Delirium [Crítica | Película]

Título original
    Delirium
Año
    2018
Duración
    96 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Dennis Iliadis
Guion
    Adam Alleca
Música
    Nathan Whitehead
Fotografía
    Mihai Malaimare Jr.
Reparto
    Génesis Rodriguez, Topher Grace, Patricia Clarkson, Callan Mulvey, Robin Thomas, Kelli Barksdale, Daisy McCrackin, Braden Fitzgerald, Cody Sullivan, Marty Eli Schwartz
Productora
    Appian Way, Blumhouse Productions, GK Films
Género
    Terror. Thriller | Sobrenatural
Grupos
    Blumhouse Productions
Sinopsis
    Un hombre que acaba de salir de una institución mental hereda una mansión al fallecer sus padres. Después de una serie de acontecimientos inquietantes, llega a creer que está obsesionado.

Citas:
«Continuas siendo el mismo mirón»
«Es peor cuando estoy solo.»

Lo bueno.
Hay una historia y se sigue con interés desde el momento en que sale del instituto psiquiátrico. Buen desarrollo y algunos sustos, algunos de ellos no sabe Tom si son reales o inventados, que hay de los dos.
Hay una segunda historia que implica a los dos hermanos y que sirve para que puedas identificar el tipo de relación que tienen y por qué fueron tantos años en el hospital.
El uso de la cámara simulando los ojos de Tom cuando se ha tomado el medicamento: a ras del suelo y desenfocando poco a poco, hasta llenar la pantalla de negro.

Lo mejor.
Todas las pistas quedan aclaradas: las llamadas desde la extensión 1007, el miembro mutilado en un frasco, a donde va a parar el agua que por una fisura de la alberca, donde quedo la caja que se pone en la cabeza que aparece en un video.
El manejo de los tiempos: solo 1 hora y 35 minutos para contar la historia.
El maquillaje de la persona perdida. Pon mucha atención cuando hagan que las cámaras se acerquen a la cara, más la ropa que porta.

Lo malo.
Después de un largo viaje de varias noches sin dormir y de días cuestionando si lo que veo y oigo es real, tenemos un final para mi gusto, apresurado.

Quizás...
Hay una escena en donde Tom toca a Alex pero la visita (Lenny) no puede oírlo, a pesar de estar a espaldas de ella.
¿Cuál era la intensión de dejar sin medicamento a Tom, para después llegar a preguntar si está bien?

<SPOILER>
De admiración la entereza de la persona tras bambalinas: años encerrada, días sin comer y un disparo en el estómago.
Visitas van, visitas vienen y ¿nadie pregunta por ese hueco en la pared detrás del mueble?
</SPOILER>


Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.
Hay una escena donde la visita no querida pero si deseada de Tom le muestra los brazos con las marcas de los intentos de suicidio, algunos de manera vertical. Dan Simmons en su  cuento «El rio estigia fluye corriente arriba», narra como un suicida logra su objetivo y los policías describen la escena haciendo la comparación de estos cortes verticales con los ríos de sangre de la Estigia.

Valor 4 de 5
Hay una historia y está bien contada.

Alone [Crítica | Película]

Título original
    Alone
Año
    2020
Duración
    100 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    John Hyams
Guion
    Mattias Olsson
Música
    Nima Fakhrara
Fotografía
    Federico Verardi
Reparto
    Jules Willcox, Marc Menchaca, Anthony Heald, Jonathan Rosenthal
Productora
    Distribuida por Magnet Releasing. Mill House Motion Pictures, Paperclip
Género
    Thriller | Secuestros / Desapariciones
Sinopsis
    Una mujer viuda que viaja sola es secuestrada por un asesino a sangre fría. Cuando logra escapar de su captor no tendrá solo que evitar que éste la descubra, sino también que luchar contra los elementos de la naturaleza

Bien podríamos poner el sub título: «Los peligros de hacer una mudanza (sola)»

Lo bueno.
La división de la historia en cuatro partes (el viaje, el río, la lluvia, el claro). Caray, para que te enteres de que las cosas van a cambiar y lo mejor que puedes hacer es prepararte.
Al menos hasta la mitad de la película sigo pensando que hay un misterio: alguien tiene interés en que Jessica desaparezca.

Lo mejor.
La fotografía (como cabría esperar). Estamos en el bosque y cada toma sirven para comparar la grandeza del lugar y lo pequeña que es Jessica, condición que se repite incluso en las tomas a nivel del suelo, mostrando el bosque a las espaldas y sin fin aparente.
El maquillaje. Dolorosamente real para mostrar los golpes en la cara y los maltratos de los pies.

Lo malo.
Un mundo lleno de casualidades (sección Quizás).
Parece ser que aquellos que la están pasando mal, la van a seguir pasando peor. En este caso, es una viuda reciente. En las películas de invasiones son personas jóvenes que están pasando un divorcio o ... (agrega lo que estés pensando). Por lo anterior, la historia me queda a deber.

Quizás.
Un camión de entregas que bloquea el camino de salida.
Una descompostura de la camioneta (del asesino) precisamente a la mitad de los dos únicos carriles.
Una ponchadura que le da tiempo para que la alcance.
Un clavo en el sótano (donde no ha sido ella la única persona que ha estado) que le permite escapar.
¿Por qué Jessica no tira a matar cuando tiene la oportunidad?
¿De dónde sacan los asesinos seriales la capacidad sobrehumana de aguantar los golpes?

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• El salvaje rio(1994). La misma acción pero con una familia de por medio.
• En la serie Maestros del horror (2005), hay un capítulo en que el novio le enseña técnicas de sobrevivencia en el bosque, todo para que sea ella la presa, incluye final sorpresa.

Valor 3 de 5.
Entretenida y con algunos momentos de tensión.

Enola Holmes [Crítica | Película]

Título original
    Enola Holmes
Año
    2020
Duración
    123 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Harry Bradbeer
Guion
    Jack Thorne (Novela: Nancy Springer)
Música
    Daniel Pemberton
Fotografía
    Giles Nuttgens
Reparto
    Millie Bobby Brown, Henry Cavill, Helena Bonham Carter, Sam Claflin, Burn Gorman, Fiona Shaw, Frances de la Tour, Adeel Akhtar, Susan Wokoma, Joakim Skarli, Jay Simpson, Rebecca Hanssen, Louis Partridge, Gianni Calchetti, Delroy Atkinson, Pierre Bergman, Steve Saunders, Adrian Mozzi, Hattie Jackson, Margaret Wheldon, Sonya Seva, Paul Parker
Productora
    Distribuida por Netflix. Legendary Pictures, PCMA Productions
Género
    Intriga. Comedia | Feminismo. Siglo XIX. Sherlock Holmes
Grupos
    Sherlock Holmes
Web oficial
    https://www.netflix.com/title/81277950
Sinopsis
    Cuando Enola, la hermana adolescente de Sherlock Holmes, descubre que su madre ha desaparecido, no duda en emprender su búsqueda. Tendrá que emplear todas sus dotes detectivescas para que su famoso hermano no dé con ella. Y para desentrañar la conspiración en torno a un misterioso y joven lord.

