Mostrando las entradas con la etiqueta Terror. Mostrar todas las entradas
Mostrando las entradas con la etiqueta Terror. Mostrar todas las entradas

viernes, 10 de julio de 2026

Whistle [Reseña | Pelicula]

Título original
    Whistle 
Año
    2025
Duración
    100 min.
País
    Canadá
Dirección
    Corin Hardy
Guion
    Owen Egerton
Música
    Doomphonic
Fotografía
    Björn Charpentier
Género
    Terror | Slasher. Sobrenatural. Terror adolescente 
Sinopsis
    Un grupo de estudiantes inadaptados encuentra por accidente un objeto maldito: un antiguo silbato de la muerte azteca. Al soplarlo, descubren que el terrorífico sonido que produce invoca a sus propias muertes futuras para perseguirlos. Mientras las víctimas aumentan, los amigos intentan descubrir el origen del artefacto y detener la terrible cadena de sucesos que han provocado.

Citas:

«Bienvenida a Hallington Pad, donde quiera que sea eso.»
«El día que naces, también lo hace tu muerte.»

Propuesta sin grandes pretensiones, copia la historia que ya nos sabemos de memoria: grupo de adolescentes dispares (la recién llegada al pueblo con un pasado; su primo que tiene un amor oculto que todos saben quién es; el deportista creído; su novia y finalmente otra chica que no se sabe que papel jugara en la historia) metidos en problemas que les van a costar la vida. El cómo van a morir los protagonistas por turno es lo que tiene que ofrecer y si el último de la fila india lograra salvarse y como lo lograra.

Lo bueno.
La historia comienza por la mitad de la mitad: el primer soldado en caer frente a su mejor amigo y de manera inexplicable.
Interesante que el mal venga de un artefacto extranjero y antiguo: un silbato azteca que invoca a tu muerte, sin importar la edad a la que deberías de pagar las facturas. 


Lo mejor.
Lo coloco aquí, aunque no estoy seguro si es lo mejor que la historia ofrece. Mientras que la segunda víctima de la muerte es tomada en los primeros minutos de tocar el silbato, con algunas sombras que se mueven a lo lejos del pasillo y con luces tenues; para el resto de los «participantes» hay un interludio. Sonidos que se escuchan por todos lados, figuras extrañas que buscan causar miedo...
Los efectos utilizados en algunas de las muertes son interesantes y bien logradas, no todas son así, otras son de lo más simple. 

Lo malo.
Lo difícil que es que un experto en arte identifique los caracteres aztecas del silbato como mayas, ya te pone a pensar en su profesionalismo.
Curiosamente, no hay más alumnos en su clase: todos los implicados en la maldición están ahí. Ni uno más, ni uno menos.

<SPOILER>
«¡No lo hagas! ¡No es correcto! Lo podemos solucionar.»
¿Y como lo piensan hacer? Después de tanto que han perdido aún creen que con las ganas de que cambien las cosas, se evita la muerte. Y uno más que se va (buenos efectos para mostrar la muerte) para después volver a recorrer ese mismo camino, haciendo un cambio de lugar con alguien que definitivamente merecía realizar el cambio de lugar. ¿En qué quedamos?
«¡No es tu culpa! No hay nada que pudieras hacer»

¿De dónde sacaron el hielo? La batalla final es en un taller mecánico. Qué bueno que la doctora siempre tiene la cajuela del auto lleno de utensilios útiles para aplicar primeros auxilios.

</SPOILER>

Luces estrobo en mi cabeza:
Cualquiera de las películas de la saga Destino Final.

Valor 5 de 10.
Entretenida y olvidable con todas sus contradicciones

Más información de esta película. 

martes, 20 de enero de 2026

Hellbound S02 [Reseña | Serie]

Título original
    Jiok 
Año
    2021
Duración
    50 min.
País
    Corea del Sur
Dirección
    Yeon Sang-ho
Guion
    Kyu-Seok Choi, Yeon Sang-ho
Música
    Kim Dong-uk
Fotografía
    Byun Bong-sun
Género
    Serie de TV. Terror. Fantástico 
Sinopsis
    Serie de TV (2021-). 2 temporadas. 12 episodios. La aparición de unos seres sobrenaturales que condenan a los humanos al infierno coincide con la llegada de un grupo religioso que defiende la idea de la justicia divina.

Citas:
«Es importante revertir el curso de las cosas, una sociedad sin reglas no va a sobrevivir.»
«-¿Cómo es el infierno?
- No sé como describirlo.
- Nosotros decidiremos si lo que dice es un sinsentido.»

«Al fin entendí cuál es el objetivo final, ya entendí.»

Lo bueno.
Se recuperan viejos conocidos de la primera temporada, se les da una nueva vida (literalmente) y surgen nuevas preguntas. Son solo seis capítulos y queda la duda si podrán cerrar todos los arcos argumentales de tantos personajes secundarios. La respuesta es sí.



Lo mejor.
Los últimos tres capítulos se dedican a hacer un cierre de cuentas: qué personajes merecen llegar al siguiente capítulo, quienes no tienen caso seguir dentro de la historia y darle un fin digno a quienes se lo merecen y darnos el gusto de ver varias vueltas de tuerca: el regreso tiene una persona capaz de ver el futuro (o quizás no); otro más quiere saber si lo que ve detrás de él cuando está frente al espejo es real (o quizás no); el rescatista, personaje que solo aparece al final de la historia, pero que es una pieza importante; el fin merecido (o quizás no) de los políticos, todos ellos, y no por obra de la mano humana; la creación de los nuevos ejecutores o su criterio para ser seleccionado y atormentado; lo que no se dice del infierno, pero que te imaginas, porque hay múltiples mundos y finalmente el pago de las deudas morales, el deber de realizar lo último que una persona considera correcto, a pesar de la decadencia del mundo en que vive.
Un detalle más son los efectos especiales utilizados. A diferencia de la temporada anterior, aquí los ángeles se ven poco (el capítulo final es el que más muestra) pero cuando lo hacen solo tienes la seguridad de que tu tiempo se acabó: temblores de tierra, ruidos ensordecedores y huecos de humo que se abren en el suelo para dejar pasar a lo que sean los ejecutores. 


Lo malo.
(Para mi gusto) Esperaba ver más ejecutores y demostraciones. Pero esta temporada de cierre se dedica a hacer política: bandos antagonistas que enarbolan la verdad (su interpretación) como la única permitida. Sirve de pretexto para que los últimos capítulos tengan varias vueltas de tuerca, la siguiente cada vez más sorprendente que la anterior.

Valor 7 de 10.
El número de capítulos justos para cerrar la historia.


Temporada 1.

lunes, 2 de junio de 2025

The Dead Center (Reseña | Pelicula)

Título original
    The Dead Center 
Año
    2019
Duración
    93 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    Billy Senese
Guion
    Billy Senese
Música
    Jordan Lehning
Fotografía
    Andy Duensing
Género
    Thriller. Drama. Terror | Thriller psicológico 
Sinopsis
    El estado mental de un psiquiatra es puesto a prueba y llevado al límite cuando un paciente que sufre amnesia insiste en que ha muerto y ha traído consigo algo "terrible" del otro mundo.


Citas:
«TODOS van a morir y nada puede evitarlo.»


Lo bueno.

Los pocos efectos de maquillaje que aparecen son buenos, a menos que no sean efectos de maquillaje: en la mesa de autopsias, los huesos y las heridas se ven muy reales.
El personaje principal: tiene que hacer frente a su descubrimiento solo y solo va a tener que resolver como evitar que el contenedor humano que tiene por paciente consiga llevarse a más personas a... donde quiera que se las lleve. Y para conseguirlo va a tener que hacer muchas cosas ilegales para conseguir mantener a raya al enemigo invisible, si es que tiene alguna oportunidad para triunfar.



