo la película antes que el libro.
Ya conozco el final y no por eso, deja de ser interesante la trama, la descripción del ambiente externo al tren, los personajes y sus diversos títulos nobiliarios, el tren en si, como están colocadas los vagones y las camas, quien duerme en cual y una larga lista, que me sorprende que pueda hacerse una mínima representación digna, ya sea en el cine o en la televisión.

La mitad de la narración consiste en el interrogatorio que se hace a TODOS y cada uno de los personajes que viven en el tren. Sirve, además, para confirmar lo dicho en las coartadas de otros personajes. Es imposible que se haya llevado a cabo el asesinato y que nadie haya escuchado nada, si consideramos, además que el mal tiempo ha hecho obligatorio que el tren detenga la marcha, cuando es entonces que el silencio es absoluto.

Agrega dos capítulos más donde se hace un resumen de las pistas (por si acaso no has tenido suficiente información) y como punto final, las células grises de Poirot te darán la solución en los últimos dos, si, dos capítulos del libro.

Vamos por la película del 2017.

Valor 5/5

Marianne [Reseña | Serie]

Título original

    Marianne (TV Series)

Año

    2019

Duración

    45 min.

País

    Francia Francia

Dirección

    Samuel Bodin

Guion

    Samuel Bodin, Quoc Dang Tran

Fotografía

    Philip Lozano

Reparto

    Lucie Boujenah, Tiphaine Daviot, Mireille Herbstmeyer, Alban Lenoir, Mehdi Meskar, Victoire Du Bois, Ralph Amoussou, Corinne Valancogne, Bellamine Abdelmalek, Pierre Aussedat, Christian Hutcherson, Aurore Broutin

Productora

    Empreinte Digitale / Federation Entertainment. Distribuida por Netflix

Género

    Serie de TV. Terror

Web oficial

    https://www.netflix.com/title/80217779

Sinopsis

    Serie de TV (2019). 8 episodios. Una novelista se da cuenta de que sus historias de terror se hacen realidad y decide volver a su ciudad natal para enfrentarse a los demonios del pasado que la inspiran.

Relación de capítulos.

01.Tu les rêves [Los sueños]. ¿Quieres venir con nosotros está noche? Le he prometido al hombre de negro que estarás ahí»

02.C'est coutume! [Es costumbre!] . «El diablo fue encarnado. Fue hecho hombre.»

03.Je ne suis pas un cadeau. «Los juegos de niños, no son juegos.»

04.C'est un beau moment. «Se repartieron las pajillas para saber quien seria comido. La suerte definió que sería el más joven, quien empezó a llorar.»

05.Tu l'as laissée... «Eran sonrisas. Pero sonrisas con lágrimas.»

06.Pour les souvenirs? «Y así, durante toda la marea nocturna, yazgo junto a mi amada. Mi amada, mi vida y mi prometida, allí en su sepulcro marino. En su tumba, en el melodioso mar. Poe»

07.On était trop petit. «En mis torturados oídos, suenan incesante un chirrido y un aleteo. Un breve ladrido lejano como el de un gigantesco sabueso. Lovecraft.»

08.On est mardi. «Siguen estando en mis oídos la suprema entrega del nombre y su tributo a mi devoción. Henry James.»

Citas:

«La felicidad está en los libros. Y la desdicha también.»

«Mi madre dice que no puedo ser sacerdote. Tengo las manos de un bribón. Pero si hay una batalla, quiero estar del lado del bien.»

Veo con agrado que los franceses saben crear momentos incomodos. En el primer capítulo sin más, no hay presentación de personajes y la locomotora, de manera lenta pero inexorable agarra carrera.

Está serie es un golpe en la cabeza y el responsable ha salido corriendo, lo que significa que es muy probable que regrese y lo vuelva a hacer.

Las casas son abundantes en obscuridad, todas tienen gruesas cortinas y lámparas que alumbran solo lo necesario. Y de la luz del día no puedes esperar más, siempre es brumosa. Agrega un faro que te impide dormir por las noches con su incesante ir y venir de un tubo de luz.

Lo bueno:

Los capítulos de la serie están divididos como si fueran los capítulos de un libro, me recuerda a la película de Hulk de 2003 del director Ang Lee, donde la pantalla se dividía en viñetas y la cámara saltaba de una a otra para dar el sentido de la lectura.

La música del final de capítulo recuerda (¡y cómo no!) a la de Thing de John Carpenter.

Los cambios entre el presente y el futuro están bien coordinados.

Lo malo:

Que tan solo dura una temporada.

Las vistas aéreas del viaje de los autos son muy parecidas a las que salen en American Gods.

Es tan reciente el estreno de It, que es muy difícil no hacer un comparativo: una entidad malévola tiene agarrado del cuello a un pueblo entero, que no se entera de su existencia. Hay una partida de jóvenes que pretenden hacerle frente, existe la perdida de una niña pequeña en la trifulca inicial.