La propuesta está enfocada para la familia y de manera particular para los más jóvenes. Eso hace que algunos detalles del mundo "adulto" se pasen de largo: Sherlock es un adicto, Mycroft tiene un nivel más en deducción en comparación a su hermano, Lestrad es un apoyo indispensable para el detective, le permite enterarse de información que de otra manera no podría obtener. Y como no podía ser de otra manera, falto la mano derecha, el doctor Watson.

Lo bueno.
Millie Bobby Brown. Pongamos atención a su desarrollo como actriz. Tiene potencial.
Como siempre que se hace una película de Londres victoriano, las vistas de la antigua ciudad son geniales. Particularmente cuando entras al interior de los edificios: el viejo almacén, los cuartos donde se hospedan, la cafetería, las reproducciones de los periódicos.
De entre todos los personajes secundarios, el de la institutriz (Fiona Shaw), es el mejor de todos. Puntual y cumplidora.

Lo mejor.
Sherlock y Mycroft son personajes satelitales que orbitan alrededor de Enola, su aparición en pantalla es breve y aclaratoria, dejando el escenario completo para la protagonista femenina.
La fotografía dentro de la mansión del niño inútil. Agrega la poca luz y tendrás un magnifico escenario para una pelea, breve por cierto

Lo malo.
Ya que la familia está creciendo, particularmente me hubiera gustado ver al padre de los niños prodigio.
Tiene una delgada pátina de feminismo que le quita lo agradable a la narración. No es necesaria, el personaje demuestra que tiene la capacidad para resolver, por si sola, lo que se presente.
¿Cuál quedamos que era el misterio que había que resolver? Mientras más tiempo pasa, menos claro me queda a quien estamos buscando.


Quizás.
<SPOILER>
Dudo mucho que Enola logre llenar el traje de Sherlock.
Llego un momento en que esperaba que la madre de los deductores gritase: «Qué le corten la cabeza». (Es la reina roja en la historia de Alicia en el país de las maravillas).
</SPOILER>

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• La saga Sherlock, Lupin y yo de Irene Adler (Alessandro Gatti).Descrita como "la mujer" por Sherlock Holmes en años posteriores, es la narradora de la historia. Es pelirroja, de cabellos largos en los primeros libros, y más tarde como luto, se lo dejó corto. Sus ojos son verde pistacho, aunque en algunos libros se asegura que son azul cielo. Es bastante alta, y su cuello muy estirado. Sin duda, el personaje en cuestión tiene caracterizaciones muy feministas.
• Young Sherlock Holmes (1985). Cuando una oleada de extraños y horribles asesinatos mantienen en suspenso a Londres, el joven Sherlock y su nuevo amigo Watson se ven involucrados, casi sin advertirlo, en una oscura trama. Y el detective en ciernes se lanza a investigar y resolver el caso más sorprendente de su extraordinaria carrera.

Valor 3 de 5
Entretenida, para pasar el rato.

Doom Patrol S02 [Reseña | Serie]

Título original
    Doom Patrol (TV Series)
Año
    2019
Duración
    60 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Jeremy Carver (Creador), Glen Winter, Dermott Downs, Carol Banker, Rob Hardy, Harry Jierjian, Stefan Pleszczynski, Salli Richardson-Whitfield, Rebecca Rodríguez, T.J. Scott, Rachel Talalay, Wayne Yip
Guion
    Arnold Drake, Bob Haney, Bruno Premiani, Jeremy Carver, Tom Farrell, Tamara Becher, Shoshana Sachi, Marcus Dalzine, Chris Dingess, Neil Reynolds, Robert Berens, Eric Dietel, April Fitzsimmons
Música
    Kevin Kiner, Clint Mansell
Fotografía
    Chris Manley, Magdalena Górka, Scott Winig
Reparto
    Matt Bomer, April Bowlby, Timothy Dalton, Brendan Fraser, Diane Guerrero, Riley Shanahan, Alan Tudyk, Joivan Wade, Matthew Zuk, Kyle Russell Clements, Monique Grant, Ethan McDowell, Braxton Alexander, Guilherme Apollonio, Lindsay Ayliffe, Daniel Baldock, Matthew Blumm, Chris Brewster, Jon Briddell, Candi Brooks, Tyler Buckingham, Ezra Buzzington, Jwaundace Candece, Greyson Chadwick, Jim Dougherty, José Alfredo Fernandez, Casey Hendershot, Jay DeVon Johnson, Cate Jones, Judy Kain, Gleb Kaminer, Mike Lutz, Bryan McClure, Seth Michaels, Amber Neukum, Kevin Petruski Jr., Thiree Pinnock, Karen Wheeling Reynolds, Leonard Roll, Thom Williams
Productora
    Distribuida por HBO Max. DC Comics, Warner Bros. Television
Género
    Serie de TV. Acción. Fantástico | Crimen. Superhéroes. Cómic. DC Comics
Sinopsis
    Reimaginación de uno de los grupos de superhéroes más emblemáticos de DC: Robotman, Negative Man, Elasti-Girl y Crazy Jane, liderados por el científico loco Dr. Niles Caulder. Los miembros de esta peculiar patrulla rememoran las circunstancias que les llevaron a obtener sus habilidades sobrehumanas, causando toda clase de cicatrices y desfiguraciones que les impiden llevar una vida normal. Desesperados, proponen a su Caulder defender el planeta Tierra de los mayores peligros que jamás se hayan conocido. Siguiendo con los acontecimientos que tienen lugar en "Titans", la patrulla recibe un encargo de Cyborg que no podrán rechazar, aunque cumplirlo implica que sus vidas nunca volverán a ser como antes.

Relación de capítulos.
01.Fun.Size.Patrol. En una maqueta.
02.Tyme.Patrol. Tic Tac inverso.
03.Pain.Patrol. (Muchas) Causas perdidas.
04.Sex.Patrol. De fiesta.
05.Finger.Patrol. Limpieza en casa.
06.Space.Patrol. Un trueno de lluvia en un día soleado.
07.Dumb.Patrol. Malas ideas
08.Dad.Patrol. Buscando a Harry.
09.Wax.Patrol


Citas:
«Las figuritas de lego no pueden elegir. ¿ok?» Robotman
«Algunos estamos hechos más mierda que tu, Vic»
«Con cada nueva misión, hay un nuevo trauma» Crazy Jane

Lo bueno.
Dejo este espacio en blanco.

Lo mejor.
¿Por donde empezar?
La historia. El escuadrón imposible tiene una historia rebuscada, imposible, genial, mezcla de todos los tiempos y sabores. Los pecados comienzan a salir a la luz y hay que pagar por ellos, te guste o no.
El maquillaje.
La fotografía. El final del capítulo 02 tiene una hermosa postal de un camino cubierto con las hojas caídas de otoño y amplios espacios llenos de mariposas.
Las interpretaciones. No hay un solo personaje que no cumpla con creces su papel. Desde el trumatizado Robotman hasta el sufrido Caulder, al que parece que nada le sale bien: ni dar guia a su grupo de inadaptados ni cuidar a su hija. Y mientras que la historia se desarrolla peor es para él. Diane Guerrero: Dentro y fuera de la historia, como siempre cualquiera de sus múltiples personalidades salva el día.
Los efectos especiales. El capítulo 01 tiene una carrera a través de una pista de carreras en miniatura. Las entradas y salidas de los túneles son geniales. El capítulo 07 tiene una salida al espacio en una nave espacial de los años 50’s
La música. Corres de los años 70’s hasta la actual, dependiendo de que parte de la misión en la que estén.
Cada uno de los capítulos tiene un villano distinto, algunos son la mar de originales, mientras que otros ...
El tributo constante a la cultura de los años 50’s: las naves espaciales, los autos, los autobuses, la ropa.