Lo mejor.
No aplica efectos especiales apantalladores, tan solo un cámara que se acerca y se aleja de manera errática; gritos que se oyen con voz en off que no sabes de quién son y que no lo quieres saber; cuerpos que tiemblan sin saber por qué...
Hay dos arcos argumentales que se mueven paralelos (y, por lo tanto, sabes que van a chocar, si o si): el psiquiatra que pretende ayudar a todo mundo, pero que no puede ayudarse a sí mismo y el investigador forense que perdió un cuerpo y que se dedica a recopilar evidencias circunstanciales (no pretendía encontrar nada). Mientras que la información se va completando en la cabeza del espectador, para los protagonistas todo está incompleto y no sabe que es lo que van a encontrar al final de la búsqueda.
Los últimos quince minutos con sus persecuciones y enfrentamientos claramente perdidos, aun antes de empezar.

Lo malo.
La historia se distrae un poco (nada, en verdad) explicando la difícil relación del psiquiatra y su jefa; como afecta la vida matrimonial de la segunda porque no sabe que hacer con lo que tiene en la cabeza, porque el alcohol no es soporte suficiente para acomodarlo.
Final abierto, lo puedes interpretar de muchas maneras, eso sí, no es un final Disney.

Luces estrobo en mi cabeza.
Te dejó por aquí un libro que relata las «hazañas» del personaje que habita en la boca del muerto.

En El Rey de Amarillo. Relatos macabros y terroríficos –título que hace referencia a una obra imaginaria, «El Rey de Amarillo», cuya lectura provoca estupor, locura y tragedia espectral, y de la que el Necronomicón lovecraftiano es deudor– hemos seleccionado los cinco relatos de corte fantástico de la colección original (dejando de lado los que no lo son): La máscara, En el Pasaje del Dragón, El Reparador de Reputaciones, La demoiselle d’Ys y, el más famoso, El Signo Amarillo –obra maestra del cuento macabro de suspense, con un final escalofriante– . El volumen se completa con El Creador de Lunas y Una velada placentera, procedentes de «The Maker of Moons» (1896); y El Emperador Púrpura, El Mensajero y La Llave del Dolor, de «The Mystery of Choice» (1897). En estos relatos, precursores de los Mitos de Chtulhu, se respira una atmósfera eminentemente pesadillesca, alucinatoria y onírica. El Rey de Amarillo. Relatos macabros y terroríficos invoca un mundo de caos y perdición, fascinante y repugnante al tiempo, que nos recuerda algunas obras de Meyrink e incluso del propio Kafka.

Valor 6 de 10
Entretenida, pero no vas a recordarla de aquí a dos semanas.

 Más información de esta película.

 

domingo, 25 de mayo de 2025

Until Dawn [Reseña | Pelicula]

Título original
    Until Dawn
Año
    2025
Duración
    103 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    David F. Sandberg
Guion
    Blair Butler, Gary Dauberman.
Música
    Benjamin Wallfisch
Fotografía
    Maxime Alexandre
Género
    Terror. Thriller | Slasher. Bucles temporales.
Sinopsis
    Un año después de la misteriosa desaparición de su hermana Melanie, Clover y sus amigas se dirigen al remoto valle donde desapareció en busca de respuestas. Explorando un centro de visitantes abandonado, se encuentran acechadas por un asesino enmascarado y asesinadas horriblemente una a una... solo para despertar y encontrarse de nuevo al principio de la misma noche. Atrapados en el valle, se ven obligados a revivir la pesadilla una y otra vez, solo que cada vez la amenaza asesina es diferente, cada vez más aterradora que la anterior. Con la esperanza menguando, el grupo pronto se da cuenta de que les queda un número limitado de muertes, y la única forma de escapar es sobrevivir hasta el amanecer. Adaptación al cine del videojuego del mismo nombre lanzado en 2015, que mantiene su esencia pero con una historia original con otros personajes

Citas:
«¿Por que hay ventanas en el sotano?»
«No se sobrevive estando quietos, señorita Clover»


Desconozco el juego y, por lo tanto, si es bueno o no, o quizás solo entretenido, así que me voy solo por lo que la película ofrece:


Lo mejor.
¿Qué sigue? ¿Dónde está la siguiente trampa? ¿Quién o que lo van a causar?
Nada de eso queda claro, cualquier cosa es motivo para conseguir morir.
Ofrece de buena manera (a veces) algunas muertes memorables, esas, esas son con las que hay quedarse. Las pistas van cayendo (igual que los protagonistas) poco a poco y de manera variopinta, apoyados por buenos efectos especiales y un maquillaje más que a la altura de la historia que se está narrando.
Buena ambientación tanto dentro de la casa (olvídate alguna vez que hospedarte en una casa así) como en los pequeños pasillos que se hacen de manera furtiva en el resto del pueblo, que no siempre está disponible, parece que va surgiendo un poco más conforme las noches van pasando.


Lo bueno.
Algunos de los métodos de muerte son francamente ridículos y el resultado es una sonrisa irónica. Es una película que no pretende tomarse en serio a sí misma y lo que tiene de bueno es porque lo hace bien.
Cuando esperas el final,  Disney hace su aparición, hasta que terminan los primeros minutos de los créditos finales. ¿Entonces, no?

Se da su tiempo (para ahorrarlo pues) hace uso del cámara en mano y con eso nos enteramos de la gran cantidad de maneras de morir por las que pasaron, eso sí, como justificas el ahorro de las baterías en modo dios que duran trece noches continuas sin recarga.

Lo malo.
Sí, tiene sus defectos: las actuaciones (sobre todo Meg) no terminan de convencerme, se ve forzado. Mientras que dos de ellos logran compartirte el miedo y la desesperación de estar repitiendo su eterno bucle.



<SPOILER>
Me encanta la idea de tener un pueblo minero que se hundió creando un laberinto subterráneo, pero ¿cómo es que hay pasillos que tienen luz eléctrica? ¿Por qué algunas de las ventanas aún están completas? Esto te obliga a perder el tiempo abriéndolas. O bien deberían de estar los cristales rotos o los marcos de las puertas contrahechos. O las cámaras de vigilancia instaladas en varias partes del pueblo, incluyendo el baño donde pretendieron atrincherarse los protagonistas.
¿Qué mueve el engranaje del reloj que oportunamente se encuentra en la entrada del edificio que sirve para hospedar a los visitantes? ¿Qué pasa con ese reloj de arena cuando no hay a quien matar?
¿Quién pone las fotografías de Missing en donde todo mundo se hospeda?
Si el miedo y el espacio donde ocurren las materializaciones de lo que hay en la cabeza, son la experiencia que está tratando de investigar, ¿qué motiva la transformación hacia el wendingo? Podrían (y sería más aterrador) que tan solo murieras de hambre y la falta de sueño. Y pensando en eso, ¿De qué se alimentan? Los visitantes no llegan siempre y parece que también terminan por tener su transformación.
<SPOILER>


Luces estrobo en mi cabeza.
Silent Hill (Gans, 2006). Rose es una joven madre (Radha Mitchell) que trata de encontrar curación para su hija enferma. Incapaz de resignarse al diagnóstico de los médicos que proponen internarla de forma permanente en un centro psiquiátrico, Rose huye con su hija hasta llegar a una ciudad aparentemente desértica.
Solo hizo falta que cayera la ceniza que oculta el sol.

Valor 6 de 10.
Entretiene y poco más. 

Más información de la película.

martes, 15 de abril de 2025

The Canal [Pelicula | Reseña]

Título original
    The Canal
Año
    2014
Duración
    94 min.
País
    Irlanda
Dirección
    Ivan Kavanagh
Guion
    Ivan Kavanagh
Música
    Ceiri Torjussen
Fotografía
    Piers McGrail
Género
    Terror. Intriga | Sobrenatural. Crimen
Sinopsis
    Mientras clasifica material de archivo rodado a principios del siglo XX, David descubre que su casa fue el escenario de un terrible crimen. Un hecho luctuoso que amenaza con proyectar una sombra fantasmagórica sobre la vida del protagonista. Usando las imágenes de archivo como algo espeluznante, The Canal se convierte en una gran muestra de terror psicológico.