Lo mejor de lo mejor:

La historia va sin parar desde el primer capítulo.

La loca de la historia si pide a gritos un exorcismo.

El manejo de las cámaras es excelente, tanto al ras del suelo, cuando se miran a través de los ojos de un personaje o cuando son vistas áereas. Los planos exteriores logran crear la sensación de pequeñez contra el problema. Mientras que los planos dentro de las construcciones generan la sensación de claustrofobia.

Solo hay dos arcos argumentales al mismo tiempo en cada uno de los capítulos. Afortunadamente, estos apoyan de manera correcta el arco principal. No roban tiempo a la historia y no dejan cabos sueltos. Es una buena historia y está bien contada.

El final. Los últimos 10 minutos del último capítulo son un viaje extraordinario.

Lejanos tambores de guerra suenan en mi cabeza:

• El libro La dama número 13 de José Carlos Somoza. El sueño de un asesinato de una desconocida se repite sin cesar, hasta que ocurre. El «héroe» decide investigar.
• La película Inception de Christopher Nolan del 2010. Sueños dentro de sueños dentro de sueños.
• El cuento de La sábana a los pies de la cama de Ardath Mayhar. La historia de una chica que duerme con las sabanas metidas dentro del colchón, porque sus pies no pueden quedar al aire. Eso lo saben sus padres, pero su esposo no, entonces...
• El cuento el sueño de la casa de la bruja de Lovecraft. Una noche encantada dentro de una casa embrujada.
• La película In the Mouth of Madness del director John Carpenter 1994. Un escritor tiene el poder de cambiar la realidad a su antojo para cumplir la profecía de la llegada de los primigenios. 
• El libro Misery de Stephen King. Al igual que Emma se comunica con Marianne mediante un agujero en el suelo, el escritor escapa de su tortura al encontrar el agujero en el papel y ponerse  a escribir.

 Valor 5/5

Atomic Blonde [Reseña | Película]

Título original

    Atomic Blonde

Año

    2017

Duración

    115 min.

País

    Estados Unidos Estados Unidos

Dirección

    David Leitch

Guion

    Kurt Johnstad (Novela gráfica: Antony Johnston, Sam Hart)

Música

    Tyler Bates

Fotografía

    Jonathan Sela

Reparto

    Charlize Theron, James McAvoy, Eddie Marsan, John Goodman, Toby Jones, James Faulkner, Roland Møller, Sofia Boutella, Bill Skarsgård, Sam Hargrave, Jóhannes Haukur Jóhannesson, Til Schweiger, Barbara Sukowa

Productora

    Focus Features / 87Eleven / Closed on Mondays Entertainment / Denver and Delilah Productions / Film i Väst / T.G.I.M Films

Género

    Acción. Thriller | Espionaje. Guerra Fría. Años 80. Cómic

Sinopsis

    Año 1989, el muro de Berlín está a punto de caer. Un agente del MI6 encubierto aparece muerto y la espía Lorraine Broughton (Charlize Theron) debe encontrar por todos los medios una lista que el agente estaba intentando hacer llegar a Occidente, y en la que figuran los nombres de todos los agentes encubiertos que trabajan en Berlín oriental. Lorraine no se detendrá ante nada para conseguir dar con esa lista, enfrentándose a varios asesinos y sumergiéndose en un mundo en el que nadie parece ser quien dice ser.

Cambio de planes.

Lorraine sabe cómo defenderse. Y no es un camino fácil. Sabe lo que hace.

Pero su principal arma no son los puños. Es su habilidad con la mente para tomar decisiones al momento.

Mientras que en el cómic solo vemos, y de vez en cuando, alguna escena de acción (persecución / disparos), en la película es lo natural.

Dobles juegos, intereses creados, sobrevivencia al juego sucio.

Citas:

«Entre Este y Oeste no hay desconfianza porque estamos armados. Estamos armados porque hay desconfianza entre nosotros.»

«En este juego das tu máximo y un día te levantas solo para comprender que eras el ayudante del diablo.»

«Es un doble placer estafar al estafador.»

Lo bueno:

El cómic nos sirve de entrada para lo que viene. Y lo que viene está potenciado. Una agente que se las ve negras para salir viva y que no teme enfrentarse a golpe limpio sin importar el tamaño del oponente (aplausos de pie para Theron).

La ambientación en toda regla: un lado alemán miserable, lo mismo en la estructura de los edificios, como en la gente con la que hay que tratar. Cualquiera mata por cualquier precio.

La música (¿acaso hay una mejor época que los 80’s?). Seguro que identificas la melodía que aparece en cada una de las escenas. Mi favorita: The politics of the dancing.

Theron está hecha para este papel y está muy bien soportado por McAvoy. Buenas actuaciones. En este caso, ninguno de los dos personajes es más que el otro. Excelente complemento.