Lo malo.
Dejo este espacio en blanco.

Quizás...
<SPOLIER>
¿Por que si Cyborg tiene ese tipo de tecnología, la mansión todavía tiene un teléfono de dial?
Sí la nave espacial tiene 65 años dando vueltas en el espacio exterior, ¿Cómo es que tienen un traje espacial listo para Dorothy?
¿Cómo puede ayudarte a lograr la inmortalidad tener múltiples personalidades?
</SPOLIER>

Temporada 01. 

Valor 5 de 5
Imperdible. Junto a Star Girl, de las series de Warner con más consistencia.

Luces del norte [Reseña | Libro]

Luces del norte
La materia oscura I.

Ediciones B.
Philip Pullman
1995.

Sinopsis
Lyra sólo tiene once años, pero ya está marcada por el destino. Los niños de Oxford están desapareciendo, y se rumorea que lo mismo sucede en otros lugares. Armada con su aletiómetro, un objeto único en el mundo que le permite adivinar aquello que nadie sabe, Lyra parte hacia el Polo Norte con un propósito: salvar a los niños y descubrir qué se oculta tras sus desapariciones. Pero descubrirá que el mundo en el que vive es más complejo de lo que ella creía, y para cumplir con su destino deberá reunir todo su valor. Gracias a sus amigos, Lyra podrá enfrentarse a los peligros que la acechan…

He caído en esta lectura por que vi la película The Golden Compass (2007) y la propuesta me pareció interesante. Igual que muchas otras pases del libro a la propuesta visual, algo se queda en el tintero por falta de tiempo o por que los recursos técnicos de ese momento no dan para plasmar alguna idea espectacular.

Esto es lo que me encontre en este viaje al norte junto con Lyra.

Citas:
«Lord Asriel comenzó su parlamento:
—Como ya saben algunos de ustedes, hace doce meses que llevé a cabo una misión diplomática en tierras del norte para visitar al rey de Laponia. Ése, por lo menos, fue el pretexto, puesto que mi verdadero objetivo era seguir el viaje más al norte, en dirección a los hielos, para tratar de descubrir qué había sido de la expedición Grumman. Uno de los últimos informes de Grumman a la Academia de Berlín hacía referencia a cierto fenómeno natural que sólo puede verse en las tierras del norte. Yo estaba decidido a investigar este particular y a descubrir todo lo que pudiera acerca de Grumman. Sin embargo, la primera imagen que tengo intención de mostrarles no tiene que ver directamente con ninguna de las dos cosas.»

«—¡Ay, Charles, este terreno nos es ajeno! Según mi entender, la Santa Iglesia enseña que existen dos mundos: el mundo de todo lo que podemos ver, oír y tocar, y otro mundo, el espiritual del cielo y el infierno. Barnard y Stokes eran algo así como dos teólogos «renegados», que postulaban la existencia de muchos otros mundos como éste, ni cielo ni infierno, sino materiales y pecaminosos. Son mundos que están muy cerca, aunque invisibles e inasequibles. Como es natural, la Santa Iglesia condenó tan abominable herejía y Barnard y Stokes fueron reducidos a silencio.--»

«Lyra era sobre todo primitiva, tosca y golosa. Con todo, siempre había tenido la oscura sensación de que aquél no era su único mundo, de que había una parte de ella que pertenecía a la grandeza y el ritual del Jordan College y de que, en algún punto de su vida, existía una conexión con el alto mundo de la política representado por lord Asriel. El hecho de saber esto le permitía darse aires y dominar a los demás pilletes. No se le había ocurrido nunca averiguar más cosas.»

Nos encontramos en un mundo alternativo, donde la potencia amberina sustituye a la eléctrica, siendo un misterio como es que se produce o se mantiene, por lo menos en este tomo, no lo explica. Y es por que no hemos tenido tiempo.
Este mundo es un poco más grande que el te conocemos, contamos con algunas ciudades «extra» de las que tenemos que imaginar su historia, por ejemplo Nueva Amsterdan. Suma además, una variopinta clase de especies: brujas que tienen la facilidad de volar utilizando una rama de nube pino y que son inmunes al paso del tiempo y al frío extremo, osos acorazados con un dedo oponible en sus patas, y que tiene como consecuencia que son excelentes artesanos, sus corazas por ejemplo. Un grupo, se presupone que una nación, de gyptanos, grandes navegantes pero sin un lugar fijo donde vivir, por lo que lo hacen en sus barcos.
La existencia de las grandes universidades inglesas, que en este mundo tienen un nombre de leyenda, generando una gran cantidad de personalidades. Y la vida pública de la Iglesia, defensora de las escrituras y que uno de los motivos por los que está historia tiene su razón de ser.

Lo bueno.
La lectura fluye, no utiliza lenguaje rebuscado ni tampoco pretende tener situaciones difíciles de entender. Es claro que pretende llegar a los más jóvenes lectores.

Lo mejor.
Se llama SVALBARD y es la tercera y última parte de la historia, por lo menos en este tomo. El cierre de las historias secundarias, colocar de manera correcta a los personajes principales e identificar quienes son los amigos y quienes los enemigos de las futuras batallas. La puerta esta entre abierta para el siguiente tomo.
Se toman en tiempo para explicar por que Lyra es especial y que se espera de ella dentro de este mundo.
Entre las explicaciones que se le dan a Lyra está el papel de la Iglesia dentro de este embrollo y en que se basa la creencia de que el Polvo no debería de existir, pero que la necia realidad permite ser.
La existencia de un aparato tipo brújula que se llama aletiómetro. Como un reloj que tiene figuras en lugar de números y que permite saber lo que nadie más puede saber.

Lo malo.
De manera particular, este no es mi tipo de lectura. En las partes donde hay batallas (sin considerar la parte SVALBARD) y el rescate no me han impresionado de manera particular. Me explico, entran de una manera fácil  en los problemas y salen (con ayuda inesperada, claro) de la misma manera. No hay misterios antiguos sin resolver.

Valor 4 de 5.
Lectura entretenida y si estas empezando con las novelas de aventuras, seguro te va a gustar.

The Devil All the Time [Crítica | Película]

Título original
    The Devil All the Time
Año
    2020
Duración
    138 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Antonio Campos
Guion
    Antonio Campos, Paulo Campos (Novela: Donald Roy Pollock)
Música
    Danny Bensi, Saunder Jurriaans
Fotografía
    Lol Crawley
Reparto
    Robert Pattinson, Tom Holland, Bill Skarsgård, Mia Wasikowska, Jason Clarke, Sebastian Stan, Riley Keough, Haley Bennett, Mia Goth, Eliza Scanlen, Tracy Letts, Gregory Kelly, Gabriel Ebert, Emma Coulter
Productora
    Distribuida por Netflix. BorderLine Films, Ninestory Pictures
Género
    Drama | Vida rural (Norteamérica). Años 60
Sinopsis
    Desesperado por salvar a su mujer, Willard Russell (Robert Pattinson) convierte sus oraciones en un sacrificio. Las acciones de Russel llevan a su hijo Arvin (Tom Holland) a pasar de ser un niño que sufre abusos en el instituto a convertirse en un hombre que sabe cuándo y cómo ha de pasar a la acción. Los acontecimientos que se dan lugar en Knockemstiff (Ohio) desatan una tormenta de fe, violencia y redención que se desarrolla a lo largo de dos décadas. Basada en la novela homónima de Donald Roy Pollock.