Citas:
«El amo te quiere para él.»
«Creo que hay fantasmas en mi casa.»

Lo bueno.
Estaba a punto de dejar este espacio en blanco: la historia le hemos visto muchas veces ya, con mejores actuaciones, mejor guion y mejores efectos. Pero los últimos quince minutos, el cierre y gracias a la benevolencia del personaje al permitirnos ver como la realidad se ve alterada y se mezcla con lo que sea que tiene en la cabeza: tanto dentro de la casa como en la huida por el drenaje. Buen final.


Lo mejor.
La actuación del protagonista. Es lo que mejor da: la constante cara sin expresiones, la desesperación, la locura que se ve en los ojos llorosos. Muy buena representación. El resto de las actuaciones cumplen y nada más. El pequeño está bien, pero nada más. Y la compañera de trabajo, pues se nota que hay un oscuro deseo, pero no sabe qué hacer con él.
La fotografía pasa y eso es todo. La escena del ente que sale del canal y se mueve hacia el protagonista que está cámara en mano, es donde mejor se luce.

Lo malo.
Lo dejo en la siguiente sección. Hay varios agujeros que dejan ver a través de la tela.


<SPOILER>
Cuesta trabajo comprender (como espectador) cómo es que una desaparición, la vista de una antigua película (como detonante), extraños sonidos provenientes de la casa, un descuidado baño público que se encuentra a varias calles de la casa y una infidelidad pueden unirse para hacer que el protagonista comienza a correr cuesta abajo en un camino tan empedrado.
El murmullo detrás de las paredes comienza después de tomar la película en su casa: ¿Por qué tiene una barra en el bolsillo para tirar la pared? Imagino que ya sabia que tendría que llegar a esos extremos.
Pareciera que la casa absorbe a los fantasmas, independientemente de donde hayas muerto: la esposa en el río, el marido en el drenaje, el hijo en un accidente de auto... ¿Y los demás? Porque definitivamente no están solo en ese espacio tan reducido. Además, pareciera que la vendedora de inmuebles sabe lo que pasa, el fin que les espera a los habitantes, pero nunca se desarrolla ese personaje para saber cuáles son sus motivaciones, ni que es lo que gana trayendo más gente. ¿Qué pasa si el comprado es un soltero, un solitario? Pocas probabilidades veo que se repita la historia con alguien más-
</SPOILER>

Luces estrobo en mi cabeza.
Cuento El barril de amontillado (Poe, 1856). En plenos carnavales de alguna ciudad italiana del siglo XIX, Montresor busca a Fortunato con ánimo de vengarse de una pasada humillación. Al hallarlo ebrio, le resulta fácil convencerlo de que lo acompañe a su palazzo con el pretexto de darle a probar un nuevo vino. Lo conduce a las catacumbas de la casa, y allí consuma su venganza.
Todo ocurre y termina detrás de las paredes del cuarto principal: hasta la despedida del niño.

Película 1408 (Håfström, 2007). Cuenta la historia de un escritor de novelas de terror (John Cusack) bastante escéptico. De hecho, se dedica a desacreditar fenómenos paranormales ocurridos en supuestas casas encantadas. Aunque no cree en la existencia de vida más allá de la muerte, sus ideas al respecto cambiarán cuando entre en la habitación 1408 del Hotel Dolphin.

Algo vive en las paredes de este cuarto.

Valor 5 de 10.
Mejorable y olvidable.

Más información de esta película.

lunes, 14 de abril de 2025

The Bondsman [Reseña | Serie]

Título original
    The Bondsman
Año
    2025
Duración
    27 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    Grainger David (Creador), Thor Freudenthal, Sanaa Hamri, Catriona McKenzie, Lauren Wolkstein
Guion
    Satinder Kaur, Grainger David, Erik Oleson. Historia: Satinder Kaur, Nina Kim
Música
    Tyler Bates
Fotografía
    David Daniel, Eliot Rockett
Género
    Serie de TV. Acción. Terror. Comedia | Policíaco. Sobrenatural
Sinopsis
El cazador de recompensas asesinado Hub Halloran es resucitado por el Diablo para atrapar y enviar de vuelta a los demonios que han escapado de la prisión del Infierno. Al perseguir a todos esos demonios con la ayuda y el estorbo de su familia distanciada, Hub aprende cómo sus propios pecados hicieron que su alma fuera condenada, lo que le empuja a buscar una segunda oportunidad en la vida, el amor y la música country.



Citas:
«Si quieres que ella viva, tienes que servirme»

Lo bueno.
El capítulo piloto levanta polvo, el suficiente para que quieras ver los siguientes. Y nada más llegar al tercero de un total de ocho sabes que te vas a entretener.
Las actuaciones están al nivel, me quedo con la madre (mamá oso - Beth Grant) con el colmillo suficiente para tender trampas, sacar del problema al hijo o bien poner cara amable a los agentes de policía. Bacon es el cebo, el atractivo para que te quedes hasta el final. Eso sí, ya la edad acusa los estragos.



Lo mejor.
El maquillaje es de lo mejor, desde el primer capítulo y en los consecutivos tienes que ponerle atención a los acercamientos que le hacen a los personajes, sean los principales o los que sirven de carnada. Tan solo comenzar, un cuello cortado se muestra en todo detalle, el suficiente para que quiera ver cuadro a cuadro la escena.
El final de temporada me ha gustado, igual y lo consideras predecible, pero las consecuencias y la cara de sorpresa de Bacon, es algo que no tiene precio.

Lo malo.
Los personajes se hacen repetitivos, incluso hay un fragmento de capítulo con tono lacrimoso que habla sobre la muerte de una madre y la despedida. Para inmediatamente, nada más saber el oscuro crimen que el protagonista cometió, salir corriendo indignados (todos) de aquello que se hizo cuando los humos del alcohol llevan el control en las decisiones. Después un hijo que quiere creer en su padre, una esposa que no sabe muy bien que quiere (¿se queda o se va?), un rival que más parece un muñeco de títere que un verdadero enemigo...
Los primeros demonios hacen su entrada, un pequeño bosquejo de sus poderes y terminan cayendo. Me da la impresión de que el tiempo (treinta minutos por capítulo) es lo justo para que ocurra así, tan solo un par de escapados del infierno tienen dos capítulos consecutivos y el jefe final, solo tiene algo así como diez minutos en el último.



Luces estrobo en mi cabeza.
Serie Ash vs. EvilDead (Raimi, 2015). Secuela de la saga de películas "Posesión infernal" (Evil Dead). Ash ha pasado los últimos treinta años evitando madurar y luchando contra los horrores surgidos del Necronomicón. Sigue siendo el mismo malhablado sabelotodo de siempre, pero de repente se encuentra con que debe volver a coger su motosierra para luchar contra una plaga de Deadites que amenaza con destruir toda la humanidad mientras intenta reconciliarse con su pasado.
La escena de la moto sierra contra una cabeza, con un entintado en rojo y la sangre bañando al atacante, es algo que ya hemos visto antes.

Valor 6 de 10.
Entretiene y deja un buen final.

viernes, 7 de febrero de 2025

Wolfman [Reseña | Pelicula]

Título original
    Wolfman
Año
    2025
Duración
    103 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    Leigh Whannell
Guion
    Leigh Whannell, Corbett Tuck, Rebecca Angelo, Lauren Schuker Blum
Música
    Benjamin Wallfisch
Fotografía
    Stefan Duscio
Género
    Terror | Hombres lobo
Sinopsis
    Blake es un hombre casado y padre de familia residente en San Francisco que hereda la remota casa donde creció en una zona rural de Oregón tras la desaparición de su propio padre, dado por muerto. En plena crisis de pareja con su enérgica esposa Charlotte, Blake la convence para tomarse un descanso de la gran ciudad y visitar la propiedad con su hija Ginger. Todo se tuerce cuando, de camino a la granja y en plena noche, la familia sufre el brutal ataque de un animal al que no consiguen ver y, en un intento desesperado por huir, se atrincheran dentro de la casa mientras la criatura merodea por la zona. Pero, con el paso de las horas, Blake comienza a comportarse de un modo extraño y a convertirse en algo irreconocible...