Las calles de Berlín, aun de día, siempre se muestran «oscuras». La vida nocturna nos contagia una sociedad que busca la libertad y que se muestra rebelde, siempre a través de los jóvenes los que se están expresando. La caída del muro está cerca.

Lo mejor:

El final, que es el mismo que el cómic.

Y qué final. Doble vuelta de tuerca.

Lo malo:

Las pistas se van acumulando de manera dispersa. Hay momentos en los que es difícil saber porque se está tomando una decisión, el siguiente paso para obtener la lista.

Lejanos tambores de guerra suenan en mi cabeza:

Lisbeth Salander, la chica del dragón tatuado parece ser una calco de este personaje. En la chica en la telaraña se muestra como el Bond femenino.

Nunca he entendido como es que los espías tienen esa resistencia con la cantidad de alcohol, sexo y cigarros que consumen.

La primera vez que tuve contacto con Bill Skarsgård fue en la serie Hemlock Grove en un papel de vampiro. Aquí es un apoyo para Lorraine. La última vez que lo vi actuar, fue como el payaso Pennywase en It (2017 - 2019).

El cómic 

Valor 5/5

Carnival Row S01 [Reseña | Serie]

Título original

    Carnival Row (TV Series)

Año

    2019

País

    Estados Unidos Estados Unidos

Dirección

    René Echevarria (Creator), Travis Beacham (Creator), Jon Amiel, Anna Foerster, Andy Goddard, Paul McGuigan

Guion

    Travis Beacham, Peter Cameron, René Echevarria, Kristin Rusk Robinson, Stephanie K. Smith, Ian Deitchman, Guillermo del Toro

Música

    Nathan Barr

Fotografía

    Chris Seager

Reparto

    Orlando Bloom, Cara Delevingne, Indira Varma, Waj Ali, Leanne Best, Arty Froushan, Jamie Harris, Anna Rust, Tracey Wilkinson, Dejan Bucin, Cornelius Booth, Dan Cade, Brian Caspe, Ian Hanmore, Issy Stewart, James Beaumont, Stewart Moore, Petra Buckova, Karla Crome, Brendan Douglas, Michael Ford-FitzGerald, Jeff Fritz, Andrew Gower, Gregory Gudgeon, David Gyasi, Jared Harris, Leon Herbert, Logan Hillier, Alice Krige, Denis Lyons, Jamie Marshall, Simon McBurney, Roy McCrerey, Tamzin Merchant

Productora

    Amazon Prime Video / Legendary Television. Distribuida por Amazon Prime Video. Productor: Guillermo del Toro

Género

    Serie de TV. Intriga. Fantástico | Asesinos en serie

Sinopsis

    En la oscura y futurística ciudad neo-victoriana de Burge, una serie de sucesos harán que la fantasía negra se mezcle con la realidad. Burge se ha convertido en un refugio para las criaturas de fantasía que han huido de sus respectivos mundos asolados por la guerra. Pero todo se complicará cuando un peligroso asesino en serie comience a dar caza a los no humanos. El inspector de la policía Rycroft Philostrate (Bloom) será el encargado de investigar el último caso: el asesinato de una bailarina. y aunque el inspector trate de no involucrarse personalmente en el caso, pronto descubrirá que no es fácil separar los sentimientos del trabajo.

Relación de capítulos.

01.Some.Dark.God.Wakes. En una sola ciudad, los refugiados de las tierras de las hadas llegan para ...

02.Aisling. Prueba de fuego para el hada heroína.

03.Kingdoms.of.the.Moon.Un paso atrás, al pasado de los personajes principales.

04.The.Joining.of.Unlike.Things. Guerras políticas que afectan a los personajes principales.

05.Grieve.No.More. Avalancha de recuerdos, por visitar el lugar de origen.

06.Unaccompanied.Fae. Las piezas comienzan a tener sentido.

07.The.World.to.Come. Un secreto es revelado.

08.The.Gloaming. Mas secretos y ... ¿una rebelión?

Citas:

«Los hombres como tu están hechos de historias. Cuéntame una.»

«- Gaste mis últimas monedas en encontrarte.

  - Todo para descubrir que tu vieja amiga es una prostituta.

  - Todos hacemos lo que debemos hacer.»

«Los antiguos usos pueden invocar cosas que volverían locos a quien las viera.»

«Los pecados por omisión son más peligrosos que los pecados por comisión.»

«No podemos hacer la paz con los ignorantes.»

«Come crawling faster

Obey your master

Your life burns faster

Obey your master

Master

Master of puppets, I'm pulling your strings

Twisting your mind and smashing your dreams

Blinded by me, you can't see a thing

Just call my name 'cause I'll hear you scream

Master

Master»

Master Of Puppets - Metallica.

Contamos con varios arcos argumentales, que no siempre apoyan la historia principal, pero que sirven para ver el cuadro completo de cómo está organizada está sociedad atemporal, aunque las casas y el vestuario dicen que nos encontramos en la época victoriana. Aquí no afecta el color de piel para ser racista, el criterio está en la especie a la que pertenecen, estamos ante un sistema de castas, donde hacer fortuna no te asegura la entrada a la sociedad «bien».