Citas:
«Cómo y por qué tanta gente de esos míseros lugares termina vinculada tiene que ver mucho con esta historia.»
«Solo frente a la muerte podía sentir la presencia de algo como Dios.»
«Algunos nacieron solo para ser enterrados.»

En un viaje (a la américa profunda) en un tiempo salvaje (años 50 y 60) y entre canticos y alabanzas, vemos como la historia de cuatro personajes se van enfilando a un triste y desolado final.
Cuatro historias, dos principales y dos secundarias, donde los personajes se rondan sin conocerse, hasta que el destino los pone en el mismo carril.

Lo bueno.
Dejo este espacio vacío.

Lo mejor.
La historia. La narración en tercera persona, ella sabe la historia de los personajes, principales, secundarios y hasta los efímeros, y no hay necesidad alguna de filmar escenas de esas otras vidas.
Las actuaciones. no hay un solo actor de la plantilla que no haya hecho un excelente trabajo. Para mi gusto, la salida tan temprana de la historia de Skarsgård - Wasikowska, le quito algo al sabor de la historia, pero es lo que es y es lo que hay.
La dirección. Buen trabajo y el conjunto mucho mejor.
La fotografía. Qué se las ha ingeniado para que la miseria de los pueblos que se visitan se vean remarcados por los colores opacos a pesar de estar en las afueras y con luz.

Lo malo.
Aun no logro encontrarle el «sabor» a las actuaciones de Pattinson. Particularmente, el volumen de su voz no me parece el adecuado cuando se encuentra frente a sus feligreses.

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• En libro Sangre (Clive Barker, 1985, colección Gran Super Terror), cuenta como un sacerdote viajero llega a un motel con su esposa,  intentando encontrar la voz de Dios y su lugar es la de una pareja asesinada diez años atrás (lo encuentras en este mismo blog).
• El libro El asesino dentro de mi (Jim thompson, 1952). Un asesino en serie que poco a poco va perdiendo la cordura mientras va dejando una estela de cadáveres (lo encuentras en este mismo blog).
• El libro L.A.  Confidential (James Ellroy, 1990). Un atroz asesinato colectivo se convierte en eje central de la vida de las víctimas y los verdugos.
• El capítulo de los Expedientes X (que no recuerdo la temporada y mucho menos el capítulo). Los agentes del FBI van en busca de un asesino dentro en un pueblo olvidado, y donde la familiar residente sufre de varias taras porque procreaban entre sí.

Valor 5 de 5.
Imperdible, te recomiendo que cuando la termines de ver, regreses a los primeros 10 minutos para que terminen de hacer sentido las palabras del narrador.

Ava [Crítica | Película]

Título original
    Ava
Año
    2020
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Tate Taylor
Guion
    Matthew Newton
Música
    Bear McCreary
Fotografía
    Stephen Goldblatt
Reparto
    Jessica Chastain, Colin Farrell, John Malkovich, Common, Geena Davis, Jess Weixler, Joan Chen, Adam Desautels, Arthur Hiou, Christopher J. Domig, Ian Dylan Hunt, Scott Sederquist, Diana Silvers, Ioan Gruffudd, Ronald Woodhead, Janelle Feigley, Halle Curley, Cassidy Neal
Productora
    Distribuida por Vertical Entertainment, GEM Entertainment. Freckle Films, Voltage Pictures
Género
    Acción. Drama | Crimen
Sinopsis
    Ava (Chastain) es una asesina que trabaja para una organización de operaciones secretas. Cuando un peligroso encargo sale mal, Ava se verá obligada a luchar por su propia supervivencia.

Citas:
«Tu padre siempre esta presionando. Siempre indestructible, siempre pensando que era invencible.»
«No tenemos mucho control sobre nuestras vidas, pero si sobre nuestro final.»

Lo bueno.
La breve participación de Ioan Gruffudd (Peter Hamilton) desde su intervención en la malograda cuatro fantásticos, no he podido encontrarle una ápice de actuación a su trabajo.


Lo mejor.
En los años 80’s una de las actrices que para mi era forzoso ver es Geena Davis (La mosca o Thelma & Louis), es de esas personalidades que el tiempo ha envejecido con justicia, pero en este caso su personaje no ha sabido hacer lucir su capacidad.

Lo malo.
No se si estoy viendo una película de espías o una de drama familiar.
Las mismas escenas repetidas de otras películas de espías femeninas.
Las escenas de acción son borrosas y no creíbles.
La dirección. Es nula. Cuentas con la participación de actores pesados y no se pueda hacer crecer la historia (Colin Farrell / John Malkovich). Precisamente, lo mejor de la película es una escena con ellos dos.

Quizás...
¿Es más fácil para una mujer ser una asesina a sueldo?
¿Qué asesino tocaría la puerta a las 5 de la mañana?
¿Por que llega una carta a la casa de su hermana, cuando es localizable en su cuarto de hotel?

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• La constante pregunta hace sus víctimas de «si pudieras decirme que es lo que has hecho»,tratando de averiguar el motivo de la muerte, me recordó la novela Ojos de fuego de Stephen King: una vez que se han enterado que la niña tiene capacidades piroquinesis, se manda a un asesino a sueldo para tomar su vida, en el camino va dejando un rastro de cadáveres a los que va torturando y viendo a los ojos para encontrar el momento en que el alma deja el cuerpo. Siempre preguntándose en que momento se muere.
• La pelea en una oficina descalza tiene una similar en la película de «Atómica» o bien a «Gorrión Rojo».

Valor 3 de 5
Sin sentido, sin rumbo pero te entretiene.

The Rental [Critica | Película]

Título original
    The Rental
Año
    2020
Duración
    88 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Dave Franco
Guion
    Dave Franco, Joe Swanberg, Mike Demski
Música
    Danny Bensi, Saunder Jurriaans
Fotografía
    Christian Sprenger
Reparto
    Alison Brie, Dan Stevens, Jeremy Allen White, Toby Huss, Sheila Vand, Anthony Molinari, Jovani Ridler
Productora
    Distribuida por GEM Entertainment. Black Bear Pictures
Género
    Terror. Thriller
Sinopsis
    Dos parejas alquilan una casa de vacaciones para lo que debería ser una escapada de fin de semana.

Está historia ya la vi, no sé cuántas veces. Vamos a darle el beneficio de la duda.

Lo bueno.
Que más. Cómo se trata de una casa (muy bonita) muy cerca del mar, lo mejor son las escenas exteriores y una que otra por la noche cuando la niebla cubre todo.

Lo mejor.
Se trata de los últimos 30 minutos. Una puerta misteriosa, la perdida de la mascota de uno de los hermanos, quien por cierto tiene problemas con el control de la furia además de una boca muy grande, algunos comentarios fuera de lugar y un par de novias que están poniendo lo mejor de ellas para que el fin de semana, valga la pena. Finalmente, la tan esperada vuelta de tuerca a la historia.