Citas:
«Mi trabajo es protegerte.»
«Dime en que estoy pensando en este momento»

Lo bueno.
Los últimos veinte minutos, que van contra tiempo. Como en todas las películas de transformaciones, el tiempo es elástico. No nos detenemos a ver (que yo recuerde) las alucinaciones que por fuerza tiene un hombre lobo primerizo. Pero si nos dedicamos a ver como el mundo cambia con los ojos de la víctima en turno: el oído se afina a niveles increíbles; el mundo deja de ser oscuridad y luz para mostrarse en vivos colores incluso en la noche más cerrada; los dientes se caen tan solo en las primeras horas de la infección; es capaz de liberarse de una trampa a mordiscos. Toda una bestia lista para matar.
Las actuaciones son adecuadas, pero la de la hija (Mathilda Firth) es lo mejor que tiene que ofrecer.


Lo mejor.
El maquillaje es el punto más fuerte: la transformación es sutil pero continua. Entre cada una de las tomas hay algo nuevo que ver, algo ya apareció o al contrario algo ya no está ahí (el pelo, por ejemplo).
La fotografía con esos eternos planos lejanos de la granja donde los protagonistas se la pasan corriendo de un edificio a otro, junto con un granulado azul cuando la vista toca al hombre lobo o bien en difusas figuras cuando la cámara son los ojos de un humano.
La cámara y los efectos de luces y sombras son otro punto para la película: la cámara baila junto al protagonista cuando comienzan los mareos; las luces de la casa se apagan cuando se desmaya; de nuevo la cámara a ras de suelo para mostrar los últimos pincelazos de la transformación. Bien lograda la ambientación.


Lo malo.
¿Estoy viendo una película de drama familiar? Por qué no entiendo el tiempo que le dedican a la esposa y sus problemas en el trabajo y que se lleva un buen rato al principio de la historia.
¿Es una película de hombres lobos? Porque sin más, nos vemos asaltados a mitad del camino mientras se conduce un camión de mudanzas.
La historia tarda lo suyo en entrar en materia: no hay prisa.

<SPOILER>
La única vuelta de tuerca que la historia puede ofrecer se ve venir a lo lejos, ya en la pelea entre mutados la sorpresa ya no es sorpresa.
</SPOILER>

Valor 5 de 10.
Entretenida y palomitera.

Más información de esta película.

jueves, 23 de enero de 2025

Teacup S01 [Reseña | Serie]

Título original
    Teacup
Año
    2024
Duración
    30 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    Ian McCulloch (Creador), E.L. Katz, John Hyams, Chloe Okuno, Kevin Tancharoen
Guion
    Ian McCulloch, Zoe Cooper, Francisca X. Hu, Michael A. O'Shea. Novela: Robert R. McCammon
Música
    David Wingo
Fotografía
    Isaac Bauman, Ross Riege, Jeffrey Waldron
Género
    Serie de TV. Terror. Thriller. Ciencia ficción | Supervivencia
Sinopsis
  Un variopinto grupo de personas de la Georgia rural deben unirse ante una misteriosa amenaza para sobrevivir. A medida que van descubriendo la verdad sobre varios sucesos inexplicables, deberán hacer frente a problemas del pasado y resentimientos mutuos, viéndose forzados a aceptar la dura realidad y unirse por el bien de su localidad, o todos ellos acabarán aniquilados.

Citas:
«No soy yo, mamá. No soy yo.»

Lo bueno.
La historia tiene su «encanto» pero tarda en desarrollarse y lo hace hasta el capítulo cinco, la mitad de la temporada, precisamente en el capítulo más largo de todos. Ese donde las explicaciones son dadas, aunque nadie las pida porque están más interesados en sobrevivir que en entender que es lo que está pasando.
La actuación de la persona más vieja es de aplaudir: en constante temblor en las manos, la voz pequeña y apagada. Después todo cambia, es capaz de apretar el gatillo sin remordimiento.

Lo mejor.
El primer capítulo tiene una taza de té que sirve como precursor a todos los eventos que se van a desencadenar, solo que los protagonistas no lo saben y tampoco nosotros, hasta que vemos los efectos que tiene cruzar la línea azul.
Los efectos especiales son de lo mejor, sutiles o pintorescos dependiendo de la escena, aunque hay mucho de actuación para hacerte creer que la entidad ya paso de un cuerpo a otro.


Lo malo.
Definitivamente, la actuación de los adultos. Parece que todo se soluciona gritando, pero lo cierto es que ninguna de las actuaciones es digna de mención. Particularmente los cabezas de familia son sosos e inútiles.
También es cuestionable la personalidad de la veterinaria: todoterreno, lo mismo cura animales que cierra heridas de arma punzocortantes que empuña un arma sin ningún problema. Incluso tiene los plomos suficientes para hacer frente al «malo» sin dudar de que no es lo que dice ser.
Los últimos capítulos tratan (solo eso, tratan) de crear tensión utilizando sombras chinescas y ruidos de puertas que se abren y cierran en una casa que es bien conocida para sus habitantes.
El evento más morboso y que menos se trabaja es el cruce para salir de la jaula, sin protección. Solo se usa tres veces: la primera la cámara de queda demasiado lejos para mostrar detalles; la segunda es la mejor y la tercera solo se escuchan los sonidos de los efectos sobre el cuerpo.

<SPOILER>
¿Por qué se han quedado sin luz y los autos se niegan a encender el motor? Si no me perdí, la explicación de la llegada es a través de un meteorito, porque los visitantes son evanescentes, por lo tanto, no traen una máquina que pudiera afectar el entorno. Eso sí, es difícil que la vida pueda sobrevivir cerca del lugar de aterrizaje.
No puedes identificar a un alien «malvado» pero sí puedes hacerlo y desde lejos a uno «benévolo».
El granero donde el portal fue «plantado» tiene dos salidas, una de ellas más limpia y sin mayores peligros, ¿por qué prefirió salir por la otra opción?
</SPOILER>


Luces estrobo en mi cabeza.
Serie From (Griffin, 2022). El misterio de un pueblo de pesadilla en el centro de América, que atrapa a todos los que entran. Sus habitantes luchan por mantener una apariencia de normalidad, pero también deben lidiar con las amenazas del bosque circundante; incluidas las aterradoras criaturas que salen cuando se pone el sol.
Repite la fórmula de que un cuchillo en manos de la persona equivocada es más peligroso que el mismo peligro que se enfrenta.

Cuento largo El color que cayó del espacio(Lovecraft, 1927). Hace referencia al color de una entidad venida del espacio exterior, color que no se corresponde con ninguno del espectro visible conocido por los humanos. Además, su comportamiento es contrario a las leyes físicas y químicas conocidas por el hombre.
Estos meteoritos suenan a Lovecraft. Hay una especie de vapor que pasa de una persona a otra y de manera maniqueísta tenemos a los buenos y los malos, suena un poco raro que un extraterrestre tenga los mismos valores que nosotros.

Película The Thing (Carpenter, 1982). En una estación experimental remota de la Antártida, un equipo de científicos de investigación estadounidenses ven cómo en su campamento base un helicóptero noruego dispara contra un perro de trineo. Cuando acogen al perro, este ataca brutalmente tanto a los seres humanos como a los caninos del campamento, y descubren que la bestia, de origen desconocido, puede asumir la forma de sus víctimas…
Hay una pequeña capa de incertidumbre y desconfianza entre los personajes, solo que no da tiempo a que la verdad llegue a todos como para hacer que esa desconfianza tenga una base sólida para desarrollarse.

Hasta el momento de escribir esta reseña, me entero de que no habrá una segunda temporada. Lástima.