Las sub tramas indican que contaremos con más temporadas: hay un misterio que puede ser replicado con la magia antigua, aquella que está escrita en libros pero que es necesario tener experiencia si estás buscando éxito. Leer los antiguos escritos no son suficiente.

Lo bueno:

Hay monstruos y muchos.

La música del intro, deliciosamente tétrica.

Una historia perfectamente organizada, aunque no fácil de seguir.

Los cambios de luz entre el amanecer, el atardecer y el anochecer, junto con las fotografías de los escenarios hacen que se vea una ciudad creíble y llena de vida.

Las coreografías de las peleas (tanto en tierra como en el aire) están muy bien orquestadas.

Ocho capítulos son más que suficientes para contar una (está) buena historia.

Lo malo:

Algunos arcos argumentales y personajes (por lo menos en esta temporada) no agregan a los personajes ni a la historia principal, pareciera que están ahí para distraer del desastre inminente que se les viene (un puck adinerado o un titiritero que pierde a su compañía o los enfrentamientos políticos en las tribunas de la ciudad).

Lo mejor de lo mejor:

Las cejas de Cara Delevingne (la viste en Valerian de Luc Benson).

Lejanos tambores de guerra suenan en mi cabeza:

Lo primero que me viene a la cabeza son los escenarios de Steamboy. Mismas ciudades con la tecnología que depende del vapor. Y la imaginería para la ciudad, los personales y los escenarios exteriores, todo en un ambiente victoriano. Indudablemente estamos en Londres del siglo XIX que pertenece a la línea del tiempo del siglo V.

En el capítulo 01 nos muestran a un elemento que aterroriza a los habitantes de la Calle de nombre Jack, en la novela Otoño de Terror, se maneja la idea de que Jack el destripador es un marinero, por la fechas en que ocurren lo ataques, es posible que habláramos de un buque de terminaba su ruta, además de  su «habilidad» para destripar peces.

Ansioso por que llegue la segunda temporada.

Valor 4/5

Misery [Reseña | Libro]

Misery.

Stephen King.

1987.

Planeta.

398 páginas.

Sinopsis.
Paul Sheldon es un escritor que sufre un grave accidente y recobra el conocimiento en una apartada casa en la que vive una misteriosa mujer, corpulenta y de extraño carácter. Se trata de una antigua enfermera, involucrada en varias muertes misteriosas ocurridas en diversos hospitales. Fanática de un personaje de una serie de libros que él ha decidido dejar de escribir, está dispuesto a hacer todo lo necesario para "convencerlo" de que retome la escritura. Esta mujer es capaz de los mayores horrores, y Paul, con las piernas rotas y entre terribles dolores, tendrá que luchar por su vida. Un relato obsesivo y aterrador, que sólo Stephen King podía ofrecernos.

Citas:
«Hágase la luz ¿Aunque sea brumosa?»

«En mi trabajo, he visto morir a docenas, a cientos de personas. Algunas se van gritando; otras, lo hacen dormidas; simplemente se van, como usted dice, pero los personajes de los libros son otra cosa. Dios nos reclama cuando le parece que ya es hora y un escritor es como Dios con los personajes de un relato, los crea como Dios a nosotros y nadie puede pedirle cuentas. De acuerdo, está bien; pero en lo que a Misery respecta, voy a decirle una cosa, asqueroso pajarraco, da la casualidad de que Dios tiene las piernas rotas y está en mi casa comiéndose mi comida y…»

«Al poco tiempo, y a pesar del dolor, había empezado a sentir hambre y sed. Aquello se convirtió en una especie de carrera de caballos. Al principio, Rey del Dolor llevaba la delantera y Apetito seguía a unos doce cuerpos de distancia. Mucha Sed estaba casi perdido en el polvo. Al amanecer del día siguiente, Apetito empezó a presentar batalla a Rey del Dolor.»

«pensó: «No voy a escapar, es imposible. ¿Qué dijo Thomas Hardy en Jude el Oscuro? “Alguien podía haber calmado el terror del niño… Pero nadie llegó…, porque nadie llega”. Así es. Tu barco no va a llegar, porque no hay botes para nadie. El Llanero Solitario está ocupado haciendo anuncios de cereales para el desayuno y Superman rueda películas en Tinsel Town. Estás solo, Paulie, completamente solo. Pero quizá eso está bien, porque quizá ya sabes cuál es la respuesta después de todo, ¿no?».»

El libro está dividido en cuatro partes y cada uno de ellas se dedica a «diseccionar» al personaje que en ese momento toca. King no tienen ninguna prisa por llegar al final del viaje. Y esto es de agradecer.
Porque significa que vamos a conocer el detalle de esta relación tortuosa entre Paul, el escritor y su enfermera Annie.
Bienvenido a un viaje sin retorno, del que no sabemos cómo es que entramos a él y del que ignoramos (bendita ignorancia) como saldremos.