Lo malo.
Dos terceras partes de la historia te la pasas tratando de ligar algunas ideas: ¿por qué está clasificada como de terror? Es más un Thriller.
¿Qué más da saber la motivación para llevar a cabo lo que se lleva a cabo? Los últimos minutos, ni siquiera se agradecen, parece que son colocados a las prisas, porque se me olvido cerrar la puerta. Mal ejecutado.

Quizás...
Buscando información acerca de la película, resulta que guion y dirección son de Dave Franco, hermano de James Franco y que está es su primera propuesta. Está claro que hay que pagar un precio por ser director novato, esperemos su próxima propuesta.
Por otro lado, me encuentro una nota donde Stephen King comenta que la recomienda, hacía mucho tiempo que una película no le daba «miedo» (?). Si a eso le agregas la portada de alguien «cayendo» al cielo, entonces, esa casa, esa en particular ha sido una muy mala decisión y la única manera de salir es por el techo.

Valor 3 de 5.
Se deja ver, pero antes de que te des cuenta, ya la olvidaste.

En el juego del asesino [Crítica | Película]

Título original
    Nomis aka
Año
    2019
Duración
    98 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    David Raymond Klein
Guion
    David Raymond Klein
Música
    Alex Lu
Fotografía
    Michael Barrett
Reparto
    Henry Cavill, Alexandra Daddario, Ben Kingsley, Stanley Tucci, Nathan Fillion, Minka Kelly, Emma Tremblay, Brendan Fletcher, Eliana Jones, Mpho Koaho, Sara Thompson, Daniela Lavender, Carlyn Burchell, Kristen Harris, Jason Tremblay, Stephanie Sy, Beverly Ndukwu, Will Woytowich, Chris Sigurdson, Lauren Cochrane, Erik Athavale, Darren Ross, Lorraine James, Brodie Sanderson, Derek James Trapp
Productora
    Distribuida por Saban Films. Coproducción Estados Unidos-Canadá; Arcola Entertainment, Arise Pictures, Buffalo Gal Pictures, Fortitude International, PalmStar Entertainment
Género
    Thriller | Secuestros / Desapariciones. Cine independiente USA
Sinopsis
    La policía detiene a un psicópata al que se le relaciona con múltiples raptos y asesinatos de mujeres, pero su captura será solo el principio de una cuenta atrás en busca de sus víctimas.

Citas:
«Los policías solo aparecen cuando ya ha ocurrido todo.»
«Lo quiero fuera de aquí, es como la leche cortada en el refrigerador.»

Lo bueno.
El vigilante y el policía están cortados con la misma tijera, son de la misma camada: solitarios y agresivos.
Puedo ver, quizás por vez primera, que Cavill puede hacer más caras. Cuando lo vi en The Witcher (2019), para todo era la misma expresión. Eso sí, parece que el tótem que tiene que cubrir es tener permanentemente cruzados los brazos a menos que tenga que apuntarle a alguien o tenga que salir corriendo.
La fotografía ayuda y mucho a lograr el ambiente deprimente y sórdido, remarcando la soledad de las personas secuestradas.

Lo mejor.
Se llama Simón (Brendan Fletcher), y su actuación se come al resto de los personajes, y si contamos que es una buena plantilla de actores, pues ...
El enemigo no toma rehenes, por eso le decimos adiós a varios de los que de otra manera, harían que tuviéramos una historia con final feliz

Lo malo.
El personaje de Marshall (Cavill) puede y debe ser más trabajado, me explico. Siendo el detective principal, le ha quedado grande el personaje. No ha sabido meterse en la piel de aquel que tiene la vida personal perdida y al mismo tiempo buscar resolver un caso, donde las pistas se escabullen y los testigos van cayendo uno a uno, porque llega tarde a la cita.
Me sobran los últimos 5 minutos de redención por parte de uno de los personajes, si los quitas no afecta la historia.

Quizás...
<SPOILER>
¿De dónde diablos sacaron el año de 1971?
¿Cómo le llegan los momentos de inspiración a Marshall? Parece que sobrevive gracias a toques de eureka.
</SPOILER>

Valor 4 de 5
Entretenida y con un giro de tuerca interesante.

The Endless [Crítica | Película]

Título original
    The Endless
Año
    2017
Duración
    111 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Justin Benson, Aaron Moorhead
Guion
    Justin Benson
Música
    Jimmy Lavalle
Fotografía
    Aaron Moorhead
Reparto
    Aaron Moorhead, Justin Benson, Tate Ellington, Callie Hernandez, James Jordan, Lew Temple
Productora
    Snowfort Pictures, Pfaff & Pfaff Productions, Love & Death Productions (LDP)
Género
    Terror. Ciencia ficción. Thriller | Sectas. Cine independiente USA
Sinopsis
    Años atrás, los hermanos Justin y Aaron lograron escapar de la secta donde se habían criado. Ahora, malviven en un apartamento de Los Ángeles, hasta que un día reciben una cinta de vídeo de aquella secta, y a Aaron le entran las dudas de si deberían volver al campamento del que huyeron.

Citas:
«El sentimiento más antiguo y potente de la humanidad es el miedo, y el tipo más antiguo y potente de miedo, es el miedo a lo desconocido» Lovecraft.
«Los amigos hablan de sus sentimientos con relativa frecuencia. Los  hermanos esperan un momento más conveniente, como su lecho de muerte.»

Lo bueno.
Tenemos una historia y esta muy bien contada. Un par de hermanos que escapan de una secta, una vida en el exterior donde no les va bien y el regreso al esperado paraíso.

Lo mejor.
Te intriga más lo que no ves, que lo que se supone que debe darte miedo.
Los efectos especiales. Casi no los hay, estamos ante una muestra de lo que se puede hacer con ingenio y un presupuesto raquítico.
Con excepción de uno (que coloco en el quizás), los cabos resultan amarrados. Hay tres escenas que particularmente me han gustado mucho: una carrera rápida de uno de los hermanos con la vista a un cielo extraño; la segunda es la explicación de como es que la pelota de béisbol ha podido caer exactamente en las manos de Justin cuando se ha lanzado en sentido contrario; la última (hay más, pues) es el proyector que muestra imágenes de si mismo, que muestra imágenes de si mismo, que muestra imágenes de si mismo, que muestr...

Lo malo.
Dejo este espacio en blanco.

Quizás...
<SPOILER>
¿Quién mando la caja con la película que desencadena todo? Si se trata de la entidad, ¿cómo es posible que pueda llegar más allá de donde su poder está a tope?
</SPOILER>

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• Midssomar(2019). Una comunidad lejos de la «civilización» con algunas costumbres raras.
• Resolution (2012). Si ya viste está película pon mucha atención a los personajes secundarios que se mueven en el tiempo y espacio distintos, pero cercanos. Está es la historia de aquellos dos que se encontraban en la cabaña.
• Triangle (2009). Náufragos rescatados por un barco de recreo. ¿Podrás salir?
• In the Mouth of Madness (1994). Hay una escena donde una de las integrantes de la comunidad va en sentido contrario a los protagonistas, montada en bicicleta. La misma escena que
• Las marcas que delimitan las burbujas espacio - temporales, me recuerdan las aventuras de Conan, el cimmerio,  y por lo tanto a Robert E. Howard. En el cuento El dios del cuenco, hay una descripción de una especie de marcas parecidas a estas en la entrada del templo.