Valor 6 de 10.
Entretenida, se deja ver.

sábado, 11 de enero de 2025

From S03 [Reseña | Serie]

Título original
    From
Año
    2022
Duración
    52 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    John Griffin (Creador), Jack Bender, Jennifer Liao, Jeff Renfroe, Brad Turner
Guion
    John Griffin, Javier Grillo-Marxuach, Vivian Lee
Música
    Chris Tilton
Fotografía
    David Greene, Christopher Ball, Michael Wale, David Geddes
Género
    Serie de TV. Terror. Intriga. Fantástico
Sinopsis
    El misterio de un pueblo de pesadilla en el centro de América, que atrapa a todos los que entran. Sus habitantes luchan por mantener una apariencia de normalidad, pero también deben lidiar con las amenazas del bosque circundante; incluidas las aterradoras criaturas que salen cuando se pone el sol.

Citas:
«¿Quieres a alguien que te ayude a buscar?»
«Todo comenzó con los niños. Si no le hubiera dicho a mi mamá.»

Cuando comienzo una nueva temporada, por lo regular espero a ver la mitad de los capítulos antes de ponerme a escribir.
En esta ocasión he terminado los diez capítulos, esperando encontrar algo: «Y no encuentro nada. Nada personal.»

Lo bueno.
Los guionistas se las han ingeniado para encontrar la manera de que permanezca atento a una historia que no termina de despegar, el mundo se hace más amplio y ahora conocemos «nuevos» lugares que dejan a las claras que ya alguien hace mucho tiempo paso por ahí.
Aparece por ahí de la mitad del último capítulo de la temporada: para rizar el rizo aún más, llega una delgada luz en forma de violín y una melodía más bien aniñada, con resultados tan parecidos al final de la serie Lost que mucho me temo nos vamos a ver decepcionados muy pronto. Viejos personajes salen sin haber hecho nada más que causar problemas.


Lo mejor.
El maquillaje es excelente, es lo mejor que la temporada puede ofrecer. Una nueva alucinación con kimono tiene un par de primero planos geniales.

Lo malo.
Misterios que abren más misterios. Cambios de clima que no presagian nada bueno. Nuevos lugares que ayudan a los pueblerinos a no morir de hambre (no sé si es una coincidencia o está previamente planeado). En fin, más de lo mismo que se ha visto en las temporadas anteriores. Van en carrera loca sin tomarse el tiempo para buscar explicaciones coherentes a lo que ya hemos visto: tanto los personajes como los que somos testigos de primera mano comenzamos a aburrirnos de no ver explicaciones.

<SPOILER>
Una vez que se ha dejado entrar a la bestia en uno de los refugios, suena lógico salir corriendo para salvar la vida. ¿Pero es suficiente con esconderse detrás de unos arbustos esperando que no los vea?
¿Por qué Fátima empieza a escarbar en el suelo del viejo «búnker»? ¿Hay algún motivo en especial? Al principio pensé que comenzaría a comer tierra a falta de alimentos de desecho, pero recordé que hay dos grandes frascos con sangre en las mesitas. Además, un capítulo más adelante se ve que ha hecho un gran trabajo porque el suelo está más limpio que hospital.
No solo hay que cuidarse de las bestias nocturnas, también es un peligro todo objeto punzocortante que hay en la casa principal: lo mismo sirve para cortar gargantas de manera accidental, que usar las tijeras para poder para acallar algún que otro corazón escandaloso que pretende ayudar.
Parece que algunos personajes son blanco de alucinaciones muy vividas: hasta pueden interactuar con ellas en animada plática, mientras que otros son atacados por insectos, voces en la cabeza y bucles temporales que se intercalan para ofrecer pobres soluciones a los misterios. ¡Ah! Pero eso sí, no todos son partícipes del argumento principal, fuera de hacer bulto cuando la cámara pasa por ahí, se suben al escenario tan solo para ser las víctimas en turno.
No se cuantas temporadas más queden, pero ya es tiempo de empezar a ver claro en este mundo.
</SPOILER>

Valor 6 de 10.
Entretiene, pero comienza a hacerse cansina.

martes, 26 de noviembre de 2024

The Soul Eater [Pelicula | Reseña]

Título original
    Le Mangeur d'Âmes
Año
    2024
Duración
    108 min.
País
    Francia
Dirección
    Alexandre Bustillo, Julien Maury
Guion
    Annelyse Batrel, Ludovic Lefebvre
Música
    Raphael Gesqua
Género
    Thriller. Terror. Intriga | Polar francés. Monstruos
Sinopsis
    En un pequeño pueblo de montaña resurge un antiguo mito sobre una bestia monstruosa a raíz de la desaparición de unos jóvenes de la localidad y de una serie de muertes horribles y brutales.


Citas:
«¿Puede esta ser una representación?»
«Visite al párroco, en la iglesia hay una historia completa.»
«Sólo las lágrimas de sal apaciguaran el hambre del devorador.»
«No estamos buscando niños, estamos buscando cuerpos.»

Lo bueno.
Los dos primeros tiempos de la historia. Las pruebas se acumulan, los indicios están ahí, la extraña figura sobrenatural flota sobre toda la población.
Las actuaciones del tándem comisaria - detective son más que aceptables, cada uno de ellos con su propia carga emocional e incapaces de compartir información lo que hace que la confianza nunca se haga presente.
Cómo la historia se desarrolla en las altas montañas que rodean al aislado y pequeño pueblo, se aprovecha para mostrarnos algunas tomas que son una verdadera belleza que contrasta con la llegada y permanencia de la civilización utilizando aparatos modernos (internet, teléfonos celulares, computadoras).


Lo mejor.
El último tercio de la historia. Toda cambia, de golpe y porrazo las pistas tienen sentido para aquel que haya puesto atención a los detalles que de manera descuidada se van proporcionando, mucha atención a las noticias de la radio. Pasamos de una historia con sabor sobrenatural a un trabajo puramente detectivesco con consecuencias fatales para todos los involucrados, pasamos de manera sorpresiva a una historia que cuenta con tres subtramas, dos de ellas ocultas y  que permanecen ocultas porque están cubiertas con la trama principal y encargada de darles espacio para el momento de las explicaciones.
La fotografía no sale a demostrar su verdadero valor hasta el último tercio: colores grises que contrastan con la noche que avanza rápido cortada por la delgada luz de una linterna potente.

Lo malo.
Las dos terceras partes de la historia se mueven de manera lenta, al final de cuentas es donde los personajes van tejiendo burdo, vale la pena esperar para poder observar en perspectiva el tapiz que crean al final.

<SPOILER>
La persecución comienza, el primer corredor hace su mejor esfuerzo por escapar, mientras que el detective citadino pierde energía gritando continuamente que se detenga o va a disparar. El prófugo escapa.
Muy conveniente que un niño puesto en observación en el pequeño hospital pueda salir a altas horas de la noche sin que nadie lo vea.
</SPOILER>



Luces estrobo en mi cabeza.
Película LongLegs(Perkins, 2024). A Lee Harker, una nueva y talentosa agente del FBI, le han asignado un caso sin resolver de un asesino en serie. A medida que la investigación se complica y se descubren pruebas ocultas, Harker se da cuenta de que existe un vínculo personal con el despiadado asesino y debe actuar con rapidez para evitar otro asesinato.

Libro Los ríos de color púrpura(Grangé, 1998) El comisario Niémans es un policía expeditivo, incluso violento cuando se deja llevar, aunque nadie cuestiona que sea uno de los mejores en su profesión. Tras haber perseguido a un joven que ha acabado en el hospital, la jefatura de París decide apartarlo por un tiempo a la espera de que se aclare el asunto y lo envía a Guernon, una tranquila ciudad en el centro de Francia donde se ha cometido un brutal asesinato. Al mismo tiempo, en Sarzac, a solo 250 kilómetros de Guernon, el joven teniente magrebí Karim Abdouf, otro brillante policía al que se ha enviado a provincias, ve interrumpida la monotonía diaria por la misteriosa profanación de la tumba de un niño judío, de la que los ladrones solo se han llevado su foto. Lo que parece un simple acto de vandalismo se convertirá en un desconcertante misterio cuando descubra que la fotografía del niño ha desaparecido también de los archivos del colegio e incluso de la casa de sus antiguos compañeros. Ninguno de los dos policías sospecha que ambos casos no solo están estrechamente vinculados sino que son el principio de una serie de asesinatos cuyo móvil se halla en un antiguo crimen de sombra tan alargada que amenaza tanto a quienes lo cometieron como a quienes intenten desenterrarlo.


