Moon [Critica | Pelicula]

Título original
    Moon
Año
    2009
Duración
    97 min.
País
    Reino Unido
Dirección
    Duncan Jones
Guion
    Duncan Jones, Nathan Parker
Música
    Clint Mansell
Fotografía
    Gary Shaw
Reparto
    Sam Rockwell, Kaya Scodelario, Matt Berry, Malcolm Stewart, Benedict Wong, Dominique McElligott, Robin Chalk, Kevin Spacey
Género
    Ciencia ficción. Intriga | Aventura espacial. Distopía
Sinopsis
    En un futuro no muy lejano, un astronauta vive aislado durante tres años en una excavación minera de la Luna. Cuando su contrato está a punto de expirar, descubre un terrible secreto que le concierne.


Eclipse
All that you touch
All that you see
All that you taste
All you feel.
All that you love
All that you hate
All you distrust
All you save.
All that you give
All that you deal
All that you buy,
beg, borrow or steal.
All you create
All you destroy
All that you do
All that you say.
All that you eat
And everyone you meet
All that you slight
And everyone you fight.
All that is now
All that is gone
All that's to come
and everything under the sun is in tune
but the sun is eclipsed by the moon.

"There is no dark side of the moon really. Matter of fact it's all dark."

The Dark Side of The Moon - Pink Floyd - 1973.

Citas:

«Rock’n’Roll y que Dios bendiga a América.»
«¡YO SOY EL MALDITO SAM BELL ORIGINAL!»
«Quiero ir a casa.»
«Es un buen plan, solo que escogiste al tipo equivocado.»

Lo bueno.
La historia tiene varias escenas memorables: la caída en picada del Sam número uno; los sueños del Sam número dos que no pueden alcanzar al anterior; ver a uno de los Sam degradándose poco a poco para ir a dejar el cuerpo en el rover; la llamada fuera de los límites de la base para confirmar lo que ya sabía...
Si bien la historia deja de perder su misterio en los primeros treinta minutos, el nudo continua hasta el final en una búsqueda de respuesta y cuando las tienes, la realidad es demasiado cruel para tragársela sola, menos mal que hay dos de ellos.
El robot es un complemento muy bien manejado en la historia: nunca se sale de su papel, siempre es el apoyo a Sam, aun cuando sabe que las solicitudes que le hace están fuera de su programación.

Lo mejor.
La producción. Los viajes en las pequeñas naves; el interior de la base lunar (como se trata de una película de ciencia ficción - distópica, las paredes son blancas y el interior es luminoso); el traje de astronauta, las continuas salidas de los rovers, los detalles del exterior lunar; el detalle de las recolectoras automatizadas y un largo etcétera.
Puedes ver está película como el extremo de considerar a un empleados como un engrane más dentro de la gran maquinaria y que además tiene fecha de caducidad.

La fotografía. Nada más darnos el primer viaje fuera de la base,  es una belleza ver la línea de la Tierra mostrando al fondo la Luna en unos emocionantes tonos azul y blanco.
Y lo mismo para los planos de alejamiento que se toman cuando los rovers avanzan de manera silenciosa por un escenario plagado de una luz fría y profundos oscuros.

Lo malo.
Me cuesta trabajo creer que entre tantas versiones de Sam, sea el «último» que tenga la iniciativa de averiguar qué es lo que está pasando a espaldas de él.

<SPOILER>
La voz introductoria que nos explica en donde se encuentra la base lunar dice que se encuentra en la parte oscura de la Luna, pero los primeros planos al comenzar muestran la enérgica luz del Sol molestando los ojos del protagonista.
Es cansado escuchar los diálogos: «¿Estás bien?» cuando estás viendo que no puede tenerse en pie, vomitas sangre y estas pálido.
El final tiene su sabor agridulce: parece ser que lo peor que le puede pasar a una multinacional es que sus acciones se vayan en picada: el fantasma de la pérdida del dinero lo es todo. No se acaba de ver si la opinión pública hará de las suyas para cerrar de una vez y para siempre la empresa. Pensándolo bien, podría no pasar: los primeros dos minutos dejan muy claro que la crisis energética solo tiene un paladín para que no ocurra.
</SPOILER>

Valor 8 de 10.
Hay una historia y está muy bien contada.