Lo bueno:
Los capítulos son breves, pero no por eso sobrantes. El rey tiene la virtud de en pocas palabras crear una pesadilla.
Es meticuloso con las descripciones en los flash backs de los recuerdos de Paul, por ejemplo, donde el dolor de las piernas rotas le recuerdan los pilotes que se ven ocultos por la marea alta o descubiertos por la marea baja, recuerdo de algún viaje de adolescencia y que con su «poderes» de escritor
Hay un secreto que es genial: hay un libro dentro del libro. Misery se ve obligada a regresar de entre los muertos y debe de hacerlo de una manera «limpia», el Deux Ex Machina no está permitido, al contrario está penalizado y este pago se hace con dolor, todo el dolor que unas rodillas inflamadas son capaces de ofrecer. O que los pies estén dispuestos a pagar.
La resurrección de Misery y el sufrimiento de Paul se dan la mano para que al final de la narración, ambas historias, en tiempo y lugares distintos se ayuden a terminar.
Como siempre, sorprende la facilidad para crear recuerdos en las vidas de los personajes y que vienen muy a cuento con la narración principal. Y aquí es donde todo mejora: la vivida imaginación de Paul al escribir es el lastre que lleva durante toda la novela. Su peor enemigo no es el dolor de las piernas y su rodilla izquierda. Ni siquiera Annie. No, es su mente que en todo momento crea una pequeña historia para la situación que está sufriendo.
El cierre es espectacular, dos vueltas de tuerca a la narración. Inesperados. Sorprendente.

Lo malo:
¡¡NO HAY NADA!!
El Rey se dedica con cada palabra, frase y bloque de texto que conforma cada capítulo a definir los personajes, las momentos y los deseos ocultos para desarrollar una historia tan descriptiva para Annie (podrías jurar que has vivido un rato con ella como tu vecina) y dolorosa para Paul (en ese ir y venir del dolor o de los desmayos provocados por el exceso de medicamento).

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza:

• El Necromicón de Lovecraft es un libro que no existe pero que es buscado de manera insistente y enfermiza, es la piedra angular que da coherencia a sus narraciones.
• Otro libro que vive dentro de un libro es la langosta se posa de la novela El hombre en el castillo.
• The Police en el album Synchronicity de 1983 tiene la canción King of Pain.

There's a little black spot on the sun today
It's the same old thing as yesterday
There's a black hat caught in a high tree top
There's a flag-pole rag and the wind won't stop

Valor 5/5

La película 

La ciudad más fría - The Coldest City [Reseña | Cómic]

Antony Johnston
Ilustrador: Sam Hart
Editorial: Planeta Cómic
Temática: Independiente americano adulto
Colección: Babel | Serie La ciudad más fría
Número de páginas: 176

Antony Johnston es un autor de cómics, novelas gráficas, videojuegos y novelas que ha ganado varios premios y que aparece en las listas de autores más vendidos del New York Times. Entre sus títulos se incluyen Wasteland, Daredevil, Dead Space, Julius y Frightening Curves. También ha adaptado historias del exitoso novelista Anthony Horowitz, ha colaborado con la leyenda del mundo del cómic Alan Moore y ha reinventado a Lobezno —uno de los personajes claves de Marvel— con estilo manga. Sus títulos se han traducido por todo el mundo y está en negociaciones para hacer películas de alguno de ellos. Vive y trabaja en Inglaterra.

Ambientada en octubre y noviembre de 1989, la agente del MI6, Lorraine Broughton, es enviada a Berlín después de que otro agente sea asesinado mientras lleva una lista con los nombres de cada agente activo. Esa lista ya no está y Lorraine es enviada para recuperarla, sin importar los costos. Estos resultan ser más altos de lo esperado para Lorraine, ya que los cuerpos terminan cayendo y cuando todo termina, Lorraine se ve obligada a sentarse en una sala de interrogatorios del MI6 y explicar todo lo que sucedió, en medio de las crecientes sospechas de sus superiores.
El cómic está lleno de referencias a las claves / acrónimos que se sabe, son empleados por los espías (profesionales, imagino yo).

El dibujo es duro, en blanco y negro, sin ninguna otra pretensión que de contar la historia. Es importante que te diga que es muy fácil perderse entre los diálogos y las viñetas, por lo que te sugiero que hagas una segunda  lectura, con el beneficio de saber cuál es el final, sorprendente cuando terminamos la primera lectura. Enigmático cuando terminas la segunda.

Profundizar más en los detalles de la historia conduciría a quitarte el gusto de disfrutar de una buena historia de espías, así que solo diré que Antony Johnston, quien escribió varios números de la serie de cómics Queen And Country (que aún sigue siendo una de las mejores obras de ficción de espías jamás realizada) hace un trabajo muy impresionante al mostrar la enormidad de lo que Lorraine debe enfrentar, ya que debe proteger a sus compañeros agentes y recuperar la lista mientras está en territorio desconocido y tener que lidiar con manifestaciones abiertas de sexismo de Perceval mientras intenta mantenerse con vida y darse cuenta de que su tarea es mucho más peligrosa de lo que pensaba.