Valor 7 de 10.

Buena historia y está bien contada

Más información de esta película.

domingo, 10 de noviembre de 2024

MadS [Reseña | Pelicula]

Título original
    MadS
Año
    2024
Duración
    95 min.
País
    Francia
Dirección
    David Moreau
Guion
    David Moreau
Música
    Nathaniel Mechaly
Fotografía
    Philip Lozano
Género
    Terror | Drogas
Sinopsis
    Tras probar una nueva droga, Romain sale de fiesta. De camino, recoge a una mujer herida de un lado de la carretera, la cual, al subir al coche, es presa del pánico y se golpea la cabeza hasta morir. Así comienza una noche de pesadilla durante la que Romain será incapaz de distinguir qué es real y qué son los efectos de un fármaco tan misterioso como potente.


Citas:
«¡Quiero comerte la cara!»
«¡Mi pobre cuerpo!»

Anunciada como grabada en un solo plano secuencia (tiene algunos detalles que me hacen dudar) y con una duración de hora y veinte, el asunto va así:

Lo bueno.
No es una historia de zombis como estamos acostumbrado. Vamos siguiente a tres personajes (considera que la historia se divide en tres capítulos) cada uno de ellos con un tiempo bien definido y pareciera que hay una entrega de testigo porque una vez que uno sale ya no se le vuelve a ver (siempre con el ruido del tableteo de la ametralladora como despedida) y entra el siguiente, continuando con las cosas tal como las dejo el anterior.

Lo mejor.
La actuación de Laurie Pavy (Anais), el personaje en medio de todo el desastre. Excelente trabajo con muy poco, incluso es notoria la improvisación que hace (la escena del triste y vació bar - tugurio donde se esconde de la policía).
A continuación y corriendo sola Lucille Guillaume (Julia) que no sabe ni quiere saber en la que se ha metido y como «sobreviviente» de este fin del mundo, solo le queda ser testigo de como el mundo que conoce se va diluyendo con la perdida de los seres querido, la luz (esa de las que hay que esconderse si estas infectado)y finalmente una última bala.
El manejo de la cámara tiene sus detalles: pegados a la nuca del protagonista en turno incluye al sonido como un participante más, tan importante que pesa más lo que se intuye o escucha que lo que realmente se alcanza a ver. Por lo anterior, tenemos viajes descontrolados por callejones sucios y oscuros; y las casas que se visitan son enormes y laberínticas aderezadas con luces estrobo y música de fiesta a todo volumen.

Lo malo.
Lo efectos especiales finales son un descuido total: una sola carga de ametralladora en la cara para acabar con un zombis es un total desperdicio.
Cómo parece que ya es regla, el tiempo que la infección tarda en hacerse con el control del cuerpo: mientras que para el contagiado número uno dura lo suyo y le da tiempo para pasearse arriba y abajo y regresar a su casa pedaleando y discutir por teléfono, para el resto de los infectados no hay tiempo ni para sonarse la nariz.


Luces estrobo en mi cabeza.
Película Estados Alterados(Russell, 1980). El científico Eddie Jessup (William Hurt) cree que hay otros estados de conciencia que son tan reales como la vida cotidiana. Utilizando la privación sensorial y añadiendo medicamentos potentes y alucinógenos, investiga estos estados alterados y soporta experiencias que hacen que la locura parezca una bendición.

Libro El extraño caso del doctor Jekyll y Mr. Hyde (Stevenson, 1886). Localizada en el corazón de un Londres victoriano, la novela viene a ser una sucesión de testimonios procedentes de varios testigos cuyo presunto fin es desvelar un misterio. Jekyll y Hyde son como una entidad disociada en dos. Hyde es la personalidad demoníaca, monstruosa de Jekyll, al que horrorizan las acciones de su doble maligno, y simboliza el mal que Jekyll se reprime a sí mismo, el cual, una vez liberado no puede controlar.


Valor 6 de 10.
Entretenida y bien actuada.

 Más información de está película.

 

martes, 5 de noviembre de 2024

Azrael [Reseña | Pelicula]

Título original
    Azrael
Año
    2024
Duración
    85 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    E.L. Katz
Guion
    Simon Barrett
Música
    Þórarinn Guðnason
Fotografía
    Mart Taniel
Género
    Acción. Terror | Crimen
Sinopsis
    En un mundo del que nadie habla, una devota persigue a una joven que ha escapado de su encierro. Recapturada por sus despiadados líderes, Azrael debe ser sacrificada para apaciguar un antiguo mal en lo más profundo de las tierras salvajes que la rodean.


Citas:
«Porque el día de la calamidad está cerca.»


Lo bueno.
La historia esta dividida en capítulos y cada uno se muestra con un fragmento de lo que parece ser un texto mucho más largo. Todos ellos hablan de un evento inmediato e inevitable.
El mal sufre de algún grado de timidez: tardo lo suyo en aparecer y cuando lo hace es rápido en actuar, la camara no ayuda mucho para ver las escenas de «asalto» así que mucho de ello tienes que imaginarlo por los sonidos. No hay explicaciones acerca de que tipo de ángel negro se trata y si puede morir.


Lo mejor.
El maquillaje de los endemoniados es bueno, no es como para echar cohetes pero lo que se alcanza a ver muestra un trabajo respetable.
La fotografía hacer su mejor esfuerzo y lo consigue: un último plan a tres cuartos a partir del suelo que nos presenta lo que habíamos estado esperando: una explicación.

Lo malo.
La historia es confusa. Al principio parece que estamos en el fin de los tiempos, pero a medida que la narración avanza, van a apareciendo personajes que contrastan con lo visto: camionetas, sonido estéreo, una casa bien construida en algún lugar remoto del bosque, mientras los integrantes del extraño culto viven en cabañas que parecen próximas a caer, velas y sobre todo ningún sonido. Todo queda como si fuera un chiste local, entre vecinos y nosotros como recién llegados no alcanzamos a comprender la gracia.
Los personajes están desdibujados: no tienen pasado y no tienen presente. Tal como entran salen sin aportar nada a la historia.


<SPOILER>
Entiendo que se trata de una historia de sobrevivencia, de salir airoso y con vida de cualquier evento que se presente. Pero me cuesta trabajo imaginar que sobrevivas a una camioneta que te atropella a alta velocidad, que solo tengas una pierna rota. Mientras que los pasajeros solo sufren cortes en la cabeza y no salgas disparado por la ventana cuando te estrellas contra una construcción de cemento y que todavía tienes la fuerza para enfrentarte a los perseguidores. Parece que nuestra protagonista es capaz de sobrevivir a los más diversos golpes pero es incapaz de no perder el conocimiento con el golpe de una sartén.
¿porque regresas al bosque si estas a unos pasos de una vivienda con luz y posiblemente alimento?
¿Cómo sabían los perseguidores que donde colocar el sebo y la trampa? Una historia llena de «felices» casualidades.
¿De donde sale la energía que usan en el campamento? En una primera vista pareciera que viven de milagro y no se oye ningún aparato «moderno» que proporcione la energía.
</SPOILER>


Luces estrobo en mi cabeza.
Película Un lugar en silencio (Krasinski, 2018). Sigue la historia de una familia que vive en una casa en el bosque cuidándose de no emitir ningún sonido. Si no te escuchan, no pueden cazarte.

Cuento El extraño (The Outsider, Lovecraft, 1921). La historia habla de un ser que desde las profundidades de un apartado castillo regresa al mundo real, donde su aparición aterra a los vivos.

Serie Gabinete de curiosidades (Del Toro, 2022). Cuento Ratas de Cementerio. Un ladrón de tumbas le echa el ojo a las riquezas del recién llegado al cementerio. Pero para conseguirlas deberá vérselas con un laberinto de túneles (y con las ratas).