The Girl Who Played with Fire [Crítica | Película]

Título original
    The Girl Who Played with Fire
Año
    2009
Duración
    129 min.
País
    Suecia
Dirección
    Daniel Alfredson
Guion
    Jonas Frykberg. Novela: Stieg Larsson
Música
    Jacob Groth
Fotografía
    Peter Mokrosinski
Reparto
    Noomi Rapace, Michael Nyqvist, Lena Endre, Georgi Staykov, Per Oscarsson, Sofia Ledarp, Hans Alfredson, Annika Hallin, Micke Spreitz, Paolo Roberto
Género
    Thriller. Intriga | Secuela. Asesinos en serie
Sinopsis
    Lisbeth Salander es buscada por la policía, tras verse envuelta en el asesinato de dos colaboradores de Millennium, a punto de sacar a la luz un escándalo sobre el comercio sexual en Suecia. Sin embargo, Lisbeth es más un ángel vengador que una víctima indefensa, y arremete con justa ira sobre los que la han herido...

Después de dos horas y nueve minutos tenemos:

Citas:
«Solo soy un detective amateur.»

Lo bueno.
Que es la segunda parte de una buena historia.

Lo mejor.
La actuación de Rapace como la chica del dragón tatuado.
Las hermosas vistas de la ciudad cuando en el atardecer.
Se tomaron el tiempo necesario para contar la historia de Zala, que tiene muchas aristas.

Lo malo.
Llevamos prisa: más de la mitad del libro se lo han llevado por delante, quitando cosas la mar de interesantes, lo que afecta no solo el desarrollo de los personajes (particularmente Salander) como las situaciones que definen muchas cosas que ocurren más adelante. El guion sufre de enormes hoyos argumentales.
Los personajes son presentados en los primeros minutos, llevándose por delante el cómo y el porqué de las relaciones que tienen en el entramado de la historia.

Quizás...
<SPOILER>
La mejor parte del libro es la primera mitad que se le dedica a Salander, mientras vive en las playas: el enfrentamiento matemático contra el último teorema de Fermat; la lucha contra los elementos cuando el huracán llega a las playas de la isla; el amante de ocasión que encuentra y las lecciones de fidelidad que le enseña; la pareja a la que por casualidad presta atención y donde evita un asesinato... nada de esto se ve en la película.
Me han quedado a deber con Miriam Wu (no te enteras del nombre hasta muy desarrollada la historia), no tiene el cuerpo de practicar artes marciales.
En el asesinato doble de la joven pareja (donde él trabaja para la revista Millennium) el arma no es encontrada en el piso del departamento, si no en una calle aledaña al edificio, de donde se obtienen las huellas de Salander.
Nunca se dice que el jefe de policía encargado de la investigación sea un judío (cosa que no veo que le agregué algo a la historia) y mucho menos que es contactado en pleno ritual religioso.
Tal parece que Salander no sabe quién es la pareja que han asesinado, mientras que en el libro, se libra por muy poco de encontrarse con Mikael en el departamento, es decir, estaba realizando una visita.
¿Cómo diablos encontró Mikael a Paolo? El segundo se entera de que la avispa tiene problemas al ver los periódicos al bajar de un avión.
En la persecución del gigante rubio (que yo recuerde) se perdió por lo menos dos veces, aquí no se le despega en ningún momento.
El escape de la granja se logra por un buen golpe que Wu le coloca al gigante, mientras que Paolo enciende el auto. Aquí, el rubio no solo no ha conseguido sacar la información que están buscando, ya está poniendo fuego a todo. ¿Para qué entonces el rapto?
Salander llega a la casa de campo de su segundo tutor en la búsqueda de un documento policiaco faltante acerca de su pasado, Zala envía a los motoristas (que se dedican a pasar droga) a recuperar el mismo documento. Se encuentra solo por pura casualidad. En la película no hay motivo alguno que explique porque hace una visita que le lleva tanto tiempo llegar, es como si hubiera tenido una inspiración.
Una vez que Blubanski conoce a Paolo y se las ha visto con Mikael, la duda le asalta: ambos personajes le describen a Salander de una manera que no es la que el perfil del asesino define, aquí el policía sigue en sus cuatro pensando que ambos solo están buscando crear pistas falsas.
Después de enfrentarse a un par de motoristas, recoger las ganancias del tráfico de drogas, matar y enterrar sin ningún remordimiento, el gigante huye al ver a Salander tirada en medio del establo. Y este es otro de los grandes agujeros en la historia. El rubio enorme tiene fantasmas en la maquinaria, cada vez que se encuentra solo y en la oscuridad, una voz le dice que algo hay en el oscuridad y que está interesado en él; tiene miedo de lo que no ve. Ver en el suelo, llena de sangre e irreconocible a quien acaba de enterrar, solo significa una cosa: ha salido de la tumba para llevárselo.
El escape del gigante tiene su gracia: alcanza a matar a un policía que estaba por llegar a la granja; aquí desaparece solo porque sí.