Ya sea que hayas visto o no Atomic Blonde o tenga alguna intención de verlo, The Coldest City es una lectura digna y muy entretenida, y merece ser mencionada junto con muchas otras obras clásicas de ficción de espías.

Book Trailer

La película

Valor 5/5

The Man in the High Castle S02 [Critica | Serie]

Título original
    The Man in the High Castle (TV Series)
Año
    2015
Duración
    60 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Frank Spotnitz (Creator), Daniel Percival, Karyn Kusama, Brad Anderson, Nelson McCormick, Ken Olin, Michael Rymer, David Semel, Michael Slovis, Bryan Spicer, Colin Bucksey, John Fawcett, Paul Holahan, Chris Long, David Petrarca, Daniel Sackheim, Alex Zakrzewski, Steph Green
Guion
    Frank Spotnitz, Joe Kawasaki, Rob Williams, Erik Oleson, Jace Richdale, Thomas Schnauz, Rick Cleveland, Wesley Strick, Emma Frost, Walon Green, Evan Wright, Francesca Gardiner, Eric Overmyer (Novela: Philip K. Dick)
Música
    Henry Jackman, Dominic Lewis
Fotografía
    Gonzalo Amat, James Hawkinson
Reparto
    Luke Kleintank, Arnold Chun, Alexa Davalos, Bernhard Forcher, Joel de la Fuente, Rupert Evans, Lee Shorten, Mayumi Yoshida, Steve Byers, Daisuke Tsuji, Aaron Blakely, Rufus Sewell, DJ Qualls, Michael Gaston, Yuki Matsuzaki, Chelah Horsdal, Tao Okamoto, Cary-Hiroyuki Tagawa
Productora
    Amazon Prime Video / Electric Shepherd Productions / Headline Pictures / Big Light Productions / Pictures in a Row / Reunion Pictures / Scott Free Productions. Distribuida por Amazon Prime Video
Género
    Serie de TV. Ciencia ficción. Drama. Thriller | Distopía
Grupos
    Adaptaciones de Philip K. Dick Novedad
Sinopsis
    Adaptación de la novela homónima de Philip K. Dick "El hombre en el castillo". Las fuerzas del Eje (Alemania y Japón) ganaron la II Guerra Mundial y ahora Estados Unidos está dividida en tres partes. Joe Blake, un luchador de la resistencia, parte de la Nueva York alemana con un misterioso cargamento hacia la zona neutral de Colorado. Por su parte, en la San Francisco japonesa, Juliana Crane recibe de manos de su hermana unas filmaciones que muestran una realidad alternativa en la que los aliados ganan la guerra.

Relación de capítulos:
01.The.Tiger's.Cave. Conoce el dispositivo Heisenberg.
02.The.Road.Less.Traveled. De ser uno de los elementos más cuidados, ahora, soy perseguido por todos.
03.Travelers. TODOS los personajes comienzan un viaje para cerrar círculos y comenzar de nuevo.
04.Escalation. Buscando a George Dixon.
05.Duck.and.Cover. Sin novedad en el frente. Poco que decir de este capítulo.
06.Kintsugi. Dicen los japoneses  que es posible unir piezas rotas con hilos de oro.
07.Land.O'.Smiles. Agradezcamos al destino haber estado en el momento adecuado en el lugar adecuado.
08.Loose.Lips. Acontecimientos previos a la ¿crisis?
09.Detonation. ¿De dónde vienen todas esas películas?
10.Fallout. La luz al final del túnel.


Citas:
«La verdad es tan horrible como la muerte. Pero más difícil de encontrar.»
«Si su mente siempre se encuentra en otro lugar, entonces no experimenta la realidad. Nunca nada es real.»
«No existe Dios ni el cielo, eso significa que si vamos a hacer de este un mejor lugar, depende de nosotros.»
«Ningún hombre es inmortal.»

Lo bueno:
Lo alemanes hablan en ... alemán.
La ambientación de las ciudades alemanas tanto en América como Europa son impresionantes. El aeropuerto lleno de aviones Concord impresiona.
El esfuerzo extraordinario que los guionistas hacen por mantener cohesionadas las distintas sub historias (entre 4 o 5) donde están involucrados los personajes principales y que corren al mismo tiempo.
Los capítulos 08, 09 y 10 son los que le dan sustancia y peso a la historia.