Valor 5 de 5.
Buena historia, bien contada con pocos recursos.

Time Trap [Crítica | Película]

Título original
    Time Trap
Año
    2017
Duración
    87 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Mark Dennis, Ben Foster
Guion
    Mark Dennis
Música
    Xiaotian Shi
Fotografía
    Mike Simpson
Reparto
    Andrew Wilson, Cassidy Gifford, Brianne Howey, Reiley McClendon, Olivia Draguicevich, Max Wright, Hans Marrero, Elena Diaz, Estella Perez, Rich Skidmore, Gopal Bidari, Chris Sturgeon, Jenna Kay
Productora
    Pad Thai Pictures, Rising Phoenix Casting, Filmsmith Productions
Género
    Ciencia ficción. Aventuras | Viajes en el tiempo. Cine independiente USA
Sinopsis
    Un grupo de estudiantes se aventura en las cuevas de una remota ubicación de Texas para buscar a su profesor favorito de arqueología, que ha desaparecido sin dejar rastro mientras buscaba la Fuente de la Vida. Sin saberlo, se introducen en un lugar en el que cambia el sentido de la noción del espacio/tiempo, lo que les obliga a adentrarse cada vez más en la cueva para averiguar qué oscuro secreto les aguarda en ella.

Lo bueno.
Una historia de viajes en el tiempo es difícil de controlar: si no tienes claro a donde viajas y que paradas vas a hacer, lo único que alcanzas a mostrar son retazos de una gran manta. Aquí hay una historia, tiene tropezones pero llega muy bien al final.

Lo mejor.
No pierden «tiempo» en explicar como es que hay una burbuja de tiempo, ni cómo funciona.
La mezcla congelada de personajes de distintos tiempos en la burbuja temporal, amén del manejo de la cámara que te ayuda a ver el detalle del vestuario y el maquillaje.
Las pequeñas vueltas de tuerca que hacen más y más interesante la historia, particularmente el final. Ciertamente el futuro es incierto e interesante.

Lo malo.
Hay momentos que parece que estamos ante una historia de adolescentes.
Los diálogos... Dios mío, los diálogos... porque parece que es todo lo que saben decir, aplique o no a la situación.

Quizás..
<SPOILER>
No me queda claro cómo es que el tiempo se detiene pero la vida de las baterías continua y continua y cont...
¿Cómo es que la burbuja de tiempo protege el aire que se encuentra dentro de la cueva?
¿Por qué no colocaron al «visitante» en el pozo de Lázaro, si parece que él tiene todas las respuestas?
</SPOILER>

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• Para poder regresar a  su tiempo. Ash se toma una pócima que lo hará dormir, el problema es que durmió de más. Puedes viajar junto a él, en Army of Darkness (1992)
• La película de los expedientes X (1998), colocan la infección del cáncer negro desde tiempo antiguos.

Valor 4 de 5.
Si quitamos algunos detalles, estas frente a una pequeña joya de la ciencia ficción.

Vienna Blood S01 [Reseña | Serie]

Título original
    Vienna Blood
Año
    2020
Duración
    90 min.
País
    Reino Unido Reino Unido
Dirección
    Steve Thompson (Creator), Umut Dag, Robert Dornhelm
Guion
    Steve Thompson, Frank Tallis
Música
    Roman Kariolou
Fotografía
    Han Xiaosu, Andreas Thalhammer
Reparto
    Matthew Beard, Juergen Mauer, Luise von Finckh, Jessica De Gouw, Amelia Bullmore, Oliver Stokowski, Raphael von Bargen, Simon Hatzl, Conleth Hill, Charlene McKenna, Josef Ellers, Harald Windisch, Luis Aue, Ulrich Noethen, Lukas Johne, Michael Niavarani, Ursula Strauss, Johannes Krisch, Elisa Afie Agbaglah, Maximilian Baldauf, Kristina Bangert, Kathrin Beck, Maria Bill
Productora
    Coproducción Reino Unido-Austria; Endor Productions / MR TV-Film / ZDF / Österreichischer Rundfunk (ORF). Distribuida por PBS / Red Arrow International
Género
    Intriga. Drama. Serie de TV
Sinopsis
    Max Liebermann, un estudiante de Sigmund Freud, ayuda al detective Rheinhardt en la investigación de una serie de perturbadores crímenes en la Viena del año 1900

Relación de capítulos.
01.The.Last.Seance. Un fantasma ha cometido un asesinato.
02.Queen.Of.The.Night. Huele a los asesinatos en la Rue Morgue.
03.The.Lost.Child. En una academia militar.


Citas:
«- ¿Siempre es así de irritante?
  - Te llegas a acostrumbrar.
Mirada de odio.
  - Mentira, no te acostumbras.»


Lo bueno.
El intro para cada capítulo. Hay pistas en cada una de la imágenes.

Lo mejor.
La producción y en consecuencia las vistas de la ciudad. Se aprovecha el más mínimo pretexto para mostrar planos amplios de las calles de la ciudad.
El vestuario. Los vestidos son una preciosidad de labor.
Cada uno de los capítulos es auto conclusivos: el único hilo conductor que tenemos es la vida del doctor bandeando de un lado para otro en su vida social y amorosa. Lo anterior significa que corre prisa por terminar la historia; el segundo capítulo es la historia de una serie de asesinatos indilgados a un inocente, mientras que el asesino continua «disfrutando» de su entretenimiento. El cierre es torpe, brusco y le quita el sabor al caldo.
El trabajo en equipo que el doctor y el inspector realizan para llegar a tener conclusiones: uno pregunta, el otro responde y genera una nueva pregunta que el otro trata de contestar.
El tercer capítulo, no solo cierra con maestría la historia, cuenta con un par de vueltas que hacen, hasta el momento, el caso más difícil por resolver. Aprovecha sin ningún tipo de desperdicio el tiempo que dura.

Lo malo.
Debo dejar de leer el original antes de ver una propuesta visual. El capítulo I corresponde al libro de muerte en Viena (Tomo I de los escritos de Libermann). Y me queda a deber. El guionista ha dejado muchas cosas fuera, imagino con el afán de adaptar la historia a la hora y media que dura el capítulo. Particularmente el tema de las mujeres: nos encontramos con una joven científica que recibe como herencia de su abuelo un libro de anatomía escrito por él. Quien descubre el modo de llevar a cabo el asesinato es ella y en la serie se le pasa a ... a quien necesita ser llevado de la mano para poder resolver el caso.

Quizás ...
<SPOILER>
Libermann no está seguro acerca de sus sentimientos hacia Clara, mientras que Oskar no solo está casado, está FELIZMENTE casado y es un ejemplo para el doctor. Incluso le hace varias preguntas acerca de las responsabilidades que conlleva este tipo de compromisos. No tiene hijos.

La relación del doctor con su padre es intima. Pueden confiarse entre sí sin problemas. He echado en falta el principio del libro donde padre e hijo se reúnen en un famoso café para disfrutar junto con un pastelillo mientras fuera el cielo se caía. ¿El tema? Quien se hará cargo del negocio familiar una vez que el padre ya no este.

</SPOILER>

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.
El alienista (libro). A la serie aun no le he podido hincar el diente. La ciudad cambia y nos vamos a Nueva York de principios del siglo pasado. Un terrible asesinato ha ocurrido: el dolo con que se ha hecho no tiene antecedentes. Las personas que perdían el sentido de la realidad (locura) se decía que estaban alineadas.