Valor 5 de 10.
Entretiene si te desconectas y te olvidas de los detalles.

Más información de está película.

martes, 22 de octubre de 2024

Cuckoo [Reseña | Pelicula]

Título original
    Cuckoo
Año
    2024
Duración
    102 min.
País
    Alemania
Dirección
    Tilman Singer
Guion
    Tilman Singer
Música
    Simon Waskow
Fotografía
    Paul Faltz
Género
    Terror | Familia. Casas encantadas
Sinopsis
    Gretchen viaja a los Alpes alemanes con su padre y su madrastra. En el pueblo en el que se alojan, se topa con oscuros secretos. Escucha ruidos extraños y tiene visiones aterradoras de una mujer que la persigue. Gretchen se ve arrastrada a una conspiración que implica extraños experimentos del propietario del balneario que se remontan a generaciones.

Citas:
«— Ya que para una adolescente esta temporada puede ser muy aburrida, puedes trabajar en el hotel.
Te pagaré bien.
   — Acepto.»
«¿Qué te hace pensar que puedes controlar las cosas?»

Lo mejor.
La historia tiene una gruesa capa de misterio, como un mueble viajo al que no se le ha pasado un trapo durante mucho tiempo. Y mientras más se desarrolla la historia, más gruesa se hace. Las tres (y son contadas) repeticiones de los eventos, como pequeños saltos continuos hacia atrás. A mitad de la película las preguntas comienzan a tener respuestas.
El sonido, personaje importante ante el anuncio de los grandes eventos que van a trastornar las vidas de los personajes, todo para mal.



Lo bueno.
Las actuaciones. Y hay varias de ellas: Gretchen (Hunter Schafer) la aterrorizada y golpeada protagonista; Herr Koning (Dan Stevens) y Alma (Mila Lieu). El resto de los personajes cumplen a cabalidad su paso por la pantalla.
El maquillaje es de lo mejor: los acercamientos a los golpes que la protagonista se lleva dentro y fuera del auto están muy bien trabajados. La veloz mujer de los bosques sufre de una transformación sutil, pero constante, y hay que poner mucha atención para que los detalles de la transformación no se pierdan.
La fotografía dentro del edificio de urgencias y en los últimos treinta minutos tiene varias escenas bien trabajadas. La transformación mencionada antes es solo una de ellas.


Lo malo.
La historia comienza bien, pero a la hora comienza a patinar. Los personajes hacen una cosa y dicen otra; las escenas no embonan bien entre sí.


<SPOILER>
¿Por qué una unidad de urgencias tiene las puertas cerradas?
Es sorprendente la velocidad que la extraña mujer logra conseguir corriendo detrás de una bicicleta a media velocidad cuando más adelante se muestra que está calzando zapatos de tacón medio.
Me parece sorprendente que la efímera amante de la protagonista sobreviva al accidente del auto y a la caída causada por la enorme fuerza de la extraña atacante. El color rojo de los ojos parece indicar que estamos frente a alguien que no es humano.
Esta misma fuerza no se ve reflejada en la batalla «final», le cuesta levantar los ligeros objetos que cubren al objetivo.
</SPOILER>

Luces estrobo en mi cabeza.
Película A cure for wellness (Verbinski, 2016). Un joven y ambicioso ejecutivo de empresa (Dane DeHaan) es enviado para traer de vuelta al CEO de su compañía, que se encuentra en un idílico pero misterioso «centro de bienestar», situado en un lugar remoto de los Alpes suizos. El joven pronto sospecha que los tratamientos milagrosos del centro no son lo que parecen. Cuando empieza a desentrañar sus terribles secretos, su cordura será puesta a prueba, pues de repente se encontrará diagnosticado con la misma y curiosa enfermedad que mantiene allí a todos los huéspedes, deseosos de encontrar una cura.

Valor 6 de 10.
Hay historia y está bien contada.

Más información de esta película.

viernes, 18 de octubre de 2024

Salem's Lot [Reseña | Pelicula]

Título original
    Salem's Lot
Año
    2024
Duración
    113 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    Gary Dauberman
Guion
    Gary Dauberman. Libro: Stephen King
Música
    Nathan Barr, Lisbeth Scott
Fotografía
    Michael Burgess
Género
    Terror | Vida rural (Norteamérica). Vampiros
Grupos
    Adaptaciones de Stephen King | Salem's Lot
Sinopsis
    El escritor Ben Mears regresa a Jerusalem's Lot, la casa de su infancia, en busca de inspiración para su próximo libro. Allí descubre que su ciudad natal está siendo presa de un vampiro sediento de sangre.

Citas:
«El maestro Broom quiere conocerte.»
«Saben que la mentira es un pecado, ¿verdad?»
«Qué triste es ver vacilar la fe de un hombre.»

Lo mejor.
La criatura es un gran trabajo de maquillaje.
La fotografía en los atardeceres son espectaculares, buscando demostrar todo lo que se pierde en cuanto el último rayo de luz desaparezca. Hay un filtro gris azulado producto de la niebla que hace que el pueblo se vea fantasmagórico (dan ganas de salir a tomarse un café con ese frío).

Lo bueno.
Buen manejo de la cámara, se luce sobre todo cuanto el grupo expedicionario a la casa, que sirve de guarida al maestro, comienza a buscar y rebuscar en el cuarto más oscuro, como no podría ser de otra manera. En un principio se encuentra detrás de la puerta y haciendo un giro de ciento ochenta grados ya todos se encuentran en el sótano, mientras una pequeña oscuridad separa a una escena de la otra. Que se vuelve a repetir cuando encuentran el gran féretro del maestro.


Lo malo.
La historia (que dura sus buenas dos horas) pierde mucho tiempo insistiendo en lo bucólico que es el pueblo, aderezado con música campirana (de esos rumbos) dándose el tiempo suficiente para ver la relación entre los vecinos: los chismes, envidias y la unión cuando hay que buscar a quien se ha perdido.
Me cuesta trabajo creer que un crío de once años (y tres cuartos) sea capaz de tener un temple tal que encuentra la manera de salir airoso de todos los eventos que se dejan caer al grupo.
El tiempo corre a conveniencia del guion tanto en las transformaciones como la duración del día.


<SPOILER>
¿Y el padre Callahan? Uno de los personajes más importantes de la historia, apenas aparece. Y cuando lo hace es solo para servir de ofrenda.
¿No era del interés del sacerdote ver el cuerpo del sirviente del vampiro? Pues cambia de una toma a otra y deja de ser prioridad para creer en la historia del joven mata vampiros.
Mientras que para el más joven del grupo de cazadores la fuente de información fidedigna para saber a qué se enfrenta son los cómics, el más viejo lo hace con libros antiguos y maltratados.
Ya han entrado a un sótano sin escaleras (que estaba fuera de la casa) y no les dio tiempo de verificar que la otra salida estaba cerrada con candado.
Parece que estar en tierra consagrada de poca cosa sirve. No evito que Susana se convirtiera y tampoco la afecto en modo alguno.
¿Qué paso con los cuerpos que quedaron en casa del joven cazador?
Con qué facilidad, el ser poderoso es destruido y sacado de circulación.
</SPOILER>


Luces estrobo en mi cabeza.

Serie Chapelwaite.  El capitán Charles Boone hace que su familia de tres hijos se traslade a su antigua casa en un pueblo pequeño y aparentemente tranquilo de Preacher's Corners, Maine, tras la muerte de su mujer en el mar. 


Serie From. Desentraña el misterio de un pueblo de pesadilla en el centro de América que atrapa a todos los que entran. Mientras los residentes reacios luchan por mantener un sentido de normalidad y buscan una salida, también deben sobrevivir a las amenazas del bosque circundante; incluidas las aterradoras criaturas que salen cuando se pone el sol.
Una panda de vampiros que se transforman a voluntad.