¿Y Peter Teleborian? La venganza está incompleta.
</SPOILER>


Valor 6 de 10.
Mucho recorte y re acomodo de escenas. Disfrutable si no has leído el libro, de otra manera te vas a quedar con la sensación de tener un vaso medio vacío.

Más información de está película.

En este mismo blog el libro.

The Girl with the Dragon Tattoo [Crítica | Película]

Título original
    Män som hatar kvinnor (Millennium I) aka
AKA
        The Girl with the Dragon Tattoo
Año
    2009
Duración
    145 min.
País
    Suecia Suecia
Dirección
    Niels Arden Oplev
Guion
    Nikolaj Arcel, Rasmus Heisterberg (Novela: Stieg Larsson)
Música
    Jacob Groth
Fotografía
    Eric Kress
Reparto
    Michael Nyqvist, Noomi Rapace, Sven-Bertil Taube, Peter Andersson, Peter Haber, Marika Lagercrantz, Lena Endre, Ingvar Hirdwall
Productora
    Co-production Suecia-Dinamarca; SVT, ZDF Enterprises, Yellow Bird Films, Nordisk Film
Género
    Thriller. Intriga | Asesinos en serie. Abusos sexuales. Secuestros / Desapariciones
Grupos
    Millennium
Sinopsis
    Un rico industrial llamado Henrik Vanger (Sven-Bertil Taube) contrata al periodista Mikael Blomqvist (Michael Nyqvist) para que averigüé qué fue de su sobrina Harriet, que desapareció sin dejar rastro hace 40 años.

No peleas contra un industrial millonario sin salir indemne, he aquí la historia del último periodista de la vieja guardia que hace frente a lo que considera injusticias. Y todas sus consecuencias, todas ellas inesperadas para todos los involucrados.

Citas:
«Blomqvist personalidad publica sin secretos.»
«Nos vimos aquí para la reunión anual; 30 personas mezquinas y peligrosas que reñian sobre quien se llevaría más.»
«Si el primer asesinato fue en 1949, significa que el que envía las flores es muy viejo.»


Lo bueno.
La historia es compleja por el factor tiempo: han pasado ya 40 años y está encadenada de tal manera que los piezas vayan acomodándose cuidadosamente, sin fricción ni de manera forzada, mientras que por debajo del agua tenemos dos historias paralelas que no tardaran en encontrarse: la aislada vida de Lisbeth y lo complicado de Mikael, distanciadas en el espacio y el tiempo pero conectadas a través de un programa espía en la computadora de este último.

Lo mejor.
La actuación de Noomi Rapace: Salander y ella son la misma persona.
El trabajo detectivesco de Mikael (al principio) y de Lisbeth (como complemento) lleno de aciertos, recopilando la información que parece no tener relación entre ellas, porque es antigua y distribuida en espacios alejados.
Después de dos horas de investigación, seguro que ya habías olvidado por que había sido contratado Mikael. El final es lo mejor de toda la película, porque de viva voz, vas a saber qué es lo que paso hace 40 años.

Lo malo.
Dejo este espacio en blanco.

Quizás...
<SPOILER>
Le han quitado un pequeño fragmento a los diálogos. Cuando el tutor de Salander la viola pregunta si le gusta anal. Así se explica la siguiente escena cuando regresa a su casa lastimada, renqueando y sin poder sentarse.
La identificación de lo que parecen ser números telefónicos no lo hace Lisbeth, lo hace un pariente cercano de Mikael que por casualidad se encuentra en un grupo religioso.
Hay una adelanto a la siguiente película o libro: en este primero tomo no se habla de los demonios internos de la chica con el dragón tatuado; esos sueños donde enciende un cerillo y lo manda por la ventanilla, no existen.
Se han saltado la relación entre Mikael y su editora en jefe; es importante porque es el pilar al que se sostiene cuando las cosas no van bien.
Por cuestiones de tiempo, la película que ya dura sus buenas dos horas y media, han acortado las situaciones que hacen que Lisbeth pueda y quiera confiar en Mikael, lleva mucho más tiempo y esfuerzo por parte del segundo.
</SPOILER>

Luces estrobo en mi cabeza.
La cita es «Matar es más bien una consecuencia lógica, tengo que reconocer que me encanta ver su decepción, cuando comprenden que van a morir, creen que me voy a apiadar de ellas. Es un momento fantástico cuando sus ojos se apagan»
La novela es Ojos de fuego de Stephen King. Una niña especial con un padre normal, se ven perseguidos por una institución gubernamental buscando hacer uso de esos poderes. Uno de los perseguidores es un asesino serial, cuando mata se le queda viendo fijamente a  los ojos a la víctima esperando ver el momento en que el alma deja el cuerpo y los ojos se apagan. Como no lo ha conseguido, continua matando.