Valor 4 de 5
Disfrutable y mejora con cada capítulo.

Tomo I Muerte en Viena

Baba Yaga: Terror en el bosque oscuro [Crítica | Película ]

Título original
    Yaga. Koshmar tyomnogo lesa / Baba Yaga: Terror en el bosque oscuro
Año
    2019
Duración
    113 min.
País
    Rusia Rusia
Dirección
    Svyatoslav Podgaevskiy
Guion
    Natalya Dubovaya, Ivan Kapitonov, Svyatoslav Podgaevskiy
Música
    Nick Skachkov
Fotografía
    Anton Zenkovich
Reparto
    Maryana Spivak, Svetlana Ustinova, Marta Timofeeva, Yuliya Aleksandrova, Aleksey Rozin, Denis Shvedov, Igor Khripunov, Oleg Chugunov, Glafira Golubeva, Artyom Zhigulin
Productora
    Distribuida por Central Partnership Sales House. Non-Stop Productions, QS Films
Género
    Terror
Sinopsis
    Una joven familia se muda a un nuevo departamento a las orillas de la ciudad. Como los padres tienen una bebé recién nacida, contratan una niñera que rápidamente gana la confianza de los adultos. El hijo mayor descubre un comportamiento sospechoso en la nueva cuidadora y situaciones sobrenaturales alrededor de la bebé, pero sus padres no le creen ya que tienen cámaras de vigilancia instaladas que comprueban que nada raro ocurre. Pero un día el hermano mayor regresa a su casa y se da cuenta que ni su hermanita ni la niñera están en el hogar. Y lo que es peor, sus padres se encuentran en un extraño trance y no recuerdan a la pequeña.

Lo bueno.
La ambientación. En un bosque cercano (que la civilización ha respetado) se encuentra un bloque de casas habitación donde el mal puede entrar y salir a su antojo.
Los protagonistas son jóvenes, muy jóvenes.Y con excepción de una o dos escenas, puedo decir que los principales tienen un futuro en el ambiente de las películas.

Lo mejor.
Los planos externos. Para ser una historia de terror, la mayor parte transcurre en espacios abiertos y llenos de luz.
El cierre de la historia. Es imposible ganarle al bien (o al mal, al final son los jugadores y sin uno no está el otro).
La búsqueda de la hermana menor dentro de un horno viejo. El viaje inter dimensional nos lleva directo a Silent Hill: calles inundadas por la neblina, departamentos vacíos pero ordenados y la gente que brilla por su ausencia.
La representación de la bruja, hecha de estambre rojo.

Lo malo.
El tema del olvido. Me ha parecido que está metido a la fuerza en la historia. De manera muy conveniente, nadie recuerda a aquellos que han sido raptados.

Quizás ...
¿De qué facilidades goza una bruja?
Para ser nana de una recién nacida y al mismo tiempo para ser  la maestra de piano de una joven vecina, en ambos casos cobrando por sus servicios. Nada mal.

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• A Nightmare on Elm Street(1984) . Mientras que el asesino de está historia mora y tiene poder en los sueños, la bruja puede hacerlo en cualquier momento y lugar. En ambos casos deforman y deconstruyen la realidad a placer y conveniencia.
• Gretel y Hansel (2020). La figura de la bruja en el centro del cual orbitan la vida de los personajes principales y ambos casos están en peligro de muerte. De la misma manera que la fotografía crea la atmosfera sofocante ideonea para la historia
• It (2019). Solo a la mitad de la lectura del libro me percate del poder del payaso. Mientras que en otros lugares existen las casa encantadas, aquí es TODA la ciudad la que vive bajo el encantamiento del mal. En este caso es un bloque de departamentos.
• Vivarium(2019). La uniformidad de las construcciones del complejo departamental, me recordaron está enfermiza historia.

Valor 4 de 5
Entretenida y sin abuso de los cliches de las películas de terror.

The Innkeepers [Crítica | Película]

Título original
    The Innkeepers
Año
    2011
Duración
    98 min.
País
    Estados Unidos Estados Unidos
Dirección
    Ti West
Guion
    Ti West
Música
    Jeff Grace
Fotografía
    Eliot Rockett
Reparto
    Sara Paxton, Pat Healy, Kelly McGillis, Alison Bartlett, Jake Ryan, Lena Dunham, George Riddle, Brenda Cooney, John Speredakos
Productora
    Glass Eye Pix
Género
    Terror. Thriller | Sobrenatural. Casas encantadas
Sinopsis
    The Innkeepers se centra en los dos últimos empleados de un hotel antes que este cierre sus puertas. Después de cien años en el negocio, el Yankee Pedlar Hotel está a punto de cerrar. Sus dos últimos empleados son Claire, una chica alrededor de los veinte que ha aceptado su lugar en la vida, y Luke, un chico experto en computadoras y solitario. Ambos tienen la obsesión de que el hotel está maldito y están dispuestos a demostrarlo. El tiempo se les echa encima en los días de la operación, con misteriosos invitados como Leanne Reese-Jones, una antigua actriz de televisión reconvertida en psíquica, y un anciano que persiste en quedarse en su habitación, la 353. Varios acontecimientos extraños se empiezan a suceder, y Claire y Luke deberán tomar la crucial decisión sobre que creer y que no creer.

Lo bueno.
Las «descansos» entre escenas son presentadas con un cartel que recuerda a las películas mudas de principios del siglo pasado.

Lo mejor.
Dejo este espacio en blanco.

Lo malo.
TODO.
De una película de hora y cuarenta minutos, solo son «salvables» los últimos 15. No hay historia, a menos que te sea de interés enterarte la triste vida de las dos personas que se encuentran detrás del mostrador y una leyenda ficticia acerca del hotel que ya se encuentra cerca de ser cerrado.
No hay dirección, tal parece que la conforme se me van ocurriendo las cosas, las voy filmando. Ni que decir del guión: una madre peleada con su esposo que vive en uno de los cuartos, un extraño que llega a morir en un piso que ya tiene un tiempo que ha sido clausurado, una vidente (que antes era una conocida actriz de televisión) que no hace peso en la historia, y finalmente, un dueño que nunca se ve porque está de vacaciones.
Si estas esperando ver fantasmas (que esa es la idea) tienes los últimos 15 minutos para más o menos tratar de ver algo en lo oscuro del sótano.

Valor 1 de 5
No le dediques tiempo, hay mejores cosas que ver.

Dos historias para no dormir [Reseña | Libro]

Stephen King (2004).
71 páginas
Saga Skeleton Crew IV
Planeta de Libros.

Sinopsis
Un grupo de chicos y chicas sale a navegar en una balsa sobre un pacífico lago, donde una oscura mancha viscosa los acosa; en la cárcel, un interno tiene extrañas pesadillas en las que aparece una mujer que le atrae y repele a la vez, porque se convierte en una inmensa rata.
Dos cuentos inéditos del gran maestro del terror, un terror que se instala en situaciones cotidianas con total familiaridad. Una realidad sobrenatural que traspasa los límites de lo fantástico para infiltrarse en nuestras vidas y sembrar la angustia en las noches de insomnio.