Lo malo:
Los japoneses hablan en ... inglés y en contadas ocasiones en japonés.
En el afán de hacer la historia más «interesante», crean sub historias que solo sirven para distraer del objetivo principal: cómo funciona la resistencia utilizando las películas del hombre en el castillo. Algunas de estas historias son auto conclusivas, otras son un callejón sin salida que dejan cabos sueltos. Si en la primera temporada era un Marshall loco, aquí tenemos a un fanático de la resistencia. Solo cambia el perseguidor. Por otro lado, de manera repetitiva y absurda, buscan hacer de Juliana el punto de inflexión para TODOS los participantes en la historia: los japoneses, alemanes, la resistencia, el hombre en el castillo y un largo etcétera que hace increíble que este personaje continué con vida.
El ministro de Comercio se la pasa teniendo mal viaje (¿cómo enfrentas una realidad que no conoces?), no hay explicación de cómo lo logra, si es que se trata de una capacidad desarrollada por él o solo es que la presión ejercida por las circunstancias están haciendo que las alucinaciones se hagan más frecuentes.
El hombre en el castillo brilla por su ausencia y la resistencia es cada vez más errática en sus decisiones.

Lejanos tambores de guerra suenan en mi cabeza:
En el capítulo 02, el Ministro de Comercio manda investigar a su ayudante sobre eventos como la crisis de los misiles en Cuba o la biografía de Nelson Mandela y, claro está, no encuentra nada. En la novela 1984 de George Orwell, Smith (nuestro dudoso héroe) pertenece a un grupo especializado de personas que se encargan de actualizar las palabras del gran hermano en los documentos oficiales, de esta manera resulta ser infalible.
La sombra de Hitler abarca todos los aspectos de la vida de los alemanes, parece que conoce todos los movimientos y pensamientos de su Reich. Recuerda, como no, al Gran Hermano de 1984.

El libro

Temporada 01

Temporada 03 

Temporada 04

Valor 4/5

BlackSad [Reseña | Cómic]

España (pero dirigida al mercado francés)
Año: 2000
Guion: Juan Díaz Canales
Dibujo: Juanjo Guarnido
Editorial Dargaud (en España, Norma, que publicó los cinco números en un integral).

Blacksad es una serie de historietas española, creada y desarrollada por Juan Díaz Canales como guionista y Juanjo Guarnido como dibujante. Abrió camino a otras obras de serie negra de la misma procedencia, como Jazz Maynard de Raule/Roger Ibáñez y Ken Games de José Robledo/Marcial Toledano.
En un mundo de animales antropomórficos inspirado en los Estados Unidos de la década de los 50, un gato detective llamado John Blacksad investiga desapariciones misteriosas y crueles asesinatos.
En todos los tomos, disfruta del gran trabajo hecho por el entintado, particularmente en el tomo 04 donde los vibrantes colores amarillos complementan al moribundo en su sala de estar.
Las ambientaciones de los espacios abiertos, el detalle de la arquitectura y la diversidad de rostros te piden que te detengas unos momentos para que seas parte de los parroquianos de café que en una mesa al aire libre, que se toman su tiempo para pasear la vista por las calles llenas de autos y personas que van y vienen.

La reseña abarca estos tomos.

01.- Un lugar entre las sombras.
Un viejo amor, un asesinato a sangre fría, la amenaza de NO meter el hocico donde no le llaman. Así comienza la historia de presentación  de un detective rudo, dispuesto a pagar el precio basado en golpes y sangre con tal de identificar al asesino.
Estamos ante una historia lineal: no hay falsas pistas, ni testigos que mienten o intereses egoístas para cometer el asesinato. Cada una de las pistas obtenidas y acciones que se van desarrollando son encadenadas para dar con el culpable y castigarlo como se merece: sin piedad y sin dudas. Tengo que reconocer que esta primera entrega me ha dejado con un buen sabor de boca: describe de manera descarnada una sociedad donde el abuso de los grandes poderes fácticos es una realidad con la que hay que aprender a vivir y donde grupos de animales defienden sus territorios a costa de lo que sea.
Buen inicio de serie, personajes bien perfilados y una historia sin más pretensión que hacer la presentación en “sociedad”, todo soportado por un dibujo adecuado a la acción. Está es una historia de detectives.

02.- Artic Nation.
La historia comienza con el rapto de una niña venida de dos generaciones de madres solteras, y de la cual no hay denuncia alguna. La trama se complica y el final es  ... sorpresivo por decir lo menos. Novela negra a tope.
A diferencia de la historia anterior, aquí si se lleva a cabo una investigación seria y se van mostrando los personajes involucrados, de uno en uno y de forma breve.
La historia me parece que se ha movido de tiempo y espacio. No son los Estados Unidos de los años 50, si no Alemania en los años 30, con un grupo de nacionalsocialistas provocando a las masas para que el régimen blanco vuelva al poder, como lo fue en los «buenos tiempos». Mientras que la contraparte del «Black Power» busca desligarse del secuestro de la pequeña, entre ambos crean un campo de batalla donde los únicos que pierden son los que no tienen nada que ver con ambos movimientos.
La ambientación de los auto cines me ha gustado, ya es difícil encontrar y no se diga disfrutar de uno.
Si hay algo que me gusta son los golpes que Blacksad recibe.