Libro soy Leyenda(Matheson, 1954). Robert Neville es el único superviviente de una guerra bacteriológica que ha asolado el planeta y convertido al resto de la humanidad en vampiros. Su vida se ha reducido a asesinar el máximo número posible de estos seres sanguinarios durante el día, y a soportar su asedio cada noche.
Matheson le dedica un par de capítulos largos a tratar de explicar por qué un vampiro que era de otra religión o no creyente le tiene miedo a la cruz cristiana.


Valor 5 de 10.
Entretiene, pero poco más.

Más información de esta película.

jueves, 17 de octubre de 2024

The Demon Disorder [Pelicula | Reseña]

Título original
    The Demon Disorder
Año
    2024
País
    Australia
Dirección
    Steven Boyle
Guion
    Steven Boyle, Toby Osborne
Música
    Peter Spierig
Fotografía
    Terry King
Género
    Terror
Sinopsis
    Cuenta la historia de Graham, Jake y Phillip Reilly y su difunto padre. Sus pasados chocan cuando se descubre un secreto familiar, lo que hace que el garaje de su padre se convierta en el escenario de una venganza de ultratumba.

Citas:
«¿Y si la muerte de papa no lo libero de la enfermedad?»
«La enfermedad tiene su propia mente.»

Lo bueno.
El maquillaje es lo único que veo que puedo ver que tiene un intento de hacer bien las cosas: los acercamientos a las protuberancias que crecen en el cuerpo están bien logradas; el acercamiento al padre que se despide de sus hijos ante la inminente victoria de la enfermedad (hay varios primeros planos) y para de contar.


Lo mejor.
Dejo este espacio en blanco.

Lo malo.
La historia. Tiene tantos agujeros que si fuera un barco de papel ya se hubiera hundido.
No se aprovecha la actuación de John Noble sino hasta los últimos momentos, cuando ya se perdió la oportunidad de contar bien la historia. Lo vemos despedirse de sus hijos y es la mejor parte de la película. Sin embargo, tampoco el drama familiar está bien contado y lo ves pasar como si nada.



<SPOILER>
¿Qué ocurrió con el ser que vómito el sobrino? Hasta el último momento de prestarle atención, el crecimiento continuaba.
La historia nos cuenta la relación entre dos hermanos y su padre. ¿De dónde salió el sobrino con veintinueve años?
¿Cuál era el objetivo de salir de la casa para llegar al taller?
Una vez en el taller, pues te encuentras con que quien no debería de estar ahí, está. Y comienza el baile innecesario y fuera de lugar del yo te cubro, sal por tu vida, regresa a la oficina, despacio, por ahí no te metas, yo te salvo…
Dos cuerpos no pueden ocupar el mismo espacio al mismo tiempo, y mira tú por donde. No solo ocupa ese espacio, sino más, porque tiene las piernas dobladas de una manera antinatural (¿?) y con una superfuerza increíble.
El final no tiene por donde agarrarse: hay dos cuerpos de policías destrozados en el taller, un cuerpo amorfo sin vida, algo más que se olvidó en la cocina de la casa y lo único que se te ocurre es salir corriendo hasta donde el tanque de gasolina dé.
</SPOILER>

Luces estrobo en mi cabeza.
Película HellRaiser(Barker, 1987).   Frank Cotton, un hombre joven, violento y ambicioso, adquiere una caja china procedente de un bazar oriental y dotada de poderes. Según antiguas leyendas, es una especie de puerta a seres de otra dimensión. Al abrirla, Cotton convoca a estas criaturas procedentes de un infierno fantástico, pero éstas solo le infringirán tormentos hasta acabar con él. Veinte años después, dos nuevos inquilinos se instalan en la vieja casa de Frank: su hermano y su esposa.


Valor 4 de 10.
Déjala pasar, es un mal momento de hora y media.

Más información de esta película.

sábado, 1 de junio de 2024

Tarot [Reseña | Pelicula]

Título original
   Tarot
Año
    2024
Duración
    92 min.
País
    Estados Unidos
Dirección
    Spenser Cohen, Anna Halberg
Guion
    Spenser Cohen, Anna Halberg. Novela: Nicholas Adams
Música
    Joseph Bishara
Fotografía
    Elie Smolkin
Género
    Terror | Slasher
Sinopsis
    Cuando un grupo de amigos infringe de manera imprudente la regla sagrada de la lectura de las cartas del Tarot -nunca se debe utilizar la baraja de otra persona-, desatan sin saberlo un mal atrapado en las cartas malditas. Uno a uno, se enfrentan cara a cara al destino y acaban en una carrera contra la muerte para escapar del futuro que las cartas predicen.

Citas:
« - ¿Es la última?
- No me digas que nos bebimos todo.»

«Dicen que no debes utilizar una baraja de otra persona.»


Lo bueno.
La historia no se anda con rodeos, nada más comenzar vemos los primeros tejidos de la colcha que parece hecha por la abuela, agregando retazos ahí donde piensa que hace falta llenar un hueco.


Lo mejor.
Definitivamente el maquillaje. Aun cuando los personajes de las cartas parece que son modificaciones de un original, he de decir que los acercamientos de la cámara nos regalan varios detalles que nos permiten ver lo bueno de este trabajo. De todo los personajes de las barajas, el arlequín (the fool) es el que mejor trabajado está, el siguiente es el mago. El resto se dejan ver poco. Me quedo con las ganas de ver al diablo de cuerpo entero.
La última persecución se lleva a cabo dentro de la casa original: arriba y abajo cambian de lugar a placer. Mientras que un protagonista se encuentra en el segundo piso, otro está en el sótano, todo conectado por un mismo corredor.
Otro punto que le reconozco es la ambientación. Siempre en la oscuridad, con algunos flacos haces de luz de luna entrando por las ventanas semicerradas.
Uno de los detalles que siempre pasan por alto son los complementos a la historia: las cartas son una belleza de trabajo manual: las imágenes son detalladas y monstruosas; la caligrafía hace pensar en tiempos pasados y la caja donde duermen las cartas tiene la piel lo suficientemente vieja como confirmar que no se trata de un producto nuevo.




Lo malo.
Tiene todos los clichés de las películas de horror, parece que no deja fuera ninguno de ellos. Y, por lo tanto, ya tienes una idea de lo que va a pasar a continuación.
De las actuaciones, mejor ni hablar. Ni uno solo de los protagonistas se salva. Hacen lo suyo y eso es todo.
«Nunca espero nada de estas películas y de todas maneras, siempre terminan decepcionándome». Mira que peor final del final no podía ser: mientras que la muerte ronda, el guion salva a unos cuantos elegidos nada más porque sí, porque es necesario que tengan un aventón a la ciudad, no podían recorrer el camino a pie.




<SPOILER>
Historia de adolescentes hormonados y con una facilidad para consumir alcohol sin que sean visibles los efectos.
De manera conveniente aparece un sobreviviente a los eventos que las cartas hacen. Y tiene la historia completa, solo para que nos quede claro porque pasa lo que pasa.
Y las cartas esperan al sobreviviente para presentar batalla. Batalla que nunca se lleva a cabo por qué quien debería de hacerlo no tiene las suficientes credenciales para hacerlo. Tantos años esperando entrar en acción y nada de nada.
¡Ah! Pero eso sí, en un toque de creatividad, uno de los adolescentes tiene un chispazo de ingenio para salvar la vida. Y no es por nada, pero son los mejores efectos que tiene toda la película: adecuados para un escenario siempre en tinieblas, las cartas brillan, la caja muestra los símbolos cabalísticos y el ambiente comienza a llenarse de torbellinos de ceniza.
</SPOILER>

Luces estrobo en mi cabeza.
Cualquiera de las películas de la saga Destino Final tiene mejor guion que esta propuesta. Y si le pones atención a los créditos finales, hay un libro que quizás tenga una mejor propuesta que esta.

Valor 4 de 10.
Disfrutable si desconectas.

Más información de esta película.

Blackout [Reseña | Libro]

 Blackout Simon Scarrow. 325 páginas. 2021. Coleccion Berlín en tiempos de guerra I Sinopsis Berlín, 1939. Es un invierno especialmente frío...