Con este último ejemplar, cierro el ciclo de Skeleton Crew. Y pensar que todo empezó con el cuento de la Niebla (the myst) del primer tomo.

Relatos incluidos:
—«La balsa» («The Raft», 1982) - [Relato] - Premios: 14º Locus 1983.

Citas:
«—Pues la balsa sigue ahí —insistió Randy—. Hace unas tres semanas hicimos una excursión geológica por el otro lado del lago, y vi la balsa. Parecía como… —se encogió de hombros—. Era como un pedacito de verano que alguien se hubiera olvidado de limpiar y guardar en el armario hasta el próximo año.»

«Y, con una mezcla de consternación y excitación, Randy observó la sonrisa de Deke, su rictus temerario y un poco demencial. Los dos muchachos compartían la vivienda desde hacía ya tres años, eran como uña y carne, como Cisco y Pancho o Batman y Robin, por lo que Randy reconoció aquella sonrisa. Deke no bromeaba: tenía intención de hacerlo.--»

Este relato tiene ya mucho que lo leí. En aquellos lejanos días cuando la editorial Martínez Roca todavía existía y los ejemplares llegaban de manera frecuente a México. Recuerdo que fue de mis primeros libros empastados y no cosidos, había que tener mucho cuidado cuando el pegamento se fragmentaba.
Ahora que lo he vuelto a leer, hago conciencia que muchas frases de este escrito se me quedaron grabadas y las uso de manera inconsciente (¿O no, Cisco?).
Lo mejor del relato es la descripción de los personajes: dos chicos (con sus respectivas chicas) lo suficientemente grandes para manejar y emborracharse, y al mismo tiempo lo suficientemente inmaduros para tomar decisiones sin medir las consecuencias.
El cuento no para desde el primer párrafo, eres testigo del encadenamiento de decisiones que los llevan a terminar en medio de un lago que en medio tiene una balsa que en medio tiene... algo que está hambriento.
Tiene dos momentos de descanso mental, que King utiliza para describir con lujo de detalle lo que está pasando por la cabeza de uno de los protagonistas: el terror, la desesperación, la lejana esperanza (hasta que el segundo a bordo cae, literalmente) y el tremendo esfuerzo físico que requiere estar en medio de la nada.
Después de esos dos momentos nos acercamos al gran final. En realidad, en está lectura no es importante el final, lo ves venir desde lejos, como cuando estás en la entrada de un túnel y las luces del tren en sentido contrario a ti te farolean. Lo importante es el viaje.

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.
Obligada la referencia a The Blob (la versión de 1988, remake de una propuesta de 1958). Un pequeño pueblo se ve atacado por una masa devoradora de carne.
Te comparto la portada de la edición de 1982 del libro, que me gusta más que la de esta edición.

Valor 5 de 5
De lo mejor que le he leído al Rey.

—«Nona» («Nona», 1978) - [Relato]

Citas:
«Fuera cual fuera mi progreso, todos esos años desde que el incendio borrara del mapa a los actores de películas de la serie B que antaño formaran mi familia, ese detalle lo interrumpió. Aquel alfiler que ella llevaba en la blusa, regalo de su novio.»

«Si él no hubiera ido detrás de nosotros no habría pasado nada. Ese pensamiento daba vueltas y más vueltas en mi cabeza, como una aguja de tocadiscos confinada a un surco defectuoso. En mi semblante había una tensa mueca fija cuando busqué a tientas en el suelo de la camioneta. Buscaba algo para golpear al policía.»

Comienza con una triste historia: la historia narrada en primera persona, pierde de manera trágica al resto de su familia, una familiar sin pretensiones lo adopta y comienza su carrera sin fin. Consiente de llevar la marca de la mediocridad tatuada en la frente, intenta hacer lo posible por tener un lugar en algún lugar.
Lo mejor de la narración es que no sabes en que momento está viviendo la realidad y cuando de los (falsos(?)) recuerdos de su vida anterior, su pobre desempeño universitario y las grandes frustraciones sexuales que vive.

Termina como una triste historia: es un mundo fuera de la realidad, debe pagar por los crímenes que ha cometido. Pero la sociedad, su compañero de celda y en momentos, el mismo, no saben si lo que paso en el cementerio es real o solo es que si mente salió a dar una vuelta. Porque su viaje irreal termino ahí, para regresar dentro de una celda.

Lejanos tambores de guerra empezaron a resonar en mi cabeza.

• El manga El lado oscuro de Lolita (Kuroiro No Lolita) es una recopilación de historias cortas sobre sexo, amor, violencia y muerte. En la historia que da nombre a la obra, un ex policía retirado después de haber matado a un menor en acto de servicio, se ve rodeado por una serie de extraños asesinatos, perpetrados al parecer por una sensual joven capaz de leer lo más oscuro de las almas.
• El cuento de Lovecraft, Los sueños de la casa de la bruja, el constante correr de las ratas por detrás de las paredes, me recordaron a su bajada al sótano, donde encuentra a una rata dando a luz y mostrando a sus crías ciegas y sin pelo, detrás de una puerta solo sobrepuesta en la pared.

Valor 4 de 5
Entretenido pero sin la potencia del anterior.

Tomo I

Tomo II

Tomo III

The Unfamiliar [Crítica | Película]

Título original
    The Unfamiliar
Año
    2020
Duración
    89 min.
País
    Reino Unido Reino Unido
Dirección
    Henk Pretorius
Guion
    Henk Pretorius, Jennifer Nicole Stang
Música
    Walter Mair
Fotografía
    Pete Wallington
Reparto
    Jemima West, Christopher Dane, Rebecca Hanssen, Harry McMillan-Hunt, Rachel Packford, Tori Hart
Productora
    Dark Matter Studios, Trigger Films, Onsight
Género
    Terror. Thriller
Sinopsis
    Una doctora del ejército británico regresa de una guerra, pensando que tiene trastorno de estrés postraumático solo para descubrir que hay una malevolencia más abrumadora en el trabajo que hace que la vida que conocía se vuelva extraña.

Lo bueno.
La «vida» del lado oscuro y su manejo de cámaras.

Lo mejor.
Dejo este espacio en blanco.

Lo malo.
La historia se cuece a fuego lento, tienes que esperar sus buenos 40 minutos para que «sientas» que vas a ver una película de terror. Mientras, más bien parece un documental de las problemas que tiene un militar que afrotar cuando regresan a casa.
Una vez que las cosas comienzan a salirse de control, la manera de hacer el «intercambio» me parece de los más tonta, sin sentido, por que al hacerlo hacia adelante solo tienes que tener un cuerpo que bañas con una sustancia producto de plantas especiales (creó) y algunos canticos, mientras que para hacer el procesos inverso tienes que hacer un gran show.
Las pésimas actuaciones, sobre todo el de la hija mayor.

Quizás...
<SPOILER>
¿Cuál es el objetivo de poner en riesgo el cuerpo de la madre cuando se encuentra haciendo mecánica al auto?
¿Era necesario que la chamana hiciera el intercambio? ¿Entonces que pasa en la escena final?
¿El grupo de parasicologos que llegó fueron atacados por la entidad o estaba trucado por la familia?
La radio que el chiquillo construyo, ¿no estaba identificado por el padre y la hermana?
</SPOILER>

Valor 2 de 5.
No le dediques la hora y media que dura. Olvidable.