Cómo el tiempo ya paso, te pongo por aquí la liga a la cuarta película de Millennium.
En este mismo blog, el primer libro

Valor 8 de 10.
Todos tenemos un demonio personal que actúa cuando le dejamos hacer.

Más información de está película.

Triangle [Reseña | Película]

Título original
    Triangle
Año
    2009
Duración
    99 min.
País
    Australia Australia
Dirección
    Christopher Smith
Guion
    Christopher Smith
Música
    Christian Henson
Fotografía
    Robert Humphreys
Reparto
    Melissa George, Liam Hemsworth, Rachael Carpani, Emma Lung, Michael Dorman, Henry Nixon
Productora
    Icon Entertainment International
Género
    Intriga. Terror. Thriller. Fantástico | Thriller psicológico
Sinopsis
    Cuando Jess, de camino al puerto, atropella a una gaviota, no se imagina que se trata de un mal presagio. Cuando llega al yate, donde lo espera un grupo de amigos, nota que algo va mal, pero no acierta a saber por qué. Sus temores se acrecientan cuando se desencadena una tormenta que obliga al grupo a abandonar el yate para subir a otro barco, en el que Jess tiene la sensación de haber estado antes. El barco parece desierto, pero no están solos. Alguien los está cazando uno a uno. Y Jess, sin saberlo, tiene la llave que puede acabar ese horror.

Citas:
«Engaño a la muerte. Le hizo una promesa que no cumplió.»

Lo bueno.
Las actuaciones. Si está no fuera una película olvidada, seguramente Melissa George se hubiera llevado algún premio. Esas caras de desesperación no son fáciles de hacer parecer creíbles.
La producción es más que adecuada: el detallado dentro de buque, el vestuario.
La duración. Solo hora y treinta minutos para llevarte a un viaje alucinante y que tienes perdido de antemano. Juegas con las cartas marcadas.

Lo mejor.
Definitivamente, la historia. Los viajes en el tiempo tienen su gracia, y los bucles temporales un grado más de complejidad. Si no se tiene claro en donde quieres que tu personaje «aterricé» con toda seguridad vas a tener un historia incomprensible, con muchos huecos por llenar y con situaciones absurdas que no tienen explicación.
Todos y cada uno de los ciclos (que se van mordiendo la cola con el anterior) tienen un resultado que agrega más y más complejidad.
Uno de los personajes nos da una pista, que se encuentra en una de las salas del trasatlántico, representado en un cuadro a la entrada. Sísifo, que es conocido por su castigo: empujar cuesta arriba por una montaña una piedra que, antes de llegar a la cima, volvía a rodar hacia abajo, repitiéndose una y otra vez el frustrante y absurdo proceso. El por que del castigo no se explica, pero se da a entender que era más que merecido. Era hijo de Eolo, dios de los vientos, nombre del barco que los recoge.
Los últimos veinte minutos son los mejores. Cuando piensas que tienes la solución a tú alcance, una gaviota te demuestra que solo estás empezando (de nuevo).

Lo malo.
El final tiene moraleja. ¿Cómo es que entraste en está situación? Porque cada uno de tus actos tiene una consecuencia y tienes que pagar un precio, hasta que entiendas.

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.
El libro la edad de oro de la ciencia ficción (1940) contiene el cuento definitivo de las paradojas temporales. Por sus propios medios, de Robert A. Heinlein. Lo que viste en la película, lo lees aquí. El personaje toma decisiones que lo ponen en situaciones que le obligan a comprobar quien está del otro «lado», y ese otro lado es el mismo, con la consecuencia de que la paranoia se va filtrando poco a poco en su cabeza.

El increíble hombre menguante (1957) de Richard Matheson. Nuestro personaje se encuentra disfrutando de un delicioso viaje en barco con su esposa. En el momento de pedirle una bebida fresca, una extraña tormenta se hace presente, rociando de manera breve y contundente a la única persona que se encuentra en la cubierta. A partir de este momento poco a poco pero de manera inexorable va perdiendo estatura.

Valor 5 de 5
Imperdible.