03.- Alma roja.
Cita:
«- Al final va a resultar que si eres supersticioso.
  - ¿Qué otra cosa puede hacer un pobre gato negro como yo?»

«No pretendo excusarme de los errores cometidos. Todos estamos hechos del mismo barro.»

Aquí hacemos un giro de proporciones mayúsculas. Por el «exceso» de dinero, Blacksad se alquila como guardaespaldas de un eminente científico, ni más ni menos, el responsable de desarrollar la bomba H para el gobierno de los E.U.
Como se va haciendo costumbre nadie es quien dice ser y los viejos conocidos aparecen para dar una pequeña mano.
El ambiente se caldea: profetas que anuncian el fin del mundo inquietan a una sociedad dispuesta a oír lo que sea, los nazis son el enemigo visible a vencer y los comunistas están en todas partes, pero no es posible identificarlos.
Motivos más que suficiente para temer lo peor y solo la intuición del gato detective negro hará que el grave problema de filtrado de la información sea resuelto de manera ingeniosa.
Y detrás de todo, un proyecto enorme que pretende ser la solución final.

Insisto: es un verdadero placer ver como John recibe los golpes, sin miedo y con ganas de más.

04.- El infierno, el silencio.
Cita:
«Finalmente, sirva este libro como homenaje a la mágica ciudad de Nueva Orleans. Su música y espíritu impregnan cada rincón de esta historia.»
«La farsa comenzaba a cobrar sentido y las máscaras a tener dueño.»

Comienza la búsqueda del músico de jazz Sebastian «Little Hand» Fletcher, adicto a la heroína, vamos a entrar en los peores antros, donde tienes asegurada la «entrega» si tienes el dinero suficiente o eres «importante» para obtener droga adulterada.
Los enemigos no se ocultan, tienen nombre y apellido, además de pegar duro. El gran problema de Blacksad es que no sabe cuándo parar (como buen detective mal pagado) y en esta ocasión llega hasta el fondo, donde son los niños de una comunidad pobre los afectados por la avaricia, con resultados espeluznantes, que los marcarán para el resto de sus vidas.
Lee con atención, porque lo mejor de la historia es que son tres (3) fuentes distintas las que te contaran el desenlace, que es, como debe ser , duro de tragar.

05.- Amarillo.
Cita:
«Las palabras nos iluminan y nos señalan el camino.»

Viajemos de Nueva Orleans a Tulsa, Oklahoma en Cadillac el Dorado. ¿Qué puede salir mal?
Pues que en el camino de ida te encuentres con un escritor de reciente éxito lleno de dudas con su próximo trabajo. Y si le agregas las malas compañías, pues ahí tienes.
Las armas y su prima hermana, el alcohol logran lo impensable, el desastre.
Conforme pasas las páginas nuevos personajes se van uniendo al tren que ya ha tomado velocidad y esta es mortal para algunos personajes.

De lo mejor es el detalle del dibujo para las multitudes y los colores, muy adecuados en los promocionales del circo.

En todos los tomos hay una serie canciones, jazz y R&B, que complementan las historias. Al final de cada uno a parecen los créditos.
Imagina tener como cuñado a un abogado.. Ni hablar.

Lejanos tambores de guerra suenan en mi cabeza:
La serie L. A. Quartet de James Ellroy comienza con la Dalia negra y termina con Jazz Blanco. De todo el repertorio de escritores de novela negra, te sugiero que comiences con él y con esta serie de cuatro libros. La ambientación (los Ángeles), los personajes y la crueldad que algunos de ellos muestran (no es de a gratis, hay motivos para ser así) me recuerdan este ambiente duro y viciado de BlackSad.
El tomo04 me ha recordado la historia de «El ángel caído», el libro. La desaparición de Johnny Favorite, una de las más importantes estrellas del mundo del espectáculo norteamericano, un vocalista de voz aterciopelada con un talento sin igual y una diabólica reputación, obliga al detective privado Harry Ángel a recorrer las calles de Nueva York a la luz de los neones y a visitar los locales de jazz llenos de humo para intentar localizarlo. Se pierde, así, en un mundo de pesadilla, entre atroces rituales de vudú y magia negra, en el que los testigos se convierten en cadáveres y las pistas se disuelven en charcos de sangre. Desde la guarida de una bruja en el elegante Upper West Side hasta el siniestro carnaval de monstruos en Coney Island, pasando por los sangrientos aquelarres subterráneos, Ángel deberá enfrentarse a todo ello para vencer a un satánico adversario… y parece que el precio de la victoria será terrorífico… El ángel caído se abre como una clásica novela negra de detectives y se va transformando gradualmente en un relato de horror sobrenatural de final memorable. En palabras de Stephen King: Es como si Raymond Chandler hubiese escrito «El exorcista»… Novela en la que se basa la película El corazón del Ángel.

Valor 5/5.